King's blog 电影 网络 生活 态度

　　姐妹会的誓言是“信任，尊重，荣誉，秘密和团结”，其中的秘密是最难做到的，光这一点就能有很多故事发生。 　　 　　不是信不过姐妹淘，实在是女人的心思很难琢磨，一不小心就能伤害到对方，丢掉起码的信任，所谓的紧密关系就苍白了。表面上姐妹会团结了众多美女，显示出大家的亲密无间；实则问题多多，各怀鬼胎，都打着自己的小算盘。一件意外的事情，就使得同盟瓦解，人性暴露。当然，这意外也非小事，而是人命。可回想下发生的原因，仍然是女生们开玩笑开出了问题，恰恰是他们互相不协调、不统一导致的。 　　 　　这害人之心真不可以有，转瞬间，一条人命就消失了，那是她们朝夕相处的好姐妹。之后无论如何选择都是悲剧，选择自首，就意味着大好青春要在监狱耗掉；选择逃逸，则要永远背负愧疚，精神压力受不了。世上没有不透风的墙，何况还有这么多知情人，想要保守秘密，太难太难了，除非都成为死人…… 　　 　　剧情很简单，剩下的就是杀戮和放血了，看着这些美女帅哥，强人弱者纷纷丧命。只是这最大的谜底太容易猜到，而且这扮相也没什么惊喜，极其近似以前的同类型，少了噱头、少了悬念，影片吸引力自然下降不少，沦为爆米花级别。 　　在我还是一个小孩子，在看着诸如楚留香之类的电影的时候，就对一个电影中常见的镜头非常不满——一个恶棍在给对手以重击之后，洋洋得意地开始吹嘘自己的阴谋得逞，没想到对方最后一击，实现了剧情反转，反而将这个家伙杀死了，类似的，更常出现在过程中的镜头则是——一个“好人”将大意的坏蛋击倒，然后不顾一切地做其他事情，当然，百分之一百的，那个坏蛋显然只是晕迷一下子，他还会爬起来将某个好人干掉，或者更狗血一点就是这个好人的情人之类，看到自好人背后的坏蛋，于是奋不顾身地扑了上来，用自己的生命拯救了好人。 　　天呢，这样的桥段用了几十年了，竟然又让我在电影中看到了，真是无语啊。 　　我有一个想法就是——如果别人认为你是坏人，你就干脆做个彻底的混蛋，就要努力地做好自己的本职工作，比如希特勒这样的，杀他个干净利落，并且记住在《zombieland》中哥伦布法则第二杀——双保险——一定要将对方的头打到稀烂，当然如果是外星人，或者昆虫类，则以将全身打到稀烂为标准。 　　所以，从多年的恐怖电影中得出的忠告就是 　　——如果你要杀一个人，不要害怕，不要紧张，将他击倒或者击晕之后，立刻，我是说立刻找一个工具...

　　开场白：每个城市都有自己的故事，这个狮子山下的城市，经历几许春秋风雨，留下了不少传奇故事。故事的精彩不单在于情节，最动人的，是当中那份奋斗与互助的精神。岁月无声消逝，山下华灯愈夜愈璀璨。城市面貌随年月变迁，狮子山下的精神与情怀，却依然未变。 　　 　　主持人：曾志伟、张学友、袁咏仪 　　 　　（一） 时光倒流三十年 　　 本片重点是向1973年的邵氏佳作《七十二家房客》致敬，所以，经典的包租公和包租婆等角色全部保留，肥肥的女儿郑欣宜扮演肥肥的角色“上海婆”，佘诗曼则扮演风骚的“包租婆”，场面喜感，笑料十足。 　　 　　（二）嫩模VS学生妹 　　 嫩模是香港的新兴名词，即指一众乐于抛胸露乳又面目姣好的年轻女模特；而纯情学生也曾是港人的最爱，详见周星驰的《喜剧之王》。而“水枪射嫩模”与朱咪咪等人扮演的“雪糕”、“牙膏”、“硅胶奶”三姐妹，一前一后，前者争先比巨乳，后者简直就是石榴姐重出江湖。 　　 　　（三） 半斤八两 　　 《半斤八两》是许氏兄弟具有里程碑意义的一部电影，使许冠杰在歌坛影坛都成为了最炙手可热的天皇巨星。该片一上映就打破了当时的票房纪录，被誉为20世纪香港最具讽刺的电影。由许志安等人演唱的打工仔之歌《半斤八两》，则有向许氏兄弟致敬的意味。 　　 　　（四） 太空步 　　 1983年，迈克尔•杰克逊参加了一档电视节目，首次展现了他的特殊舞步，此后“太空步”迅速席卷全球。去年，一代巨星就此陨落，又掀起了一阵“迈克尔• 杰克逊热”。而黄宗泽以踩屎来解释他跳的“太空步”，很有创意，令人啼笑皆非。 　　 　　（五）A V女优 　　 吉泽明步与苍井空是日本两大AV女优，其中邓丽欣第一次见到黄宗泽时，自称是“吉泽明步”还有另一层意思：吉泽明步与邓丽欣长得的确很像。片尾黄宗泽以为会与苍井空拍片，结果却是胡杏儿，由于两人现实中的情侣关系，让黄宗泽的那句“我会不清楚胡杏儿是怎么样的？”有了语意双关的味道。 　　 　　（六）旧欢如梦 　　 TVB最常用的戏码：痴情男张学友由于曾志伟的夺爱，令其与“小桃红”袁咏仪无缘今生，于是两人成为世仇。一次偶然，张学友与袁咏仪再度相遇，老情人见面分外尴尬，又为了想给彼此留下好印象，于是在快餐店里上演了极具喜感的“调味料化妆”。之后，往事的一幕幕再度浮现眼前。 　　 　　（七）甄功夫 　　 去...

