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都在说信任,可喊口号并不能建立乌托邦《寻龙传说》

导演唐·霍尔 / 卡洛斯·洛佩斯·埃斯特拉达 / 保罗·布里格斯 / 约翰·瑞帕
编剧阮基 / 阿黛勒·林 / 保罗·布里格斯 / 唐·霍尔 / 卡洛斯·洛佩斯·埃斯特拉达 / 基尔·默里 / 约翰·瑞帕 / 迪恩·威林斯
主演凯莉·玛丽·陈 / 奥卡菲娜 / 嘉玛·陈 / 金大贤 / 吴珊卓 / 更多...
类型: 动画 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2021-03-05(中国大陆/美国)
片长: 114分钟
又名: 魔龙王国(港) / 寻龙使者:拉雅(台) / 瑞亚和最后一条龙 / 拉雅和最后的龙








 当时看完《疯狂原始人2》出来,我朋友说感觉影片有很多东西要讲,奈何她不知道从哪说起。

看完《寻龙传说》的时候,我也感觉到有很多东西要讲,而且要讲的和《疯》是有一定共通的。

《疯》和《寻》在角色身份以及故事背景架构上都脱离西方文明所熟悉的那套东西,所以这里面难免会带着一种我们常见到的,西方人傲慢的凝视:他们用一种好奇的眼光,将东方的和非洲的东西看作是神秘的,以学者的姿态介入,企图从中找出异域文明的共性。

这种西方凝视在《冰雪奇缘》里就几乎没有,因为《冰》的文化背景都是他们自己的东西。

同时,在各族裔不断呼吁身份地位平等的今天,迪斯尼推出这类以其他文明为题材的动画,并且最后所上升的高度,都是人类平等共存、互相信任,手牵手建立乌托邦。这可以说是非常与时俱进了。

但是你很难说这不是虚伪的。就像一个班级里,有人通过不正当手段当上了班长,他坐享了一段时间的好处后,班里其他同学对他不满的情绪日益高涨,这时他感觉自己地位不稳,于是他站出来说,我们要团结,我和你们都一样,都是学生而已。

当然,关于这个话题我后面再详细说。

影片另一大与时俱进的点,就是大家都会发现女性主义愈发得到重视。女性不再是作为男性的附庸,她们身份价值的确立也再不需要王子的求婚来被认可,她们自己也可以拼搏、征战一方,来得到男性的跪拜与服从。

这是值得肯定的。

影片的内容就是大家所熟悉的那类冒险题材。

五百年前,人类的欲望产生了黑魔,不管是人还是神龙,碰到黑魔就会被石化。于是所有神龙集全部法力结成一个水晶,神龙希苏用这个水晶拯救人间,而她自己却坠入河里,不知所踪。

在那之后的五百年里,人类分成几大部落,互相攻击只为争夺水晶。拉雅与父亲共同守护着水晶,奈何因为拉雅轻信偏分头族的纳马丽,水晶碎裂,黑魔卷土重来,每个部落都拿走了一块水晶想用它守护好自己的部落。

可是只有真正让水晶复原,人间才能重回太平。于是拉雅踏上了寻找神龙希苏和集齐水晶的冒险之旅……

迪斯尼有自己成熟的套路,在这之上加一点创新,再融入一点东南亚民族的特色,便可以为整部电影增色不少。

有人说这是东方文化的大杂烩,其实我觉得还好了,没有跟你谈儒家道家佛家的,你就很难用“东方文化”这种东西去定义它。说它的主题是面向东方人,我倒觉得它的主题是面向全人类的。

首先说说关于神龙的意义。

我看有的人说神龙是一种信仰,影片最后所有不同的民族团结在一个信仰之下,我个人不太认同这个说法。或者说这是神龙所具有的一部分意义,另一部分,我觉得它是对人类形象的补充。

我们都知道一个好的人类品质应该是什么样的,然而我们并做不到。自私、猜忌、互相敌对、彼此攻讦是我们在社会生存时再熟悉不过的技能。都说人性复杂,人性有多复杂呢,这么说吧,我看的这场大家笑得最厉害的时候,是希苏说要带个小礼物给偏分头,然后俩人成为好朋友,手拉手在夕阳下奔跑那地方。

