King's blog 电影 网络 生活 态度

　　很难想象，拍出《爱得起》的导演能够拍出《蝎子》这样的电影，梁咏琪的美貌，温婉，邵兵的成熟，男人味，陈柏霖的纯真，涉世未深，整部电影充满了柔和温暖的光线，导演把第三者充斥，矛盾激化的情形简单地交代一下，甚至这种交代也是为陈柏霖和梁咏琪的行动做铺垫的，而《蝎子》可以说是完全不同的一部电影，是的，有时候我难以想象作为一个成功的导演，如何让俩种截然不同的东西相容在脑海中，但人本身就是一个矛盾体，不是么？ 　　 　　这部电影的最开始有些迷幻，镜头的颜色基本呈红色和黑色，剪辑跳跃性较强，如果观众汲汲于剧情非要搞清楚为什么，已经丢失了这部电影最精华的部分。前些日子看了《每人一部电影》中范桑特的一个片段，他所有的金发少年全部映入脑中，《迷幻公园》整体的迷幻是在一种紧张，神秘，封闭的气氛中完成的，《蝎子》的血色，暴力在一开始就吸引了人的眼球，而喜泰和奈美的美好如镜花水月般永远是一个回忆，在喜泰的心里甚至连回忆都不是。最初的铺垫持续了比较短的时间，包括喜泰父亲的死亡，奈美的杀人，露出了CUlT的冰山一角：血色。 　　 　　监狱里的片段是导演着重要刻画的，花费了不少功夫，奈美已经监狱就被监狱中的“女王”一顿暴打，也许，对于她来说仅仅是教训了新来者，岂不知就是这个文弱的女人最后要了她的命。环境造就人，奈美在压抑和暴力的环境中，同时体会到黑暗中的绝望，监狱长要她性服务的时候，她拒绝了，拒绝的代价就是拷打之后要被监狱里的女囚杀死。所有人看来这是一次没有悬念的战斗，但奇迹总会发生，就像《肖申克的救赎》里当人们看到主人公离奇的越狱之后才会明白那一切是怎么发生的，因为在之前没有人能够想到会花几十年去越狱，更多的屈服于现状，在绝对的限制下获得自身的生存和发展，《蝎子》中同样的是，奈美早已在观战中熟悉了格斗的心理战术，如何读出敌人的心理，从而在功夫不占优的情况下击倒对手。监狱里的格斗在泥潭里进行，滚的泥满身，电影非常的暴力，裸露，“女王”的凶悍和奔放也算是一个亮点，如果说凶悍，自信，强大是她称霸的本钱，然而，奈美却看出了这正是弱点所在。最后的格斗，奈美在围攻下各个击破，过程极为惨烈，有钉子在上面的木板直接钉在了奈美的小腿上，奈美把人的脑袋拍到墙上的钉子上，把人举起来活活撞死在房顶的水龙头上，等等，最后杀死监狱女王的过程极为简单，一击致命，因为这是她唯一获胜的机会。 　　 　　任达华扮演的收尸人可谓搞...