　 昨天在CCTV6看了这部电影，特别感慨，按捺不住要为这部片子写点东西。 　　 首先，赞一下演员。刚看到这部女主角时，心里一震，依稀见过的女孩，大大的眼睛闪烁着惊慌，躲闪着这个花花世界，萎缩在自己的城堡里独自哭泣。既不肯走出来，也不愿别人走进去，那扇心门如此难以开启。独享着自己超凡的艺术才华，公主如此孤独。 　　 一个看起来如此怯懦的女孩，长发零落的散在脸庞，目光呆滞，声音颤抖，瘦弱的身躯显得如此孤立无助，脆弱不堪，仿若堕入凡尘的精灵，惶恐不安。这样一个小人，怎么会有双灵动的大眼睛。 　　 就是这样一个角色，演绎她的竟然是商容！大家应该不陌生《女神捕》中那个精明强干，心思缜密，擒贼无数的铁飞花吧？一个是精干的女强人，一个是柔弱无骨的艺术家。一个是叱咤风云，令众多恶人胆寒，超强气场的女捕头。一个是飘零人间，萎缩在自己城堡里，保护自己柔弱心灵，不肯放过自己的浮萍般的娇小女子。两种强烈的对比，让我震撼了！为商容精湛的演技深深折服！ 　　 　　 其次，表一下剧情。一个患有AS自闭心理障碍的女孩，和老师结婚生子，百般呵护，始终走不出他父亲般的阴影，选择了离异。后来在亲人真情的感召下，走出了自己的城堡，结束了混沌的人生，开始属于自己的新生。 　　 几个经典的片段： 　　1、法庭外，雯雯说：“我不敢看他的眼睛，在他面前我好像一丝不挂一样。”充满了对前夫的依恋，笼罩在父亲般的阴影下，无法自拔。 　　2、嘉骏对小敖说：“她只有一次在我面前哭过，。。。。。从此以后，她再也没有哭过。” 　　 如此自闭的一个人，轻易不会流露自己的感情，受到指责以后，自然如小兽般缩到壳里。谁能理解这么怯懦的妈妈？ 　　3、开庭后，泪流满面的先阳用力拉开妈妈蒙在头上的被子，声嘶力竭的喊：“你再不抬起头来，我就真的被人抢走了！” 　　4、在去机场的路上，先阳向父亲哭诉：“我不要妈妈走出城堡了！我要给妈妈盖一所新的城堡，就算她永远不肯走出来，我也不离开妈妈！” 　　5、车祸后，雯雯吻完嘉骏和先阳，微笑的拉开窗帘，明媚的阳光洒满病房。嘉骏和先阳闭上眼睛，傻傻的笑，温馨在亲人心间流淌。“我在混混沌沌三十二年后，搭错的神经终于回来了！”公主终于鲜活过来了。 　　6、雯雯登机前，告别嘉骏。“老...” 嘉骏：“嘘！回来以后把后面那个字改了！” 　　 　　 那种困顿在城堡中无法自拔不为人知的...