笑什么?因为大家都知道她想得太单纯了。就是我们生活里比较傻的人,突然收到别人的礼物,还知道保持三分警惕呢,更别提偏分头族在影片的设定中是最狡诈的。

所以为了避免一些不必要的尴尬,影片将所有美好集中在神龙而非人类身上。这种手法其实并不少见,将好的品质异化为他者,人类才会更加清醒地看清自己身上的问题。

希苏的形象是完美的,不管是西方文明里的天主还是我们文化里的神龙,都是起威慑作用的。是让人心生恐惧,从而不敢作恶的存在。

但是希苏一出场,你就感觉到她太亲切了,亲切得像自家姐姐。而且她身上还带着与人类社会格格不入的天真,也就是影片中反复强调的“信任”。所以我前面否定了,神龙是作为“信仰”的存在,我觉得她是作为照出人性丑陋的照妖镜的存在。

其实哪怕没有影片在这呼吁,我们也很容易知道天下大同的世界该是什么样的,只是我们有那么容易去相信吗?如果当年希T勒在杀得正酣的时候放下屠刀,说你们来信任我,原谅我吧,我们团结起来建一个快乐的世界吧,会有人相信他吗?仇恨的根,必须要复仇之剑才能斩断。

更别提我们永远没办法实现资源分配均等,即便有天强制性做到了,人类的本性总会觉得说,自己应该多分一点。

所以道理总是很容易讲,做起来却那么难。

当然动画片总要给孩子勇气和信心,我们总是把自己的一生过得破烂不堪、支离破碎了,然后一转头,说我们的希望在孩子身上。于是把童话讲给孩子听,每晚睡前亲吻孩子天使般的面庞,默默祈祷孩子将来成为一个勇敢、正直的人。

然后孩子逐渐长大,发现世界并不像父母从童话书里读给他们听的那般,或者父母发现自己再无法护佑孩子了,于是孩子在一次次绝望中变成复杂的成人——如果早知道会这样,那么为什么最开始不把复杂的东西教给孩子?

或许这就是我们人类,一个绝望与希望的复合体。

就像我行文至此,读者早就该看出我的悲观,可我仍在希冀未来的某天我们真能手牵手在夕阳下欢快地奔跑。我为什么要和自己过意不去呢?我当然是希望我们有美好的明天啊!

我们都希望在废墟之上重建一个乐园,可最怕的是,我们最后在废墟之上重建了一个废墟。








有评论说:“这不过是一个老套的真善美故事罢了”。

这个评价既对,也不对。问题的关键是,在皮克斯大量输出逢迎取向的叙事以后,迪士尼仍然偏执地讲述“真善美”,这不显得荒唐吗?

貌似还有更荒唐的。

《寻龙传说》贯穿文本始终所传达的核心是:“被辜负者再度选择信任,被伤害者率先选择原谅”。这如何能是与孩子分享的“道理”呢?毕竟,成年人的经验世界里都熟稔于“被背叛”、“被欺骗”与“被刺伤”。于是,我们迅速地收回自己本就余剩不多的信任,秉持“人人皆孤岛”的边界意识,而后开始在封闭自足中得享“安全”。

当我们教导孩子时,我们总反复强调:“除了至亲以外,不要轻易相信任何人”。这是一种最简捷的方便法门。“有罪推定”的立场虽然是粗暴、狭隘的,但至少能够最大限度地为孩子谋取“安全”,隔绝有可能的潜在伤害并威胁。

似乎理当如此。

在自媒体善于挑动情绪并频繁向家长们贩卖“不安全”焦虑的今天,教导下一代“对他人抱持信任态度”、“向他人敞开”却是显得尤其陈旧、愚昧或迂腐。

而后,在一套“敌我对抗”的二元论框架中,世界的图景被成年人们重新塑造出来。孩子们就此获得了一套被化约后的生活叙事与行动信念——一切都应当服务于“我的安全”、“我的利益”、“我的成功”;这个社会的既定规则就是“大鱼吃小鱼”的、优胜劣汰的、零和博弈的;如果我不打败别人,别人就会把我打败。