　　文/公元1874 　　 　　今年很诡异，一直半死不活的港片年初表现都还不错，《72家租客》（仅限粤语版）《月满轩尼诗》《岁月神偷》《全城热恋》《叶问2》都有可圈可点的地方，就连我之前不抱任何期望的《越光宝盒》也让我感觉到了比《机器侠》的进步之大（当然，跟刘镇伟过去的作品比还是有不小的差距）。总之，虽然整体来看这批港片的质量算不上顶尖，但总算是让人感到，香港这批电影人在被回归和合拍片捣腾了这么多年，渐渐开始上路了。 　　 　　来说恶胎的导演罗守耀。他在叶伟信的《杀破狼》成名天下与同年自己监制的《黑社会》大获成功之后，似乎就开始迷恋起硬派黑色电影风格，把过去拍《非常青春期》那种PG风格的玩意彻底抛在脑后。《黑拳》小试一把，效果不错，而后的《夺帅》野心勃勃的集齐了半部《杀破狼》与半套银河的班底，结果烂得一塌糊涂，连那些为打而打的动作戏都毫无看点可言。《短暂的生命》靠三级CULT剧情回光返照一下之后，之后《灭门》更是荒唐，不仅演员没了《夺帅》的豪华怀旧阵容，在打戏方面更是匪夷所思的让来自TVB的大配角廖碧儿挑大梁。 　　 　　原本以为这位海归的大老板彻底把拍戏当成玩票，可今年这部《恶胎》倒让我感觉到了他对电影这门艺术的一点想法。当然，依旧仅仅是一点，不过相对于过去一昧的东施效颦，至少这次，罗守耀效出的成绩还是不错的。 　　 　　《恶胎》的故事结构采用倒叙、插叙，虽然只是一个简单的婚外情引发的血案，但稍微玩弄了一下叙事技巧之后，让整部电影有了一定的悬疑性，观众会抱着疑问看下去，谜底到最后一刻揭晓得也算是震撼人心（至少我看着精神病院里的最后一幕，内心非常震撼），使得这部电影不是单纯的卖弄那些三流的恐怖画面。 　　 　　说到恐怖画面，《恶胎》至少借鉴了以下作品（包括但不限于）：《伊波拉病毒》《种鬼》《午夜凶铃》《咒怨》《降头》。这其中描述小女鬼的镜头最为无聊，但凡被《咒怨》里那白脸正太烦过的观众一定会对同类生物有了免疫力，但影片让人觉得猎奇和好玩的地方在于对种鬼、养鬼情节的叙述，当中有大段的戏份描述林雪饰演的贪财佬用胎盘养鬼和接生早产婴儿用来种鬼的段落，说起来，已经好久没有在大银幕上看到这些在80年代曾经的港产鬼片里很流行的的桥段了。罗守耀这次也算是怀旧，让熟悉老港片的观众好好的过了一把怀旧港产恐怖制作的瘾。当然，对这类画面感到不适的观众，我不建议看《恶胎》，因为借助于 CG...

星级：★★★ 　　 　　我从一开始就不怎么看好这部电影，米高梅无心宣传的营销策略就让人怀疑这是一部烂片，事实上作为一部喜剧电影，【热浴盆时光机】做的很本分，连续不断的笑料，中年危机的主题，还在结局时给了所有人一个美好的白日梦。这是一部很实在的电影，它显然没有任何野心，它牢牢的守住了自己的喜剧电影的本分——让你笑着做个好梦。 　　 　　故事的角色设定可以让你怀疑它很烂，被女友甩了亚当，花心色狼派对狂鲁，妻管严尼克，还有亚当的宅男侄子，有人负责衰，有人负责黄，有人负责搞笑，有人负责宅，这样角色分配很大流。接下来穿越时空的时光机热浴盆也不过只是一个特别的道具，根据【有关时间旅行的热门问题】，只要有漏洞存在，任何地点都可以穿越，这次选择一个热浴盆这也让人无法说NO。而且几个大男人非要扒光衣服全裸跑进去，也确实符合这样一部成人性喜剧。 　　 　　在搞笑这方面，导演做的很棒。电影一直笑料不断，直到4个哥们回到1986年，整个故事才变得有点无聊。回到自己初中时的滑雪中心，搞不清状况的他们得到一位老者的帮助。这位老者了解4人时光旅行的一切，而且神出鬼没，就像中国武侠电影里的扫地僧。这个角色的设定是让故事得以完整，只是让故事变得有点扯。就像你迷路时突然有人从天而降，给你指明了道路然后消失不见，你找到去路一样，这是这个故事最大的BUG。 　　 　　导演在技巧方面明显是个新手，他那套拼图一般的手段，遇到难题就喜欢投机取巧。比如穿越之前的浴盆戏，导演立马剪成一段说唱的MTV，最后鲁在众人的鼓励下准备动手和总是欺负自己的男孩大家的时候，导演立马将画面升格并配上Enrique Iglesias的经典歌曲《Hero》。翻翻此人简历，演员出身，做演员的时候就是跑跑龙套，后来拍了一部无口碑无票房的青春喜剧【接受】。对于这样一位新手导演，可以说他做的不错。 　　 　　如果你想看几位中年大叔如何纾解中年危机，让心智更加成熟，或者再重新做一次选择，那你要失望了。【重回17岁】里马修派瑞穿越称扎克埃弗隆，有了一个重新选择的未来的机会，但埃弗隆最后还是选择为了真爱，然后穿越到现实生活中之后重回生活正轨。而【热浴盆时光机】的编剧显然更喜欢【蝴蝶效应】和《时间简史》，几个穿越回去的家伙，被警告如果改变了过去就会给未来带来巨大的改变，但几位LOSERS还是抗拒不了诱惑最终破罐子破摔了。几位不管不顾之后经过蝴蝶效应之...

