午夜广播 发布于： 2009-09-15 07:48
一开始是hip-pop明星的饮料广告（顺便说一句，这个饮料是真的），这个名叫Alpa Chino（名字戏仿阿尔帕西诺）的黑人说唱明星唱着重复的歌词“I love pussy”推销这款饮料。
之后是一款动作片的预告片，前面的绿屏写着“该预告片获得观众认可”（接下来的两款预告片皆是如此开头）。这是动作巨星Tugg Speedman的最新科幻动作巨片“Scorcher VI”的。
第二款预告片是一部喜剧片，名叫“Faties II: Fart”（肥佬家族 2： 放屁——听名字就知道是什么货色）。一个叫Jeff Porthoy的明星主演（他饰演了所有主角）。
第三部预告片是一部叫“Satan Alley” （撒旦谷）的电影，5次获得奥斯卡的演技明星Kirk Lazarus主演，和他搭档的是托比马奎尔，他们饰演的是两个中世纪的修士，陷入了秘密的同性恋情之中，而在那时候，这种爱情是禁忌的。
影片一开始即将好莱坞电影工业(Motion pictures industry)拿来狠狠的取笑了一翻。这一小段的结构基本就是标准的电影院放映顺序：商业广告——预告片——正片。商业广告部分是一个运动饮料广告，这一部分中黑人歌星歌词下流猥琐，其实这是好莱坞塑造的很多黑人荧幕形象的典型：出没于屎尿屁电影（马丁劳伦斯），总是和hip-pop有关（《XX电影》系列），说话没正经……这一点在正片里再次被嘲讽（Alpa Chino与试图用方法派来扮演一个黑人军官的Kirk Lazarus的争吵：“我们（黑人）都是那样说话的？”）。
第二部分的三个预告片的开头皆是绿屏，熟悉预告片规程的人都知道，一般好莱坞预告片开头会写“该预告片已获得MPAA认可，适合所有观众”，这是美国电检制度控制分级的一个缩影。于是在这里，他们也被涮了一把——被改成“获得观众认可”，意下是：去死吧，电检！——在之前公布的网络短片里，杰克布莱克被爆头，期间夹杂着字幕是：《热带惊雷》是一部适合全家观看的电影。这是对分级制度的一个小小的戏弄。
第一个预告片是一个科幻动作片，主演是顶级动作明星（过气了）Tugg Speedman。这已经是这一系列电影的第六集，因此解说词这样说道：“2013年，地球停止转动，人类都把希望寄托在一个人身上（主角手拿一支枪，抱着一个婴儿）……之后地球再度陷入危机，他再度回归，只是我们没有料到：他不是回来1次，而是5次！……现在，地球再度陷入危机，他再度回归，不过这一次，一切都不一样（主角手拿两支枪，抱着两个婴儿）。”这是对最近这几年好莱坞电影工业（特别是商业类型片）的极大嘲讽，随着原创力量的消减，好莱坞越来越依靠系列电影支撑票房，而这些系列电影也给了很多走下坡的演员继续维持高曝光度的机会，特别是那些在演技上没有天赋，主要依靠身体做本钱的明星（例如 Tugg Speedman，他在后来拍摄战争电影时总是哭不出来）。而这一类电影每一部之间其实根本没有差异，只是在包装上换一下，所以就有“一枪换两枪，一婴换双子”的“变化”，这类电影以重复的剧本（这样可以最大可能延续成功前作的元素，保证票房）和不停增大在布景及特效上的投资来苟延残喘，其实是电影工业的萎靡的表现。
第二部预告片属于典型的“屎尿屁喜剧”，因为这真的是关于“放屁”。近年原创的喜剧电影几乎绝种，占领屏幕的基本上是：靠穿着橡胶外套拿肥胖人缺陷做笑点（《肥妈探员》），充斥着专攻下三路的笑话（《XX电影》系列）的电影。在后来的一个采访里，主演Jeff Porthoy说：“很多人说这部电影仅仅是关于‘放屁’，其实他们错了，这部电影是关于家庭……”这个桥段也是典型的宣传阶段口径：无论电影多么下三滥，主创都会一口咬定这部电影“揭示了人性，亲情，社会问题……”，做的好像很有深度一样。其实这也是“亡羊补牢”而已，难道你以为主创不知道这部电影是什么玩艺？后来在贩毒工厂里Jeff Porthoy就说：“其实人们看我的电影发笑只是嘲笑我在放屁而已”，所以这都是“宣传”而已，而其下是喜剧电影越来越难等大雅之堂的尴尬局面。