文/公元1874 《老妈蹄花》：美食原来可以如此诱人 以美食作为电影主题的片子不多，直接拿菜名作为片名更是少之又少。 国内近年来广为人知的国家一级大厨艾未未利用自身的经历亲自向大家展示了成都名小吃“老妈蹄花”的详细烹饪方法，而且为了确保影片本身给观众的代入感，全片不仅大量采用自《柯洛弗档案》《谍影重重3》之后被好莱坞所热衷的手提DV式摇晃拍摄方法，而且夹杂了诸多方言的全片也与近年来国内相当热衷的方言类电影所靠近。 在文戏方面，本片刻画了一位头脑简单，但叙事有条理的男主角艾某。艾某由导演艾未未亲自主演，而且占据本片最多的对白，为了展示其健美的身材，当中还特地安排了一段艾某换衣服的段落。此外，不可不提的反派男一号，饰演法制科科长的演员，他不仅用独特的方言来念对白，而且用着纯天然的演技和极具感人的肢体语言，向大家成功的刻画了一位尸位素餐的领导形象，其浑然天成的演绎方法，注定成为明年各大奖项的热门人选。 另外，本片作为一部商业大片，在武戏方面也相当值得一提。本片的动作指导来自科班出身，是成都武警学校毕业，得以保证了影片中主角在打斗方面的功力。其中最好看的一段打斗戏莫过于影片前段主角一行在宾馆与反派进行短兵相接的巷战，其打斗干净利落，是在袁和平、程小东等天马行空派的武术打斗之后，国内动作指导的又一突破。不过导演艾未未另辟蹊径，将该段以黑屏画面处理，仅仅留下简单的字幕和声音，让观众对于这段武戏自行脑内补完，这种新一代的导演方法，使得艾未未成为继第四代、第五代导演之后，又一位将来注定登上国际影坛的电影新人。另一段武戏发生在影片结尾处，是一段闹市区正反双方混战的大场面，这段打斗十分精彩，导演采用了时下流行的长镜头拍摄方法，一气呵成，令观众大呼过瘾。 综上所述，电影的种种制作理念无不表明了导演兼男二号艾未未是一位非常迎合电影潮流的人，也使得这部国庆档期推出的年度大片《老妈蹄花》让人感觉相当亲切。 样板式影评说完，下面是正题。 《老妈蹄花》：荒诞却又不得不承认的中国现状 这是一部不可能在电影院公映的电影，也是一部不可能在任何一个电影咨询网站查询到相关页面的电影，更是一部无法荣登大雅之堂，只能成为过街老鼠般偷偷于地下传播的电影。它是艾未未所制作的《老妈蹄花》。 中国人骨子里有种怕事，不想惹事的观念，从小我们父母也是这么教育的，叫我们要少惹祸，多读书...

　　甭管你是型男还是索女，无论老少胖瘦尊卑，在忍者的眼里，准确地说在《忍者刺客》的主创眼里，只是一颗还没打开的血葫芦而已。血葫芦的价值，就在被打开的那一刻！挤血包、爆血雾算什么？从《第四滴血》开始，动作片已经进化到了把个大活人当作大血包的境界，历经《小夜刀》的电玩式血浆灌溉，终于在《忍者刺客》中绽放出了华丽无比的恶之花。小杉正一扮演的小角师傅在佛寺里训练忍者，莫非就是为了告诫他们“肉身不过是个臭皮囊”的佛理？而割破臭皮囊，绽出里面肥美浓稠的血浆，就是忍者的功课！ 　　 　　 　　 　　血葫芦里的葫芦，据说来自象声词“咕嘟”或者“糊涂”，而无论是汩汩而出的“咕嘟”，还是热血洗地的“糊涂”，《忍者刺客》里都有充分的展示。洗衣机里的血洗皮囊，禅房里的鲜血涂地，已经接近电锯杀人狂的口味。龌龊司机兄弟是在隔着太平洋向《东京残酷警察》和《死狂》致敬么？ 　　 　　 　　 　　可以肯定的是，《忍者刺客》里的那把“天瀑剑”毫无疑问从《七剑》抄来，那种两头伸缩的怪异武器，西方人打死也想不出来。徐老怪再老，也还是动作片界的一台发动机！好莱坞的优势，在于用电脑动画给兵器加上了犀利的剑风和暗器飞行轨迹。这种手段港片也有，《风云II》是独沽一味，《锦衣卫》白虎斗脱脱一场就跟场面融合无间了。 　　 　　 　　 　　电脑动画带来的第三种华丽，是片中那飞舞的锁镰，500年前日本农民的武器被忍者借去对抗武士的时候肯定没有想到，在好莱坞电影里会舞动的如此酣畅，收割来如此丰厚的血浆。银光闪闪的武器劈开一片猩红，可以看作是脱胎自张彻的血洒白衣和日本剑戟片的血洒白屏，又添加了西方金属质感的动作美学。全片结束后主创还意犹未尽，趁着出字幕的机会又好好展示了一番，令人心旷神怡！ 　　 　　 　　 　　除了电脑特技，影片真人表演的动作场面也很不俗，除了传统的剑击之外，还结合了近来泰拳电影中的“超级无用空中翻腾”和法国动作片中的“跑酷”。Rain看来真是苦练过的，几个翻腾动作做得干净利落，甭管能不能打，翻得好看就行。而忍者在午夜的美国街头开展“强国保种跨越汽车障碍赛”的一幕，也很有点成龙电影都市追逐的风范。 　　 　　 　　 　　拆开看这些元素，一点都不稀奇，以前的电影都出现过。不过可以肯定的是，《忍者刺客》是第一部把所有这些最近涌现的新鲜元素都抄齐了的电影，用公式来表示的话应...