　　韩浩月 　　 　　 　　 　　一场灾难之后，总得有点文艺作品将记忆留存下来，那种高喊口号的就算了，我说的文艺作品是指那些能通过好看的故事反映人性、给人以温暖感的小说、电影或者别的一些什么。四川震后，有过几部片子对地震进行过讲述，但电影看完后留不下什么印象。中国最值得期待的地震电影《唐山大地震》，冯小刚正在拍着，而《好雨时节》的将要公映，却夺去了首部最值得一看的地震电影的名头。 　　 　　 　　 　　私心里我一直期待四川地震这个题材，要留给中国导演来拍，方能调动全体国人对地震的集体记忆，帮助大家纪念逝者、更好地生活下去。但影片的出品方还是邀请了一位韩国导演来拍，不知道这是否出于对国内导演的不信任。单从导演的知名度来看，《好雨时节》选取许秦豪不算是冒险，这个韩国人，曾拍出口碑不错的《八月照相馆》，他的电影作品，以对人的情感与生活进行细腻描写著称，在《好雨时节》里，的确也能看到他标签式的导演符号。 　　 　　 　　 　　《好雨时节》是一部爱情电影，它百分之八十的篇幅都在叙述一对青年男女的含蓄、清新的爱情，韩国演员郑宇成与中国演员高圆圆分饰男女主角，把他们在美国为同学时的一段未了恋情带到了成都，他们再次相见时，已经成都震后一年，这个城市似乎已经彻底恢复了它的悠闲、浪漫的面貌，但在郑宇成重新对高圆圆表达爱意后所发生的一系列情节，都在表明这个城市因地震带来的伤痕，仍然在隐隐作痛。 　　 　　 　　 　　我更愿意把《好雨时节》当作一部地震电影来看，尽管电影只短暂出现了几个废墟的镜头，城市里的居民也多以男女主角背景的形式出现，但那些公园里奔跑的孩童，街上骑着自行车在雨中穿行的行人，往往会把观众的目光从主角的身上转移走，通过银幕上的信息去悉心感受这个城市里人们的生存状态。《好雨时节》越是轻描淡写，就越是能够将观众带到对成都震后一年的猜测与想象里。没错，电影里的成都是平静的、安宁的、诗意的，一如影片里高圆圆的形象，她的微笑、幽默和沉默里面，总有股看不到的忧伤。 　　 　　 　　《好雨时节》设置了一个让观众产生探究心理的悬念，这个悬念一直到影片最后才得以破解，支撑观众全身心跟随情节往下发展的最大动力，就是这个悬念的设置——高圆圆明明表现的那么喜欢郑宇成，却为何一次次拒绝了他；影片还有一个负担起搞笑任务的角色，即郑宇成所在企业的男性同事，作为第二男主角，将一个善良、热情同时又不发一点儿...

