也许有人会提出这样的疑问,既然有那么多钱来拍一部"仿真"电影,那为何不直接拍一部《阿凡达》那样的真人动作特效大片,又或者拍部如皮克斯梦工厂那样养眼的动画片?但我相信如果看过了斯皮尔伯格的《丁丁历险记》,或许就不会再有这样的疑问了。
这部所谓的特效大片《丁丁历险记》给我的最大惊喜,也是我认为其成功关键,正是它的"仿真"。好莱坞之前的确也捣鼓过几次CG电影,但是《丁丁历险记》竟 成功找到了动画电影和真人电影之间的最佳平衡点。一方面它比动画片显得更加真实可信,观众的代入感也会更加强烈;另一方面它又不像真人电影那样局限,技术 后盾保证了其最大限度的创造力。因此这或许是将《丁丁历险记》这样妙趣横生的漫画搬上大银幕的最佳方式了,而老顽童斯皮尔伯格则也终于能无拘无束放肆其童 心未泯天马行空的想象力和创造力。
《丁丁历险记》最出色的莫过于片中大大小小多达十多场的动作戏,而其中最具代表性的当属丁丁在摩洛哥的海滨小城与反派抢线索的那场戏。还记得在电影院看 《变形金刚》时第一次看到擎天柱变形时,恨不得能按下暂停键或慢放键以便研究细节。同样在《丁丁历险记》这场摩纳哥追逐戏中,得益于顶尖CG技术的支持, 一镜到底的"长镜头"毫无顾忌似的跟着主人公高速移动旋转飞跃,飞速变换的画面中如同细节大爆炸,使观众彻底目不暇接眼花缭乱,而同时镜头中主体清晰又避 免了过于混乱的问题。整场戏我是张着嘴巴看完的,如同当时看《阿凡达》一样。
《丁丁历险记》为了达到老少皆宜的标准,同时也将重点放在了把漫画搬上大银幕的过程上,因此故事方面沿用了传统的冒险电影套路。编剧应该是清楚丁丁和小狗 白雪这样观众熟知的角色是没有太大发挥空间的,因此保证"原汁原味"才是首要任务。从这一点来看《丁丁历险记》绝对不会让漫画粉丝们失望,无论是丁丁的洋 葱头造型,他的口头禅还是整部电影的画风,都非常符合漫画原作。而角色塑造的重点则放到了Haddock船长身上。船长这个角色无疑是影片另一成功之处。 这个酗酒又傻帽的小眼睛大胡子男人散发着一种奇怪的魅力甚至好几度让人想起了风靡全球的Jack Sparrow,而那段闪回的海盗戏对比《加勒比海盗》更是有过之而无不及。独角兽号和海盗船互相重叠的设计实在是震撼,再一次的得益于影片的"仿真漫画 风格",斯皮尔伯格可以毫无顾虑的在这样的大场面上发挥其创造力而又不需要考虑常识和逻辑问题,同时也让观众大饱眼福。
要说怨言就是为什么在《加勒比海盗》系列风靡了那么多年后,还继续要动用海上寻宝这样的主题,《丁丁历险记》漫画中可以用来发挥再创造的题材那么多,至少我对海盗宝藏什么的已经有点厌倦感了。另外,虽然动作戏都很精彩,但未免也...太多了吧!