这是多么熟悉的教育经。以至于我们早已经忘记,在原初的童话世界里,人们曾“幼稚地”相信一种真善美的生活景致。

可现如今,它们已经分外遥远了。

Raya对神龙说:“因为世道变坏,人们才会彼此不信任。”

神龙回应说:“因为人们彼此不信任,世道才会变坏。”

这像是一道无解的循环论证。

而当外部象征着邪恶的危机再次袭来,人们各自居守“安全”的自留地,无人愿意让渡权力共同抗敌。

至于原因,看上去也如此地合理:“凭什么由我来迈出第一步”?

任何一种理性算计与逻辑推演都无法在这样僵滞的情境中得出解法。

直到Raya选择信任曾几度背叛过自己的仇敌,将“我的权力”主动让渡,她只是说:“我愿意迈出这第一步”。

曾经选择无条件信任却反被伤害的Raya,此刻“幼稚地”选择再度信任、再度敞开,这看上去愚不可及吧?

可正因为如此,那个“陈旧的”、“愚昧的”黄金时代再次开显出耀眼的荣光。

原来,在贫瘠的“敌我叙事”以外,人们尚可以选择参与、选择让渡、选择信任、选择连接,但这需要更非凡的智慧、勇气和审慎。

它并非是一种不足取的自我欺瞒,更不是一种相对主义的犬儒,而是在功利主义、虚无主义以外,一种更加充分的生活选项。

这是最好的童话。它让我们在叙事性的还原中自愿搁置“铁板一块”的理性判断,在银幕纵深处的剧情演绎中,我们逐渐相信这一切。甚至于,在离开影院之际,也依然愿意为孩子们延长这一信念的遗存——

愿意在面临恶意时不还之以恶,愿意在受到伤害时智慧地让步与妥协,愿意放弃对于“优胜劣汰的”、“竞逐式”的社会图景想象,愿意拥抱失败,愿意信任他人,愿意自我克服——这是一种更加艰难的尝试,却同时也是更值得努力的方向。






这周末,由迪士尼动画工作室打造的新作《寻龙传说》(Raya and The Last Dragon)略显低调地上映了。

说它“低调”,主要是因为其上映前的宣发没太花力气,而且除了院线外,该片还同步在Disney+上线了,再加上“东方文化主题”的设定,总感觉迪士尼对《寻龙传说》并没有太大的野心……

如果要为《寻龙传说》的拉雅在“迪士尼公主女团”中找一个大概的定位,从类型及热度而言,差不多是《勇敢传说》中的梅莉达或是《海洋奇缘》中的的莫阿娜——总之,迪士尼又点亮了一块世界地图,从今往后他们又有了一位来自东南亚的公主。

相比起这部不算太出挑却也蛮好看的动画电影本身,它背后反映出来的电影工业实力和底气,才是更让我注意和羡慕的。

【友情提示:下文会有剧透。】

关于《寻龙传说》技术方面的优点我就不再多吹了,总之,你所能想到的迪士尼动画纯熟的商业片要素,例如精致画面、插科打诨、萌娃萌宠、低烈度无风险的冒险等等,在这部影片里都能够找到。

我只简单提几句有感触的地方。

故事发生在一个架空世界里的“龙佑之邦”,大家确实可以认为舞台原型是越南、泰国或者某个东南亚国家,因为影片里有着满满的地方风貌和文化元素:湿热的环境,茂盛的植被,轻便的服饰,简易透风的建筑装潢,贴身拳脚的格斗风格,还有食物、饰品等诸多细节,都有非常浓郁的东南亚风味。

拉雅的坐骑是一只照着犰狳设计的西瓜虫,希苏等“龙”的形象也是相当正统的亚洲龙——作为中国观众,应该能比较容易地接受《寻龙传说》的品相,毕竟文化辐射影响力摆在那里,懂的都懂。