　　 这电影的片名玩笑开得有点大，叫个《唐伯虎点秋香2》，实际上跟周星驰那版一点关系都没有，看到最后才知道这实际上是点秋香的前传。所以也没必要拿黄晓明和周星驰来比了，也没法比，一个是骨子里的无厘头，一个是表面上的皮肉功夫。其实真要比的话也有失公平，这个错不在黄晓明，而是投资方和导演选角的问题。黄晓明版的唐伯虎一直让我觉得游离，他的表现让我想起黄舒骏的一句歌词：“天才就怕不够天才，坏又不够坏，天天都想离开，却不知道到哪里才能脱骨换胎。” 　　 《唐2》的戏眼是四大才子，拼凑了一些四大才子早年的糗事，最后还没来由地见义勇为了一把。其实这四个人的所作所为跟“才”根本就搭不上边，唐伯虎连《论语》都没读过，陈百祥演的祝枝山基本上是个弱智，只能说这是四个无良少年的成长史而已（不过陈百祥实在是有点太超龄了），其实这个点子也不错，很适合群像戏的叙事模式，有助于人物性格的丰满和立体。但问题出在影片散乱的结构和低技术含量的桥段设计上，四个无聊的大男人装着嫩玩着稍微用点智商就漏洞百出的心机，我觉得我的智商遭到了严重的侮辱。 　　 《唐2》最可笑的地方在于从头到尾我一次没笑过，而其最可悲的地方在于从头到尾它一直在努力地在试图逗观众笑。通篇无铺垫直给的无营养笑料，想胳肢观众都搔不到痒处，犹如一头热脸贴在了观众的冷屁股上，即使是山寨原版的段落都显得诚意欠奉，给我感觉基本上就是编导事先想到了几个冷笑话，就编了个故事把它们强行塞进一个信马由缰的故事里，可以看出这里的演员都不得不以小品化的风格往过火里去演，因为剧情本身没有为人物提供一个可供依托的性格逻辑基础，尽管他们做着夸张的肢体动作和面部表情，但实质上都是无灵魂的行尸走肉而已。扮演徐昌谷的任贤齐明显就不在状态，从头至尾都没有发力。扮演文征明的周立波倒是很卖力气，他也是这部电影中表现最搏出位的一个，也许是与其本人的人品有对应关系，周立波很松弛的本色演出反倒成为这里最出彩的人物，只是文征明这个人物被塑造得极度混乱单调，只是在极度贱格地到处求虐。 　　 其实在《唐2》的身上有许多《大内密探零零狗》的影子，不管是人物设置还是喜剧风格都有着很高的相似度，只是在《唐2》这里做得更气急败坏一些。后来听说李力持后来是被剥夺了剪辑权的，向华强找来了王晶操刀，传言未经考证，但以现在影片的整体气质，我是宁愿信其有的。尽皆过火癫狂的港式喜剧有很多精髓的东西，但这样平铺直...

　　兴许香港CULT片导演邱礼涛状态起伏不定，才使这回《叶问前传》还未上映，便又被认定是跟风甄子丹版，搞不出啥新颖特色。不过，笔者总觉此话对老邱不够公允，毕竟06年以后邱礼涛坚守传统老港片阵地，成绩有目共睹。例如他指导的《黑白道》、《性工作者十日谈》、《头七》、《半醉人间》等片，尽管难引巨大轰动效应，反胜在回归原汁原味的港片，拍摄手法老辣，并破天荒叫刘美君金马封后，如此显赫功绩，倘若再彻底否定，当真过分。 　　 　　　　如今邱礼涛同样在功夫片《叶问》口碑票房双丰收后才开拍《前传》，同样是主人公对抗外国反派，而画面、配乐，动作均克隆前作，反缺少了功夫巨星甄子丹，以至于再评价作品时，总令人再对比前者，甚至百般挑剔，颇为无奈。但即便如此，老邱拍的《叶问前传》仍延续90年代老港片流水线，武戏酣畅淋漓，文戏呢？爱情、友情、民族情绪渲染，皆蜻蜓点水，简简单单带过。但本片囊括了丰富的通俗元素，整体无功无过，不失为别开生面的消暑甜品。 　　 　　　　乍观《前传》的主人公叶问（杜宇航扮），从幼年去佛山拜师习武，再到香港偶遇武林老前辈，甚至日后同门兄弟反目成仇，皆不禁令人想起武侠小说老套路，，同样是翩翩少侠的成长、成材、成熟，最终好人以暴治暴取胜。