Jamie Bell的配音实在是太萌太适合了,感觉丁丁就应该是这样的声音。而西蒙・佩吉和尼克・弗罗斯特的声音识别度太高,他俩一出声观众都会忍不住发笑。
值得庆幸的是《丁丁历险记》没有滥用表演捕捉和CG动画的顶尖技术,在从细节上尽量保证人物和场景的真实感的同时,还保留了漫画式的幽默,夸张和童趣,斯皮尔伯格再一次为影迷们奉献了一部娱乐精品。推荐去电影院享受3D。
观影于Amsterdam Pathé Arena 3D IMAX, 2011年10月26日。
关于Tintin
The Adventures of Tintin中文译名《丁丁历险记》,是一位自称埃尔热(Hergé)①的比利时画家于1929年创作的。在他的作品中,丁丁是一位记者,实际上又是一位 侦探,他聪明好奇,胆大果敢,协同伙伴不惜走遍世界追捕恶人与罪犯,追索财宝与神器。Hergé将丁丁的故事与不少当时震动比利时的事件与文化相结合,例 如太空探索、阿拉伯石油战争,这些改编都在《丁丁历险记》中以一种生动且新奇的方式感染着读者。②
自1929年丁丁和白雪在儿童读物Le Petit vingtieme上诞生之后。《丁丁历险记》这一连环画在之后的82年里销量超过2亿万册,时至今日,年销量依旧超过40万册,被翻译成80多种语言文 字。除了纸质出版物,《丁丁历险记》还在1960年被改编成电影登上银幕,1969年Belvision工作室根据《太阳的囚徒》创作了同名卡通片。 1976年纪录片《丁丁》出现在屏幕上。此片主要围绕丁丁和他的创作者。同年9月29日,一尊丁丁和白雪的铜像在布鲁塞尔落成。2009年1月10日,丁 丁迎来了他的80岁生日。③
丁丁和中国的渊源很深,作者曾经被一位叫做张充仁的中国留学生影响,并成为一生挚友,创作出《蓝莲花》一期,展现了当时中国和日本的风貌,在 当时震动很大。1939年,因埃尔热创作《蓝莲花》产生的深远意义,《丁丁》的创作者受到蒋介石夫人的邀请。但即将到来的欧洲战争使之不能成行。④
时至今日,由《丁丁历险记》衍生的读物、电影艺术、舞台艺术等等不计其数,影响了一代又一代人,在二战时期虽然停办八年,却依旧是当时人民群 众的文化财富。在中国的八十年代,文化产物缺乏,丁丁更是伴随了一代人的成长,成为中国观众最熟悉的卡通人物之一。时至丁丁诞生82周年,哥伦比亚和派拉 蒙,斯皮尔伯格和杰克逊,携手带来这一3D IMAX版本的丁丁,给观众以最大最新的视听享受。
关于电影
斯皮尔伯格这次又赢了,大笔一挥,让我们的儿时记忆丁丁再次跃然屏上。
这部《丁丁历险记:独角兽号的秘密》其实是《丁丁历险记》原作第六次登上大银幕,也是斯皮尔伯格的丁丁情结结出的果实,他在1983年埃尔热 在世时便购买下电影版权,筹备多年仍未开拍,最终版权回归由埃尔热妻子管理的埃尔热基金,但辗转流徙,2003年斯皮尔伯格重获版权,并与同为丁丁粉丝的 《魔戒》巨导彼得・杰克逊携手,共同拍摄《丁丁历险记》三部曲,第一部由斯皮尔伯格执导杰克逊监制第二部反之,第三部则由两人共同执导,三部曲每部各融合 了漫画原作中的几部作品:第一部金钳蟹+独角兽+拉克姆。第二部七个水晶球+太阳的囚徒。第三部蓝莲花+西藏。第一部总耗资预计1亿5000万美元。
《丁丁历险记》采用的"表演捕捉+CG动画"的方式拍摄,"表演捕捉"即为在演员表演时获取各种动作表情细节并运用于动画之中。"丁丁"的表 情和动作,捕捉自1986年出生的演员杰米・贝尔――他曾在2000年热门文艺片《比利・艾略特》中扮演一位痴迷于芭蕾舞的小男孩。而海盗头子"红色拉克 姆"丰富的表情、动作则捕捉自《皇家赌场》中的007丹尼尔・克雷格。
斯皮尔伯格曾表示,之所以没有采取真人演绎的方式,是希望"丁丁"能尽量保持原来漫画的独特形象。为此,在《丁丁历险记》开拍前,彼得・杰克 逊曾让自己的威塔特效工作室制作了20分钟的试验片段。片段里的"丁丁"保持了原作的设计,细节逼真,头发丝、皮肤和衣服纤维都像真人一样。正是这段试验 片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板开拍"丁丁"长片。⑤
说起"表演捕捉",大家已经十分熟悉,从《魔戒》开始,"表情捕捉"技术可谓日新月异,同期上映的《猩球崛起》中,也运用了"表情捕捉"技 术,效果也可圈可点,正是这些技术帮助了电影人达到了他们预期的效果,实现了曾经不可能的构想。尽管美国电影艺术与科学学院曾用后期电脑制作为由,决绝了 让表演捕捉演员获得提名资格,但当今全世界最出色的"表演捕捉专家"安迪・瑟金斯却认为,表演捕捉与传统表演并没有太大区别,二者都属于表演范畴。⑥当 然,现在奥斯卡又承认了这同为表演,今年安迪・瑟金斯靠着《猩球崛起》和《丁丁历险记》两部电影的出色表情捕捉(在《丁丁》中饰演阿道克船长),说不定也 能赢得奥斯卡的青睐。