迪士尼在制作这部动画的时候做足了功课,除了上述那些“东方元素大杂烩”外,影片的故事主题也是相当东方式的“和文化”。

在龙族牺牲自己、击败黑魔、拯救人类的500年后,龙佑之邦五大部落的人并未珍惜来之不易的生存机会,反而为了希苏遗留的神龙水晶争战不休,为改变这一状况,拥有水晶的龙心城蓬加族长召集其余四个部落共聚一堂,期盼能化解干戈,但他的好意没能换来好报,龙佑之邦再次遭遇了黑魔带来的浩劫……

《寻龙传说》最主要的精神主题,便是如何在对立、仇恨的环境下,重建信任与团结。

蓬加族长的出发点和战略大方向都是正确的,但却少了最基本的防范措施,要显菩萨心肠,又怎能缺了霹雳手段?

如此一厢情愿的尝试失败后,也让信任成了更加遥不可及的奢望——酿成大祸的女主拉雅,无论如何都不会再相信背叛过自己的纳马丽了(话说,这次连王子都省了,全是公主唱台)。

但这个故事最矛盾的地方也恰恰在此,想要重组碎裂的神龙水晶,发挥出能击败黑魔的强大魔力,集齐龙心、龙尾、龙爪、龙脊、龙牙五个部落手上的碎片仅仅是第一步,更重要的是手执水晶之人能够彼此信任、同心协力。

所以说,希苏动不动就要送礼交好的“馊主意”才是最靠谱的解决方案……实际上,如果不是因为拉雅和纳马丽之间始终存有怨怼和猜忌,导致希苏一度被误杀,影片里的危机兴许早就解决了。

《寻龙传说》无时不刻从各种设定、细节上透露出团结一致的重要性:放下仇恨成见之后,人类能用神龙水晶驱散黑魔、带来生机,就好像放入五个部落的特色食材后,才能做出龙佑之邦最美味的鲜汤。

这部电影放在如今的世界显得特别应景,经济/政治/舆论环境日趋恶化,民族主义、保守主义横行,对立情绪此起彼伏,但凡彼此之间能多一些信任和团结,大家都有可能更早一步走出阴影和泥潭。

当然,现实不可能像电影那么简单和理想化,有些人就是会不断辜负他人的信赖,也总有人不会放过占便宜与报复的机会……但现实中的腌臜,无损《寻龙传说》传递出来的善意和美好愿景。

这是一个立意很高、执行也很出色的迪士尼童话故事

没错,我对《寻龙传说》的种种好评都建立在优良“童话故事”的基础之上,迪士尼确实特别擅长吹出这样五彩缤纷又绚丽夺目的泡泡,倘若以成人世界的严肃性或是电影叙事的拓展性来要求,此片恐怕就不够看了……因此,我对该片的推荐语是:看了不吃亏,不看也没损失。

比起本身没有太多可读性的电影,我更在意的是影片背后所反映出来的强大电影工业化实力。

我注意到,除了编剧阮基,《寻龙传说》的配音演员中超过九成都是亚裔,其中不乏有像奥卡菲娜、吴珊卓、老王等一大批熟人(爱看美剧的朋友应该能发现更多熟面孔),如此类似于《黑豹》的搞噱头操作看上去没什么,可结合影片内容以及主题风情,恰恰说明了好莱坞可以满世界找素材、能够花式整活的恐怖人才储备和执行能力。

而且说实话,《寻龙传说》放在迪士尼/好莱坞的动画电影序列中并不算出色,它就是一部各方面都还不错的标准流水线产品,迪士尼在推出的时候便应该已经知道它成不了爆款……可它依然做出来了,能成最好,不成也输得起,这当中的举重若轻,让人感叹不已。

更绝的是,尽管部分影迷不太“看得上”《寻龙传说》,但人数越多时,观众们越倾向于选择看这样的电影——即便套路化也依然有效的成熟商业片。

如果这是一部国产动画电影,恐怕它的口碑会再好上一个台阶,因为这不仅仅是一部电影,更是一整套电影工业体系水准、实力、底蕴的体现(更别说迪士尼麾下还有“皮克斯”这样的神仙工作室存在了)。

一部中规中矩的《寻龙传说》,再次让我看到了国产动画乃至国产电影与好莱坞的距离——要比就和最好的比,有追赶的目标是好事

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其实我本来想起的标题是:在利益面前,人类之间的信任一钱不值。

但是考虑到这是一部给小朋友看的动画片,标题还是不要那么黑暗了。

先说结论吧!