【你这样骗自己 我真的很心痛.....】 我把自己像乳猪一样奉献给你,慢慢享用,不用客气! 看到片子的最后 我竟然莫名其妙的哭了. 或者 是赤壁船头 清一色 的当前一脚 让我意识为之震撼, 原来爱还可以这样伪装, 只要能让他离开, 即使 是说尽所以得情话也都 在所不惜 包括那句: "玫瑰 快点回来,我 现在少见你一分钟 都承受不了 你知道的" 或者是看玫瑰爱的太过 歇斯底里, 一直到忘记了自我,去爱清一色 玫瑰阿, 玫瑰, 如果没有了自我,你还拿什么去爱他呐. 于是乎 观后有感： 爱一个人首先要爱自己, 如果自己 都不为自己怜悯, 那么还能有谁来呵护你, 还是我的那句话, 没有什么 比在乎自己来的实在!! 【再说 缘分】 竹林里 哪来的蕉阿 这不就是竹 跟蕉的缘分 看似不可能在一起 可是 他们就是在一起了阿。 难道 每天去菜市场 就说明是跟猪肉有缘分吗？ 他明明就是街口的第一家店嘛。 我有感：心 之所向，当然就觉得理所当然咯！ 因为 大千事物均不在你眼中，唯独他让你蒙蔽双眼。 【关于 幸福】 "清一色 你知不知道 一个女人最想要的是什么" "嫁个有钱老公，有几十栋房子， 拿着LV在大街上晃来晃去 到处shopping 喝燕窝 吃鲍鱼" "一个女人 不管在外面多风光， 最重要的是回到家里 有一个温暖的家。" 【再议 小三】 简单来说 他知道 你有老婆 有子女 她不想拆散你这个完完整整的家 如果你觉得死能解决问题 我陪你跳 一个家 是需要有一个你爱的人在里面 否则 那就是监狱 我娘常常教育我 自己不争气 就不要连累人 所以 我没家人 没朋友 没情人 是因为我不想连累你 就连 "我喜欢你" 都不敢说 所以 我今天相通了 所以 你jump 我jump 【话说 三国】 影片里添加了很多无厘头的故事情节 三国版的 泰坦尼克号亦是如此 即使 是在兵荒马乱的赤壁之战 他们依然可以奢望 赶快逃离这里, 找到一个属于我们自己的世外桃源 建立一个安稳的家 能够这样 才能算是完美的人生 是阿.. 你jump 我jump 闭上眼睛 悠扬的音乐 让我沉醉 ...