遗憾在邱礼涛故事交代颇有潦草：叶问、天赐、小师妹李美慧自小一起张大，光靠吃油条、嬉闹等玩闹细节，三角恋纠葛，并未展开。而副市长的女儿张永成(黄奕饰)和叶问一见钟情，遭张父反对后，男主角轻易靠英文博取老丈人欢心，相思难耐的障碍设置，总不够艰难。而天赐真实身份是日本卧底，大反派威逼他杀人，并陷害叶问入狱，也由于细节设置不理想，导致黄奕再拿贞洁做伪证，直接克隆起《精武英雄》，新意寥寥。另外总BOSS码头迷瞎叶问双眼，更因为铺垫不够，危险性不足，早使观众提前知晓他会被秒杀！ 　　 　　　　幸亏《叶问前传》奉献了“街头斗殴”“梁壁收徒”“兄弟火拼”等桥段，赢得观众喝彩。尤以真实咏春拳宗师叶准演绎隐世高人，老先生演得有派有型，亮出一手好功夫，他除了传授主人翁武学真谛，还念出不少“革命性”拳理，好令人耳目全新。影片通篇打戏精彩，梁小熊设计动作戏编排有序，未辱功夫片招牌。假如说洪金宝和元彪的“盲拳”开局，仅是小试牛刀，那么武术冠军杜宇航稳健出手，他依靠咏春拳拆招破式，迅雷不及掩耳攻击，既有板有眼，又极具观赏性。高潮戏，樊少皇、廖碧儿率领一群日本反派，倾巢围攻...

　这部漫画改编的科幻作品有几个地方还挺有意思的： 　　【D1】在这个机器人四下横行的所谓的完美世界中，人类的肉体被替代了，应有的感情被放弃了，但原罪却以其独有的暴力形式被传承下来了。 　　恰恰是发明这一切的那位博士的儿子作为受害者展开了这个故事，多有『因父之罪』的一个设定啊，正是因为他的死，奠定了那位科学博士想要毁灭这一切念头的基础，既然这个世界已经没有按照他的预想在发展了，那么作为创世者的他是有权毁灭它的。在博士的心里，他是一直把发明这一切的自己当作创世者来看待的，这点从他给自己找的机器人替身之一那位老黑哥们——新世界中自诩为上帝代言人的反机器人运功的领袖，就可以看得出来了。 　　 　　【D2】作为上帝代言人，反GM武装力量的领袖，老黑哥们他的存在实在是太有意思了。 　　他一出场就用大火力武器轰倒了主角，接着又武装抢劫了片中出现的对机器人最具杀伤性的武器，太那什么非暴力不合作了吧，这和他宣扬的教义还真有点反衬托的喜感啊。最具喜感的一个镜头，就是当GM武装部队冲进他所聚集的那片“非人类不得入内”的圣地领域时，这哥们被一枪打烂了后，观众们才发觉，啊哈！原来他也是个机器人啊！主啊，原来一直是撒旦披着耶稣的裹尸布在十字架上跳舞来着。 　　就算是最后了然了这哥们作为博士机器人替身之一的身份，他也是个值得高亮的人物啊。 　　这里隐喻的挺有意思的，主派遣来救世的代言人是神子耶稣，从后来被钉在十字架上的是布鲁斯大叔的机器人替身可见，大叔他就是救世主了，也是唯一跟耶稣大叔有得一拼的那种能克服肉体脆弱的存在了，太伟大了。 　　至于那位老黑哥们，他在这里作为伪代言的戏份大概就是借喻了主的论调，那什么他在天堂里为信徒们备好了肉体，他是备好挺多的。 　　 　　【D3】主角布鲁斯大叔狠揍了他老婆PARTY上的宾客哥们，那哥们从头到尾都笑着在挨揍，作为机器人替身他是没有痛感的，奇怪的是竟然连别的感觉都麻木了，对他来说这居然是件很HIGH的事情，非但是他，包括其他所有PARTY上的宾客都在为此而HIGH，肉体被替代的同时他们的感情也都已经缺失了，这也为最后整个感情缺失世界注定会被毁灭的结局作了伏笔，毁灭它的人正是那些深怀感情的，譬如博士，他对儿子的感情让他做出了“毁灭”这个决定，并且付之以行的引发了这场潮水般的清洗，他是不需要诺亚方舟的；譬如布鲁斯大叔，他对妻子的感情让他最后决定按下了“毁灭”之...