人与人只有在共同利益目标的基础上,才会建立信任。

弥合族群矛盾唯一的办法,只能是所有人都面临同一个巨大的威胁。

迪士尼这部电影的是在美国社会撕裂的大背景下拍摄的,影片很自然的指向了族群矛盾这一命题。

寻龙传说是迪士尼少有的,比较贴近政治现实的影片。虽然片中表现的很隐晦,但是主要人物的整体诉求和动机都是基本符合逻辑的。

整个片子基本上就是围绕争夺水晶开始的。水晶导致了龙佑联邦分裂成了,龙心城、龙尾滩、龙脊山、龙爪湾和龙牙谷五个国家。五大部族为了争夺水晶而征战不断。

水晶可以镇压黑魔法,谁拥有水晶谁就拥有繁荣。

黑魔法会把人变成石像,带来干旱和荒芜。水晶带来水源,通过降雨恢复被变成石像的人本来的样子。

也就是说,水晶其实代表的是水,黑魔法代表的是火。我不知道是不是因为东南亚有火山或者美国山火的问题,所以这么设定。

这一段其实说明了在资源丰富的时候,人与人是可以和谐相处的。

但是不同种族与文化背景之下的族群,做到和谐相处的前提是不需要争夺生存资源。否则一旦出现像黑魔法肆虐资源匮乏这样的情况,族群之间彼此征战厮杀就完全不可避免了。

正片一开始拥有水晶的是龙心城。

龙心城召集其余四大部族会盟,商讨重建龙佑联邦的事宜。

在这个过程中,由于女主角拉雅错误的信任龙牙谷公主纳马丽,导致水晶位置暴露,并最终释放出了黑魔法。

影片告诉我们,四大城邦知道现在水晶的持有者是龙心城。

这就很有意思了!

看来龙心城城主蓬加族长召集众人的目的,恐怕就是不只是重建龙佑联邦这么简单了。

这也就是为什么众人一开始见面,彼此气氛都很紧张的缘故。

作为镇压黑魔法最重要的水晶,持有它表示着权利的正统性。水晶制造的水源还可以带来繁荣和富强。

黑魔法500年都没有出现了,现在天下太平。龙心城有着正统和富强两重光环的加持,一旦龙佑联邦重建,你们说整个联邦听谁的。

这也就是为什么蓬加族长召集,众人不敢不来,但是来了以后又很烦躁的原因。这个表面上的会盟其实是龙心城将权利重新集中的一个仪式,会盟的目的其实是为了让四大城邦认可龙心城的统治地位。龙佑联邦一旦重建,蓬加族长就是整个联邦独一无二的话事人。其余四大城邦将不得不把权利交予龙心城,听从龙心城的调遣。

整个龙心城的繁荣都是建立在水晶之上,四大城邦对此心知肚明。

这也是为什么蓬加族长千方百计的要把水晶藏好,并且要让自己的女儿也成为水晶守护人的原因。

片中非常隐晦的提到这点的地方还有,在纳马丽暴露了水晶的位置后,四大城邦的人纷纷赶到现场,但是龙心城内的人却没有及时出现。

水晶是秘密隐藏的。藏匿水晶的地点没有卫兵看守,只有族长和族长的继任者知晓,甚至龙心城内的人都不知道水晶放在哪里。

这也从侧面说明了,蓬加族长在龙佑联邦内的权利并不稳固。只要会盟没有完成,四大城邦没有公开承认蓬加族长重建龙佑联邦这一功绩。蓬加族长将只会被视为水晶的持有者,而非被认可的水晶拥有者。