而CG动画,其实就是电脑动画,大家更不会陌生。2003年Nemo全球捞走20亿仰仗的就是Steve Jobs手下的CG动画公司Pixar。而后来梦工厂的Shrek,也是家喻户晓。"表情捕捉+CG动画",佐以3D技术和IMAX巨屏,《丁丁历险记》 呈现给我们的是一场82年后的华丽冒险。
电影开场就运用了人物阴影作为平面媒介,因为是2D过渡,怀旧的感觉十分强烈,轻松把观众拉回到儿时漫画和动画的记忆当中。而小小光球的争夺战,神似007和《猫鼠游戏》色彩玄妙的开场,短短数分钟剪辑明快,节奏紧凑。
正片开场终于看到人物设定,精致得让人赞叹,仅仅用一张画像让我们重新回味了Tintin的原型,同时又让人肯定电影的人物形象更加真实丰 满。发色皮肤瞳色脸型到衣着,皆和原作完美接轨,斯皮尔伯格的选择CG捕捉技术的用心显而易见:还原我们对于Tintin的感觉,再加以细化。于是电影中 的Tintin几乎和原作如出一辙,却又如一个真实的比利时男孩:俊俏可爱还带着那么些果敢和灵气。此外Snowy也十分抢戏,聪明可爱得让人惊叹!
记得当时看《阿凡达》的时候为丛莽森森的细腻赞叹,看《守护者传说》为猫头鹰身上的每一根细羽数钱,可是《丁丁》的感觉却是童年记忆协同细腻 画风一同出现,仍然不失惊喜。虽然Tintin头上的一小撮翘起的头发不再像漫画中那么显而易见,但是更符合现代人的审美观(估计很多人要不赞同了但是想 想看的确啊毕竟是表情捕捉么,真人哪有把头发疏那么高的),于是我们会觉得Tintin的发型依旧时髦。不过荷兰和比利时荷语区都把Tintin叫做 kuifje(就是Tintin的那撮儿卷毛),估计荷语人民要失望了。
电影正片其实引用了三部《丁丁历险记》原作,开场一直到北非那段来自"Le Crabe aux Pinces D'or" 《金钳螃蟹贩毒集团》,后来都围绕着追捕 Red Rakham红色拉克姆的财宝, 分别是"Le Secret de la Licorne" 和"Le Trésor de Rakham le Rouge"(《独角兽的秘密》和《红色拉克姆的宝藏》)两篇。这次改编的成功之处在于,电影不仅将三部作品完美融合,而且将丁丁和伙伴们的性格都展现无 余。在漫画作品中,埃尔热自己也承认,将丁丁塑造成"高大全"不合适,于是他善良勇敢,有时候又会稍微有一点软弱和过分善良。因此,丁丁的伙伴们白雪和阿 道克船长以及杜邦兄弟乃至米兰夜莺正是对漫画作品人物性格的补充。可以说,阿道克船长和白雪是丁丁性格的反面,白雪作为小狗追逐天性,对猫咪不能自控,热 爱朗姆酒,脾气刚烈,总能在丁丁需要它的时候勇敢出现,因此在前期阿道克船长未出现之时白雪是非常重要的角色。后期实际上阿道克船长的性格或多或少都与白 雪有相似之处,他冲动莽撞、嗜酒如命,十分感性,与理性的丁丁正好相反,在漫画中性格鲜明,光辉一度盖过丁丁。两人相辅相成互补互助,正是完美的搭配。电 影成功地抓住了这一点。白雪追猫以及白雪救主,阿道克的酒醉出场,飞机上的酒精争夺战,以及最后摩洛哥港口倍格赫丁丁想要放弃时阿道克的一语点醒等等,这 些细微的场景都有意无意地还原了人物在漫画中的性格,并没有无中生有或者过分美化任何人,斯皮尔伯格的用心还是值得肯定的。
电影基调颇似当年的《夺宝奇兵》,一步步探险一步步解密揭秘,催动着观众的好奇心。此外电影节奏飞快,高速剪辑让人觉得每秒都投入重金,更让 观众觉得每秒都值回票价 ,影片一开始,精彩桥段即纷至沓来:白雪救主、船上大战、飞机失灵、海盗袭击、淹城追宝以及最后的吊臂大战,每个桥段完美融合了3D技术,以最大的可能 性,让观众目不暇接眼花缭乱。白雪救主中,熙来攘往的城市交通让人捏一把汗,而��有神的牛群又让人忍俊不禁;阿道克船长臆想(或者回忆)的海盗袭击一 段,可以堪比史上最经典的最宏大的船上海盗大战,结合阿道克船长天马行空的思绪两船交织颠簸来回涤荡,场景节奏之快、想象力之宽广,连《加勒比海盗》都要 自叹弗如;而重头戏淹城追宝更是带着观众坐上过山车和茶杯机,360度高速飞驰旋转在摩洛哥港口,超越《里约大冒险》的鹦鹉追逃,每一秒都精彩得让人瞠 目。这些异彩纷呈的桥段结合在一起,最终构成了《丁丁历险记》的完美华丽冒险,这就是观众想要的视听盛宴!