第三部预告片是一个“文艺片”，一看就是瞄准奥斯卡的。首先是争议性的题材：古装（中世纪），修道院（宗教），同性恋……哪一个不是申奥必备？就连解说词都很来劲：“在那个时代，这样的感情是被天谴的，而被天谴就意味着死……在这种情况下，一个人选择了去质问他的上帝！”然后就是主演登场，在大名上不忘附上各种“荣誉”，以证明这片子“果然有料”，为申奥口碑加分。所以才有了“5次获得奥斯卡的演技明星Kirk Lazarus”以及“MTV电影奖年度最佳接吻获得者托比马奎尔”（后者也是真的，是托比第一次演蜘蛛侠的时候），以及那个“北京电影节哭猴大奖获得者”的搞笑“附加分”。如果你去参考一下申奥片的预告片（例如今年的《虐童疑云》的预告片就是一例）你就会发现他们有多么相像了。
另外值得注意的是这三个预告片的出品公司：第一个是环球电影公司，基本专攻大成本和动作片（谍影重重）；第二部是新线，主要是恐怖片和低成本喜剧；第三个是福克斯探照灯，主要是边缘题材或者非主流电影制作。很搭调三个“片子”的调吧？
于是开篇数分钟，影片就展开了对motion pictures的密集取笑，其后更是一发不可收拾。首先是对奥斯卡最近口味的嘲讽。Tugg Speedman因为自己动作片事业江河日下而尝试转型为“演技派”（听起来很耳熟是不是？），于是主演了一部叫“Simple Jack”《笨蛋杰克》的电影，讲述了一个生活在农场的低能儿却拥有可以和动物说话的能力的故事。然而这部被Tugg Speedman称为自己“差点陷在角色里不能自拔”（又很耳熟是不是？）的电影却恶评如潮，被影评人称为“史上最差电影”。拿金人拿到手软的 Kirk Lazarus于是替他做了如下分析：“（要拿奥斯卡）你不可能（扮演）一个真正的弱智。不信？举几个例子：《雨人》，达斯丁霍夫曼看起来很自闭，低能？不，他能一眼数清楚掉在地上的牙签，还能在赌场玩扑克赢钱——所以他不弱智；《阿甘正传》，汤姆汉克斯迟钝，有些低能，甚至腿上还绑着腿梏，但是他把尼克松弄下台（水门事件），又能赢乒乓球赛，所以他也不是完全的弱智……永远不要（扮演）完全的弱智。看看西恩潘：2001年，《我是山姆》，完全弱智是吧？最终只能（从颁奖典礼）空手而归。而你：你完全弱智了！”这段话实在让人叫绝，虽然不是什么很有深度的台词，但是确实很到位，一剑戳中要害。影片最后 Tugg Speedman被提名为最佳男主角的时候，他旁边几个竞争者的影片截图继续了这个话题：左边是汤姆汉克斯扮演的残疾人（但是是残疾人运动员）；右边是西恩潘扮演的盲人（但是在看书）；下面分别是托比马奎尔的修道士（同性恋）和强沃特扮演的某个历史人物（八成是传记片）。
影片真正让我觉得有意思的是对电影制作背后故事的夸张化再现。其中特别要提到阿汤哥扮演的电影公司老板，实在是超级亮点！这个秃头肥佬Less Grossman整天衣冠不整，在自己的办公室里遥控着几千公里外远在越南的剧组的一举一动（他甚至能让场记代替他自己的拳头揍人）。他的脏话可以说是最近在电影里听到最流畅的，特别是说fuckface基本上就是本能反应，脱口而出。这个家伙看起来粗俗，但是确实真正有手腕的BOSS。当Tugg Speedman被绑票时，他“毅然”决定放弃这个演员，理由是：“Tugg Speedman是一个熄灭的明星，他已经没有价值……（如果他死了），我们会为他哭泣，然后以他的名义成立一个慈善基金，最重要的是：我们可以因此得到保险赔偿（旁边的跟班：最好是在年度财政结算之前，这样我们可以拿回影片制作损失的钱）”这当然是夸张和戏剧化的表现，但是可以看出的是演员不过是整个工业体系中抛头露面的那一部分而已，真正运作和影响一切的是这些电影公司的老板们，他们的手腕唯一目的就是使利润最大化。
在影片最后Tugg Speedman出乎意料的没死掉，反而得了奥斯卡。而这时候你不会有对着Less Grossman出恶气的感觉，因为他正用香槟和独舞庆祝自己投资的电影获得8项奥斯卡和4亿美元的票房！所以无论事情发展到什么阶段，得利的都还是这些大佬们，无怪乎功成名就的明星们都争先恐后的开张自己的制片公司了（汤哥就是极为成功的一例，他自己现在就是UA的老板~）。
《热带惊雷》是一部献给“骨灰影迷”的礼物，很多时候的笑不是哈哈大笑，而是会心一笑。这也是今年来最好的喜剧电影之一了。