所以水晶需要藏匿,这也是蓬加族长在水晶暴露后,不惜大打出手的原因。水晶只能在会盟之后出现,现在一旦出现,众人就会出手抢夺。

在水晶意外摔碎后,被镇压的黑魔法重现。五大部族每个各取一块,分散逃离。

后面的故事,基本上就是围绕着拉雅公主从各个部族手中取回水晶,并将其拼凑到一起展开的。

在这个过程中,影片描写的非常现实。

在水晶完整的时候,它是财富与权力的象征。五大部族为了争夺它不可能和谐共处。

在片中举行会盟时,其实是大家彼此休战的状态。

在黑魔法出现的时候,所有人的第一反应都是自保。既然是自保,就没有将水晶交出去的道理。

所以你在片中才会看到,龙尾滩的族长即使死了也要把前来取水晶的人留在里面。龙脊山都灭族了,水晶也不会交出去。龙爪湾更夸张,做了一个局要把其余水晶的下落骗出来。

在影片中不知道大家有没有注意到一个细节,在龙爪湾小老太太骗希苏的那段,她首先说的是希苏是一个刚来龙爪湾的外人。把她领到门外后,问她知不知道水晶的下落。而门外有很多石像。

这意味着希苏不是第一个被这么问的人,那些石像应该是以前被拷问水晶下落的外乡人留下的。

你会发现,但凡有能力自保的城邦,都不愿意将水晶交出。而且不仅不愿意交出,还希望尽可能多的收集水晶,好让自己的利益最大化。拉雅的目标是复活亲人,但是对于龙爪湾和龙牙谷的族长来说,只要保护好自己的族人不被侵扰就行了,根本没有意愿去复活他人。对于龙爪湾的族长来讲,复活原来的族长更是大忌,所以逼的拉雅只能用去偷去抢的方式把碎片凑齐。

寻龙传说讲的是人与人之间的信任。

但事实上,五大族群之间对彼此的印象从来就不好。

龙尾滩奸巧,龙爪湾欺诈,龙脊山野蛮,龙牙谷卑鄙,龙心城虚伪。

拉雅从一开始就不愿意和他们一起合作,那最后为什么选择相信这五族的帮手了呢?

还是因为共同的利益诉求!

我们来看拉雅公主在收集水晶过程中出现的帮手。龙尾滩的阿波,龙爪湾的小糯,还有龙脊山的老藤,他们和拉雅有一个共同点,都想要用水晶和希苏的魔法复活他们的亲人。也就是说,在共同利益点上,他们是一致的。而纳马丽在明明见到了神龙希苏的情况下,还迟迟不愿帮助拉雅的原因,也是因为她没有这方面的需求。

直到最后,她自己的母亲和族人都变成了石头以后,她才选择信任拉雅,并最终将水晶留在洞中。

让我们说的直白一点,人与人只有在利益点相同的情况下才会彼此信任。

而且在影片后期,猜到拉雅做法的唯娜族长说的话,真的是让人很惊喜。我没想到迪士尼居然如此政治现实。

她反对交出水晶的原因并不是因为不愿意镇压黑魔法,而是这个行为只能由他们龙牙谷来做。不然事成之后,龙牙谷一定会遭到其余四族的合力清算。

事情是她们惹出来的,而且出事之后,她们这一族跑的最快,藏的最好。如果最后不是由她们来收拾的话,下场一定不会好看。这也是为什么唯娜族长愿意让纳马丽率领龙牙谷的军队,不惜代价抢夺水晶的真正原因。

对于唯娜族长来说,由她们龙牙谷来合成水晶,并最后恢复秩序是最优的选择。这样不仅可以平息其余四族的愤怒,她还可以借此问鼎龙佑联邦的最高权力。

纳马丽没有采纳她母亲的建议,将拉雅公主小队骗进宫殿的原因,是她在她母亲的野心和族人的福祉之间犹豫,而不是因为她愿意相信拉雅。

在最后,拉雅选择信任纳马丽也是很正常的。这两个人之间有没有信任其实并不要紧,只要有共同的目标,纳马丽自然会做出正确的选择。

这本质上是一个政治博弈,无关乎信任。

片中表现了一个很悲哀的现实。

族群之间的矛盾会一直都在,也无法弥合,除非出现一个能够威胁到所有人的巨大危机。

龙佑联邦能够最终成立,是因为代表龙心城的拉雅公主,凭借一己之力,解除了危机,复活了龙族,获得了五大族群的共同认可。龙心城凭借这样巨大的功绩获得了主导联邦的法理正统性。