当然这部《独角兽的秘密》只是《丁丁历险记》三部曲中的第一部,有人会说感觉剧情不够饱满,感情不够丰沛,人设不够有思想深度,和原作差异很 大等等,我也赞同。可是这毕竟是一部给大家童年时代的献礼,一部82年后的狂欢。之后的两部收效如何仍未知晓,但已可预计仍将万人空巷。3D+IMAX足 以给观众最大的震撼,而丁丁再次由两位当今最炙手可热的导演呈现在大屏幕,也的确是机缘巧合可遇不可求。待到三部曲完整出来,我一定会收藏蓝光版本留以纪 念,也算是对得起自己的童年时光。
①埃尔热(Herge,1907年5月22日~1983年3月3日),原名乔治・雷米(Georges Remi),1907年5月22日出生于比利时布鲁塞尔。
②参考Tintin英国官方网站。非摘引。
③参考Wiki百科。非摘引。
④参考Tintin中国官方网站。摘引。
⑤参考Mtime时光网。摘引。
⑥参考Wiki百科。非摘引。
这部所谓的特效大片《丁丁历险记》给我的最大惊喜,也是我认为其成功关键,正是它的"仿真"。好莱坞之前的确也捣鼓过几次CG电影,但是《丁丁历险记》竟 成功找到了动画电影和真人电影之间的最佳平衡点。一方面它比动画片显得更加真实可信,观众的代入感也会更加强烈;另一方面它又不像真人电影那样局限,技术 后盾保证了其最大限度的创造力。因此这或许是将《丁丁历险记》这样妙趣横生的漫画搬上大银幕的最佳方式了,而老顽童斯皮尔伯格则也终于能无拘无束放肆其童 心未泯天马行空的想象力和创造力。
《丁丁历险记》最出色的莫过于片中大大小小多达十多场的动作戏,而其中最具代表性的当属丁丁在摩洛哥的海滨小城与反派抢线索的那场戏。还记得在电影院看 《变形金刚》时第一次看到擎天柱变形时,恨不得能按下暂停键或慢放键以便研究细节。同样在《丁丁历险记》这场摩纳哥追逐戏中,得益于顶尖CG技术的支持, 一镜到底的"长镜头"毫无顾忌似的跟着主人公高速移动旋转飞跃,飞速变换的画面中如同细节大爆炸,使观众彻底目不暇接眼花缭乱,而同时镜头中主体清晰又避 免了过于混乱的问题。整场戏我是张着嘴巴看完的,如同当时看《阿凡达》一样。
《丁丁历险记》为了达到老少皆宜的标准,同时也将重点放在了把漫画搬上大银幕的过程上,因此故事方面沿用了传统的冒险电影套路。编剧应该是清楚丁丁和小狗 白雪这样观众熟知的角色是没有太大发挥空间的,因此保证"原汁原味"才是首要任务。从这一点来看《丁丁历险记》绝对不会让漫画粉丝们失望,无论是丁丁的洋 葱头造型,他的口头禅还是整部电影的画风,都非常符合漫画原作。而角色塑造的重点则放到了Haddock船长身上。船长这个角色无疑是影片另一成功之处。 这个酗酒又傻帽的小眼睛大胡子男人散发着一种奇怪的魅力甚至好几度让人想起了风靡全球的Jack Sparrow,而那段闪回的海盗戏对比《加勒比海盗》更是有过之而无不及。独角兽号和海盗船互相重叠的设计实在是震撼,再一次的得益于影片的"仿真漫画 风格",斯皮尔伯格可以毫无顾虑的在这样的大场面上发挥其创造力而又不需要考虑常识和逻辑问题,同时也让观众大饱眼福。
要说怨言就是为什么在《加勒比海盗》系列风靡了那么多年后,还继续要动用海上寻宝这样的主题,《丁丁历险记》漫画中可以用来发挥再创造的题材那么多,至少我对海盗宝藏什么的已经有点厌倦感了。另外,虽然动作戏都很精彩,但未免也...太多了吧!