　　明明是一副《大话西游》的身板，非要硬生生的套一条《赤壁》三国的紧身裤，何必呢？既然穿越了，干嘛不穿越得有创意点？云集了一大批二三线和过气明星，热闹倒是热闹，但是故事在哪里？不是山寨了一把鸟巢和点火仪式就算紧跟潮流了的，也不是闪烁其辞什么“三打奶粉”就是针砭时弊了的，角色鱼贯而出，人多嘴杂，可有哪一句台词观众能记得住？各色人等哗啦啦全涌出来，那不是电影，是桌游。 　　不过，桌游也是有技术含量的，起码每张牌都个性鲜明。但是，《越光宝盒》呢？ 　　 　　一场山寨三国杀 　　 　　夏侯一点也不刚烈，刘备的仁德只针对他的成群姬妾，曹操的奸雄幻化成了异装癖爱好，张飞的咆哮原是gay味十足的热吻，关羽的武圣成了看黄书的伎俩；周瑜不反间，诸葛也不观星，反而合力表演了一场山寨摇滚秀和法坛上的当众斗殴；至于赵云，他既不能闪也不能杀，看清了大嫂的乳沟但看不清主公是谁。 　　每个角色的性格特质都是山寨或者是山寨的山寨的，于是，电影便成了一场山寨的三国杀。 　　无厘头的精妙，很多都妙在这“戏仿”二字上，不过这可是把双刃剑，戏仿得不到位，难免让人借用网络词语指摘为——山寨。戏仿绝不是山寨，增之一分则伪，减之一分则劣，搞得好叫通俗，搞得不好就低俗了。作为无厘头的扛鼎者，技安老师曾推着星爷让无厘头大潮席卷了神州，不过《越光宝盒》的登场仿似技安老师又给无厘头亲笔书写了一则墓志铭——无厘头死咗了。 　　 　　《大话西游》的母题重演 　　 　　回想起来，技安老师的刘氏无厘头其实早就死了，还死在最高潮上——没错，就是那部《大话西游》。《大话西游》一出，“从天而降的宿命爱情+女性的死缠烂打+男性不敢接受+男性的最后悔悟”便成了此后颠扑不破的技安公式，此后的《情癫大圣》、《天下无双》和《越光宝盒》都是这一个模子里刻出来的；稍有区别的是《机器侠》，不过也无非是负心男变成了哀怨女，神魔玄幻变成了山寨科幻而已，骨子里还是《大话西游》的母题重演。 　　重复没有错，左小诅咒说过：“重复就是力量。”爱情这东西，号称人类文艺作品中永恒的命题，技安念念不忘女子的痴情和男人的负心，也符合绝大多数爱情故事的现实演绎。可是，用无厘头的荒诞谐闹方式来表述这一命题，不是有身份证的人就能玩的。《大话西游》用了上下两部共计三个多钟头的篇幅才把一个百转千回、从疯狂恶搞到催人泪下的爱恋故事的来龙去脉勉强描述清楚，也...

　　几年前我一直在思考一个问题，到底是周星驰成就了香港喜剧，还是王晶、刘镇伟、李力持、黄百鸣、谷德昭、吴孟达、田启文等一众幕后英雄成就了周星驰？后来我想通了，离开了王晶、刘镇伟、李力持、吴孟达这些人，周星驰依然是周星驰，依然有无可匹敌的号召力；可离开了周星驰，他们大多是一群“乌合之众”，再也拿不出什么像样的作品。并不是周星星、零零发、史蒂芬周这些角色找到了周星驰，才令他声名大振，而是这些角色因为周星驰而大放异彩、才进入我们的视线。就好像在《赌圣》之后，制片方马上跟风推出《赌圣2街头赌圣》和《赌圣3无名小子》，主演分别是葛民辉和张家辉，可惜事实证明二辉真的很“灰”，这两部电影在我看来直接扫进垃圾堆也不过分。二辉也好，郑中基也好，李灿森也好，谷德昭也好，他们不具有周星驰那种化腐朽为神奇的魅力、能把那些被命运捉弄的小人物深深印在你脑子里，他们，不过是一般的喜剧演员罢了…… 　　去年春节看完《家有喜事2009》我还打算写点东西，夏天时快进看完《大内密探零零狗》我还有力气骂骂街，问候一下王晶他全家，现在快进着都没看完《花田囍事2010》，我连张嘴骂街的兴趣也没有了。 　　本片的主创和主演们，除了幼齿的天王嫂和baby姐，其他大多经历了港片的黄金时代，也大多与“喜剧之王”合作过，他们以前塑造的角色也曾令观众欢笑过、思考过、感动过。但事实证明他们和角色是共生的，遇上好的搭档、好的剧本、好的导演、好的角色，他们就能够为你奉献出一出盛宴，遇上差的搭配，他们也能挑战你的忍耐极限。就好像米莱评论杨晓芸3万块能装修出10万的感觉，可给她30万，依旧是10万的感觉，说到底，品味就到这儿了。 　　光阴不等人，港片的运势已然过去，《看电影》所说的“大华语片”时代已经掀起盖头，即将宽衣解带、大显身手了。儿时记忆里的那些港产喜剧，必定不能再次出现，而在新的喜剧模式出现之前，我们可能还会有很长一段时间来忍受类似于本片之类歪瓜裂枣的摧残。所谓“候门一入深似海，从此萧郎是路人”的悲哀不仅在于即将失去的痛苦，更在于曾经拥有的难舍。 　　不知在《家有喜事2009》、《大内密探零零狗》、《花田囍事2010》之后，王晶、黄百鸣们还能搞出些什么来。希望他们高抬贵手，在糟践完周星驰后，别又整出什么《最佳拍档2011》、《五福星2012》之类的玩意。幸好2012就世界毁灭，丫们也蹦跶不了几天了。