不知道五大族群是不是暗示了联合国五常;龙心城主导龙佑联邦,是不是暗示了美国主导的战后世界秩序。

联系到现实,在美国族群撕裂的背景下,其实导演应该是想用团结和信任来引导大家弥合族群撕裂的问题。但是却暴露出了,只有在对所有人都有威胁的前提下,才能目标一致的难题。

这也是从川普到拜登都疯狂攻击中国的原因。

他们需要树立一个让所有人都感觉到威胁的靶子,才能团结不同利益诉求的群体,达到自己的目标。比如成为联邦权利的代理。

但问题是,中国从来就不是美国的敌人,也没有威胁到所有人的利益。

看来,蓬加族长想要通过拉雅公主实现权利汇集的梦想,只能在电影里实现了……

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《颐和园》 (英文: Summer Palace )是一部2006年中国大陆电影,由 娄烨 执导, 郭晓冬 、 郝蕾 、 胡伶 和 张献民 主演。影片讲述了两名青年男女跨越十几年的的感情纠纷,其中穿插着 六四事件 等社会背景。本片也是中国大陆首部男女主角正面全裸出镜的电影 [2] ,而早期电影如《 小武 》(1998) [3] 、《 蓝宇 》(2001) [4] 、《 绿帽子 》(2003) [5] 、《 星星相吸惜 》(2004) [6] 等有男性正面全裸的镜头。 本片于2004年9月开机,2005年5月关机,拍摄时长九个月。取景地点包括 北京 、 重庆 、 武汉 、 柏林 、 北戴河 、 图们 。《颐和园》于2006年5月18日在 戛纳电影节 首映。电影中的政治色彩与大量的性爱场景在中国大陆受到关注 [7] ,因未经中国 国家广播电影电视总局 批准而擅自参加 戛纳电影节 ,本片在中国大陆被封禁,导演与制片人受到了处罚。 1987年,中朝边境 图们 。邮递员晓军去邮局拿信件,之后来到余红父亲开的杂货铺。余红打开信件,发现自己被北京的“北清大学”录取。余红在一个篮球场与晓军见面,晓军与几个打篮球的人发生争执,被打得鼻青脸肿。晚上在草丛中,余红与晓军发生了性行为。 余红乘火车来到了北清大学,开始了大学生活。一天,余红结识了隔壁宿舍的女生李缇,聊天中她告诉余红她男朋友若古在柏林留学。李缇和余红与回国后的若古见面,并与在同一大学的周伟结识。余红逐渐与周伟走近并与其发生性关系。两人在 颐和园 昆明湖 泛舟,在夕阳下相依。 余红去周伟宿舍,发现他正与一个女生一起吃饭,余红见状离开。周伟去台球厅找余红,余想挣脱周伟的怀抱,但最后顺从。在一次欢愉后,余红要周伟去结扎,并称那样就不疼了。周询问缘由,余说是心理学老师告诉她的,并且她和他上过床。北清大学的学生开始去天安门,余红几人也一同跟随。李缇与周伟在宿舍进行性行为时,被学校人员发现。余红见到了周伟的一名舍友,他告诉她教务处已经知道了周李的事情,让她不要再去见周伟。 余红遇到了来北京探望她的晓军,两人和衣而卧,半夜晓军悄然离去。余红发现晓军不见,急忙到操场寻找。在操场示威过程中枪声响起,学生们开始四散。余红的舍友冬冬找到周伟,告诉她余红不见了。周伟急忙带领冬冬寻找余红,但未果而返。冬冬再次找到周伟,告