Jamie Bell的配音实在是太萌太适合了,感觉丁丁就应该是这样的声音。而西蒙・佩吉和尼克・弗罗斯特的声音识别度太高,他俩一出声观众都会忍不住发笑。
值得庆幸的是《丁丁历险记》没有滥用表演捕捉和CG动画的顶尖技术,在从细节上尽量保证人物和场景的真实感的同时,还保留了漫画式的幽默,夸张和童趣,斯皮尔伯格再一次为影迷们奉献了一部娱乐精品。推荐去电影院享受3D。
观影于Amsterdam Pathé Arena 3D IMAX, 2011年10月26日。
关于Tintin
The Adventures of Tintin中文译名《丁丁历险记》,是一位自称埃尔热(Hergé)①的比利时画家于1929年创作的。在他的作品中,丁丁是一位记者,实际上又是一位 侦探,他聪明好奇,胆大果敢,协同伙伴不惜走遍世界追捕恶人与罪犯,追索财宝与神器。Hergé将丁丁的故事与不少当时震动比利时的事件与文化相结合,例 如太空探索、阿拉伯石油战争,这些改编都在《丁丁历险记》中以一种生动且新奇的方式感染着读者。②
自1929年丁丁和白雪在儿童读物Le Petit vingtieme上诞生之后。《丁丁历险记》这一连环画在之后的82年里销量超过2亿万册,时至今日,年销量依旧超过40万册,被翻译成80多种语言文 字。除了纸质出版物,《丁丁历险记》还在1960年被改编成电影登上银幕,1969年Belvision工作室根据《太阳的囚徒》创作了同名卡通片。 1976年纪录片《丁丁》出现在屏幕上。此片主要围绕丁丁和他的创作者。同年9月29日,一尊丁丁和白雪的铜像在布鲁塞尔落成。2009年1月10日,丁 丁迎来了他的80岁生日。③
丁丁和中国的渊源很深,作者曾经被一位叫做张充仁的中国留学生影响,并成为一生挚友,创作出《蓝莲花》一期,展现了当时中国和日本的风貌,在 当时震动很大。1939年,因埃尔热创作《蓝莲花》产生的深远意义,《丁丁》的创作者受到蒋介石夫人的邀请。但即将到来的欧洲战争使之不能成行。④
时至今日,由《丁丁历险记》衍生的读物、电影艺术、舞台艺术等等不计其数,影响了一代又一代人,在二战时期虽然停办八年,却依旧是当时人民群 众的文化财富。在中国的八十年代,文化产物缺乏,丁丁更是伴随了一代人的成长,成为中国观众最熟悉的卡通人物之一。时至丁丁诞生82周年,哥伦比亚和派拉 蒙,斯皮尔伯格和杰克逊,携手带来这一3D IMAX版本的丁丁,给观众以最大最新的视听享受。
关于电影
斯皮尔伯格这次又赢了,大笔一挥,让我们的儿时记忆丁丁再次跃然屏上。
这部《丁丁历险记:独角兽号的秘密》其实是《丁丁历险记》原作第六次登上大银幕,也是斯皮尔伯格的丁丁情结结出的果实,他在1983年埃尔热 在世时便购买下电影版权,筹备多年仍未开拍,最终版权回归由埃尔热妻子管理的埃尔热基金,但辗转流徙,2003年斯皮尔伯格重获版权,并与同为丁丁粉丝的 《魔戒》巨导彼得・杰克逊携手,共同拍摄《丁丁历险记》三部曲,第一部由斯皮尔伯格执导杰克逊监制第二部反之,第三部则由两人共同执导,三部曲每部各融合 了漫画原作中的几部作品:第一部金钳蟹+独角兽+拉克姆。第二部七个水晶球+太阳的囚徒。第三部蓝莲花+西藏。第一部总耗资预计1亿5000万美元。