一开始是hip-pop明星的饮料广告（顺便说一句，这个饮料是真的），这个名叫Alpa Chino（名字戏仿阿尔帕西诺）的黑人说唱明星唱着重复的歌词“I love pussy”推销这款饮料。
之后是一款动作片的预告片，前面的绿屏写着“该预告片获得观众认可”（接下来的两款预告片皆是如此开头）。这是动作巨星Tugg Speedman的最新科幻动作巨片“Scorcher VI”的。
第二款预告片是一部喜剧片，名叫“Faties II: Fart”（肥佬家族 2： 放屁——听名字就知道是什么货色）。一个叫Jeff Porthoy的明星主演（他饰演了所有主角）。
第三部预告片是一部叫“Satan Alley” （撒旦谷）的电影，5次获得奥斯卡的演技明星Kirk Lazarus主演，和他搭档的是托比马奎尔，他们饰演的是两个中世纪的修士，陷入了秘密的同性恋情之中，而在那时候，这种爱情是禁忌的。
影片一开始即将好莱坞电影工业(Motion pictures industry)拿来狠狠的取笑了一翻。这一小段的结构基本就是标准的电影院放映顺序：商业广告——预告片——正片。商业广告部分是一个运动饮料广告，这一部分中黑人歌星歌词下流猥琐，其实这是好莱坞塑造的很多黑人荧幕形象的典型：出没于屎尿屁电影（马丁劳伦斯），总是和hip-pop有关（《XX电影》系列），说话没正经……这一点在正片里再次被嘲讽（Alpa Chino与试图用方法派来扮演一个黑人军官的Kirk Lazarus的争吵：“我们（黑人）都是那样说话的？”）。
第二部分的三个预告片的开头皆是绿屏，熟悉预告片规程的人都知道，一般好莱坞预告片开头会写“该预告片已获得MPAA认可，适合所有观众”，这是美国电检制度控制分级的一个缩影。于是在这里，他们也被涮了一把——被改成“获得观众认可”，意下是：去死吧，电检！——在之前公布的网络短片里，杰克布莱克被爆头，期间夹杂着字幕是：《热带惊雷》是一部适合全家观看的电影。这是对分级制度的一个小小的戏弄。
第一个预告片是一个科幻动作片，主演是顶级动作明星（过气了）Tugg Speedman。这已经是这一系列电影的第六集，因此解说词这样说道：“2013年，地球停止转动，人类都把希望寄托在一个人身上（主角手拿一支枪，抱着一个婴儿）……之后地球再度陷入危机，他再度回归，只是我们没有料到：他不是回来1次，而是5次！……现在，地球再度陷入危机，他再度回归，不过这一次，一切都不一样（主角手拿两支枪，抱着两个婴儿）。”这是对最近这几年好莱坞电影工业（特别是商业类型片）的极大嘲讽，随着原创力量的消减，好莱坞越来越依靠系列电影支撑票房，而这些系列电影也给了很多走下坡的演员继续维持高曝光度的机会，特别是那些在演技上没有天赋，主要依靠身体做本钱的明星（例如 Tugg Speedman，他在后来拍摄战争电影时总是哭不出来）。而这一类电影每一部之间其实根本没有差异，只是在包装上换一下，所以就有“一枪换两枪，一婴换双子”的“变化”，这类电影以重复的剧本（这样可以最大可能延续成功前作的元素，保证票房）和不停增大在布景及特效上的投资来苟延残喘，其实是电影工业的萎靡的表现。
第二部预告片属于典型的“屎尿屁喜剧”，因为这真的是关于“放屁”。近年原创的喜剧电影几乎绝种，占领屏幕的基本上是：靠穿着橡胶外套拿肥胖人缺陷做笑点（《肥妈探员》），充斥着专攻下三路的笑话（《XX电影》系列）的电影。在后来的一个采访里，主演Jeff Porthoy说：“很多人说这部电影仅仅是关于‘放屁’，其实他们错了，这部电影是关于家庭……”这个桥段也是典型的宣传阶段口径：无论电影多么下三滥，主创都会一口咬定这部电影“揭示了人性，亲情，社会问题……”，做的好像很有深度一样。其实这也是“亡羊补牢”而已，难道你以为主创不知道这部电影是什么玩艺？后来在贩毒工厂里Jeff Porthoy就说：“其实人们看我的电影发笑只是嘲笑我在放屁而已”，所以这都是“宣传”而已，而其下是喜剧电影越来越难等大雅之堂的尴尬局面。