《丁丁历险记》采用的"表演捕捉+CG动画"的方式拍摄,"表演捕捉"即为在演员表演时获取各种动作表情细节并运用于动画之中。"丁丁"的表 情和动作,捕捉自1986年出生的演员杰米・贝尔――他曾在2000年热门文艺片《比利・艾略特》中扮演一位痴迷于芭蕾舞的小男孩。而海盗头子"红色拉克 姆"丰富的表情、动作则捕捉自《皇家赌场》中的007丹尼尔・克雷格。
斯皮尔伯格曾表示,之所以没有采取真人演绎的方式,是希望"丁丁"能尽量保持原来漫画的独特形象。为此,在《丁丁历险记》开拍前,彼得・杰克 逊曾让自己的威塔特效工作室制作了20分钟的试验片段。片段里的"丁丁"保持了原作的设计,细节逼真,头发丝、皮肤和衣服纤维都像真人一样。正是这段试验 片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板开拍"丁丁"长片。⑤
说起"表演捕捉",大家已经十分熟悉,从《魔戒》开始,"表情捕捉"技术可谓日新月异,同期上映的《猩球崛起》中,也运用了"表情捕捉"技 术,效果也可圈可点,正是这些技术帮助了电影人达到了他们预期的效果,实现了曾经不可能的构想。尽管美国电影艺术与科学学院曾用后期电脑制作为由,决绝了 让表演捕捉演员获得提名资格,但当今全世界最出色的"表演捕捉专家"安迪・瑟金斯却认为,表演捕捉与传统表演并没有太大区别,二者都属于表演范畴。⑥当 然,现在奥斯卡又承认了这同为表演,今年安迪・瑟金斯靠着《猩球崛起》和《丁丁历险记》两部电影的出色表情捕捉(在《丁丁》中饰演阿道克船长),说不定也 能赢得奥斯卡的青睐。
而CG动画,其实就是电脑动画,大家更不会陌生。2003年Nemo全球捞走20亿仰仗的就是Steve Jobs手下的CG动画公司Pixar。而后来梦工厂的Shrek,也是家喻户晓。"表情捕捉+CG动画",佐以3D技术和IMAX巨屏,《丁丁历险记》 呈现给我们的是一场82年后的华丽冒险。
电影开场就运用了人物阴影作为平面媒介,因为是2D过渡,怀旧的感觉十分强烈,轻松把观众拉回到儿时漫画和动画的记忆当中。而小小光球的争夺战,神似007和《猫鼠游戏》色彩玄妙的开场,短短数分钟剪辑明快,节奏紧凑。
正片开场终于看到人物设定,精致得让人赞叹,仅仅用一张画像让我们重新回味了Tintin的原型,同时又让人肯定电影的人物形象更加真实丰 满。发色皮肤瞳色脸型到衣着,皆和原作完美接轨,斯皮尔伯格的选择CG捕捉技术的用心显而易见:还原我们对于Tintin的感觉,再加以细化。于是电影中 的Tintin几乎和原作如出一辙,却又如一个真实的比利时男孩:俊俏可爱还带着那么些果敢和灵气。此外Snowy也十分抢戏,聪明可爱得让人惊叹!
记得当时看《阿凡达》的时候为丛莽森森的细腻赞叹,看《守护者传说》为猫头鹰身上的每一根细羽数钱,可是《丁丁》的感觉却是童年记忆协同细腻 画风一同出现,仍然不失惊喜。虽然Tintin头上的一小撮翘起的头发不再像漫画中那么显而易见,但是更符合现代人的审美观(估计很多人要不赞同了但是想 想看的确啊毕竟是表情捕捉么,真人哪有把头发疏那么高的),于是我们会觉得Tintin的发型依旧时髦。不过荷兰和比利时荷语区都把Tintin叫做 kuifje(就是Tintin的那撮儿卷毛),估计荷语人民要失望了。
电影正片其实引用了三部《丁丁历险记》原作,开场一直到北非那段来自"Le Crabe aux Pinces D'or" 《金钳螃蟹贩毒集团》,后来都围绕着追捕 Red Rakham红色拉克姆的财宝, 分别是"Le Secret de la Licorne" 和"Le Trésor de Rakham le Rouge"(《独角兽的秘密》和《红色拉克姆的宝藏》)两篇。这次改编的成功之处在于,电影不仅将三部作品完美融合,而且将丁丁和伙伴们的性格都展现无 余。在漫画作品中,埃尔热自己也承认,将丁丁塑造成"高大全"不合适,于是他善良勇敢,有时候又会稍微有一点软弱和过分善良。因此,丁丁的伙伴们白雪和阿 道克船长以及杜邦兄弟乃至米兰夜莺正是对漫画作品人物性格的补充。可以说,阿道克船长和白雪是丁丁性格的反面,白雪作为小狗追逐天性,对猫咪不能自控,热 爱朗姆酒,脾气刚烈,总能在丁丁需要它的时候勇敢出现,因此在前期阿道克船长未出现之时白雪是非常重要的角色。后期实际上阿道克船长的性格或多或少都与白 雪有相似之处,他冲动莽撞、嗜酒如命,十分感性,与理性的丁丁正好相反,在漫画中性格鲜明,光辉一度盖过丁丁。两人相辅相成互补互助,正是完美的搭配。电 影成功地抓住了这一点。白雪追猫以及白雪救主,阿道克的酒醉出场,飞机上的酒精争夺战,以及最后摩洛哥港口倍格赫丁丁想要放弃时阿道克的一语点醒等等,这 些细微的场景都有意无意地还原了人物在漫画中的性格,并没有无中生有或者过分美化任何人,斯皮尔伯格的用心还是值得肯定的。
电影基调颇似当年的《夺宝奇兵》,一步步探险一步步解密揭秘,催动着观众的好奇心。此外电影节奏飞快,高速剪辑让人觉得每秒都投入重金,更让 观众觉得每秒都值回票价 ,影片一开始,精彩桥段即纷至沓来:白雪救主、船上大战、飞机失灵、海盗袭击、淹城追宝以及最后的吊臂大战,每个桥段完美融合了3D技术,以最大的可能 性,让观众目不暇接眼花缭乱。白雪救主中,熙来攘往的城市交通让人捏一把汗,而��有神的牛群又让人忍俊不禁;阿道克船长臆想(或者回忆)的海盗袭击一 段,可以堪比史上最经典的最宏大的船上海盗大战,结合阿道克船长天马行空的思绪两船交织颠簸来回涤荡,场景节奏之快、想象力之宽广,连《加勒比海盗》都要 自叹弗如;而重头戏淹城追宝更是带着观众坐上过山车和茶杯机,360度高速飞驰旋转在摩洛哥港口,超越《里约大冒险》的鹦鹉追逃,每一秒都精彩得让人瞠 目。这些异彩纷呈的桥段结合在一起,最终构成了《丁丁历险记》的完美华丽冒险,这就是观众想要的视听盛宴!
当然这部《独角兽的秘密》只是《丁丁历险记》三部曲中的第一部,有人会说感觉剧情不够饱满,感情不够丰沛,人设不够有思想深度,和原作差异很 大等等,我也赞同。可是这毕竟是一部给大家童年时代的献礼,一部82年后的狂欢。之后的两部收效如何仍未知晓,但已可预计仍将万人空巷。3D+IMAX足 以给观众最大的震撼,而丁丁再次由两位当今最炙手可热的导演呈现在大屏幕,也的确是机缘巧合可遇不可求。待到三部曲完整出来,我一定会收藏蓝光版本留以纪 念,也算是对得起自己的童年时光。
①埃尔热(Herge,1907年5月22日~1983年3月3日),原名乔治・雷米(Georges Remi),1907年5月22日出生于比利时布鲁塞尔。
②参考Tintin英国官方网站。非摘引。
③参考Wiki百科。非摘引。
④参考Tintin中国官方网站。摘引。
⑤参考Mtime时光网。摘引。
⑥参考Wiki百科。非摘引。
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