第三部预告片是一个“文艺片”，一看就是瞄准奥斯卡的。首先是争议性的题材：古装（中世纪），修道院（宗教），同性恋……哪一个不是申奥必备？就连解说词都很来劲：“在那个时代，这样的感情是被天谴的，而被天谴就意味着死……在这种情况下，一个人选择了去质问他的上帝！”然后就是主演登场，在大名上不忘附上各种“荣誉”，以证明这片子“果然有料”，为申奥口碑加分。所以才有了“5次获得奥斯卡的演技明星Kirk Lazarus”以及“MTV电影奖年度最佳接吻获得者托比马奎尔”（后者也是真的，是托比第一次演蜘蛛侠的时候），以及那个“北京电影节哭猴大奖获得者”的搞笑“附加分”。如果你去参考一下申奥片的预告片（例如今年的《虐童疑云》的预告片就是一例）你就会发现他们有多么相像了。
另外值得注意的是这三个预告片的出品公司：第一个是环球电影公司，基本专攻大成本和动作片（谍影重重）；第二部是新线，主要是恐怖片和低成本喜剧；第三个是福克斯探照灯，主要是边缘题材或者非主流电影制作。很搭调三个“片子”的调吧？
于是开篇数分钟，影片就展开了对motion pictures的密集取笑，其后更是一发不可收拾。首先是对奥斯卡最近口味的嘲讽。Tugg Speedman因为自己动作片事业江河日下而尝试转型为“演技派”（听起来很耳熟是不是？），于是主演了一部叫“Simple Jack”《笨蛋杰克》的电影，讲述了一个生活在农场的低能儿却拥有可以和动物说话的能力的故事。然而这部被Tugg Speedman称为自己“差点陷在角色里不能自拔”（又很耳熟是不是？）的电影却恶评如潮，被影评人称为“史上最差电影”。拿金人拿到手软的 Kirk Lazarus于是替他做了如下分析：“（要拿奥斯卡）你不可能（扮演）一个真正的弱智。不信？举几个例子：《雨人》，达斯丁霍夫曼看起来很自闭，低能？不，他能一眼数清楚掉在地上的牙签，还能在赌场玩扑克赢钱——所以他不弱智；《阿甘正传》，汤姆汉克斯迟钝，有些低能，甚至腿上还绑着腿梏，但是他把尼克松弄下台（水门事件），又能赢乒乓球赛，所以他也不是完全的弱智……永远不要（扮演）完全的弱智。看看西恩潘：2001年，《我是山姆》，完全弱智是吧？最终只能（从颁奖典礼）空手而归。而你：你完全弱智了！”这段话实在让人叫绝，虽然不是什么很有深度的台词，但是确实很到位，一剑戳中要害。影片最后 Tugg Speedman被提名为最佳男主角的时候，他旁边几个竞争者的影片截图继续了这个话题：左边是汤姆汉克斯扮演的残疾人（但是是残疾人运动员）；右边是西恩潘扮演的盲人（但是在看书）；下面分别是托比马奎尔的修道士（同性恋）和强沃特扮演的某个历史人物（八成是传记片）。
影片真正让我觉得有意思的是对电影制作背后故事的夸张化再现。其中特别要提到阿汤哥扮演的电影公司老板，实在是超级亮点！这个秃头肥佬Less Grossman整天衣冠不整，在自己的办公室里遥控着几千公里外远在越南的剧组的一举一动（他甚至能让场记代替他自己的拳头揍人）。他的脏话可以说是最近在电影里听到最流畅的，特别是说fuckface基本上就是本能反应，脱口而出。这个家伙看起来粗俗，但是确实真正有手腕的BOSS。当Tugg Speedman被绑票时，他“毅然”决定放弃这个演员，理由是：“Tugg Speedman是一个熄灭的明星，他已经没有价值……（如果他死了），我们会为他哭泣，然后以他的名义成立一个慈善基金，最重要的是：我们可以因此得到保险赔偿（旁边的跟班：最好是在年度财政结算之前，这样我们可以拿回影片制作损失的钱）”这当然是夸张和戏剧化的表现，但是可以看出的是演员不过是整个工业体系中抛头露面的那一部分而已，真正运作和影响一切的是这些电影公司的老板们，他们的手腕唯一目的就是使利润最大化。
在影片最后Tugg Speedman出乎意料的没死掉，反而得了奥斯卡。而这时候你不会有对着Less Grossman出恶气的感觉，因为他正用香槟和独舞庆祝自己投资的电影获得8项奥斯卡和4亿美元的票房！所以无论事情发展到什么阶段，得利的都还是这些大佬们，无怪乎功成名就的明星们都争先恐后的开张自己的制片公司了（汤哥就是极为成功的一例，他自己现在就是UA的老板~）。
《热带惊雷》是一部献给“骨灰影迷”的礼物，很多时候的笑不是哈哈大笑，而是会心一笑。这也是今年来最好的喜剧电影之一了。
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