导演: 乌尔善
编剧: 张家鲁 / 张牧野
主演: 陈坤 / 黄渤 / 舒淇 / 杨颖 / 夏雨 / 更多...
类型: 剧情 / 动作 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话 / 英语 / 蒙古语 / 日语
上映日期: 2015-12-18(中国大陆)
片长: 125分钟(中国大陆)
又名: 乌尔善版鬼吹灯 / 鬼吹灯之寻龙诀 / 鬼吹灯 / The Ghouls / Mojin - The Lost Legend
IMDb链接: tt4276752
编剧: 张家鲁 / 张牧野
主演: 陈坤 / 黄渤 / 舒淇 / 杨颖 / 夏雨 / 更多...
类型: 剧情 / 动作 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话 / 英语 / 蒙古语 / 日语
上映日期: 2015-12-18(中国大陆)
片长: 125分钟(中国大陆)
又名: 乌尔善版鬼吹灯 / 鬼吹灯之寻龙诀 / 鬼吹灯 / The Ghouls / Mojin - The Lost Legend
IMDb链接: tt4276752
此影评有严重剧透，慎入！！！！！ ------------------------------------------------------------------------------- 为什么《寻龙诀》没有忠于原著？
2012年底左右，拥有后4部版权的万达传出要拍《鬼吹灯》：备案时片名修改为《寻龙诀》，将由乌尔善执导、陈国富监制，张家鲁撰写剧本，原著作者天下霸唱参与改编。彼时的万达影视还未声名鹊起，也仅仅是投资了《HOLD住爱》之类的影片。乌尔善凭借《画皮2》刚刚坐稳魔幻导演的宝座、陈国富监制的《太极》也都刚上映，至于编剧张家鲁是谁？圈外人完全不知道啊。
那时质疑的声音可不止一两个。从06年作者天下霸唱在网上发表《鬼吹灯》，经过6年的激烈，原著党已经成为一个庞大的群体。在这6年中，版权几经易主、导演监制等人选也换了不少，甚至08年还传出过“成都网友叫板杜琪峰，筹钱私拍《鬼吹灯》”的新闻。
在寻龙诀拍摄的4年里。系列游戏上线了，拥有前四部版权的“中影”所投资的陆川版《九层妖塔》上映了，同为“盗墓系”的《盗墓笔记》的广播剧、网络剧、季播剧之类更是层出不穷，眼花缭乱，让钟爱盗墓的粉们也常常感到迷茫。
不过幸好，顶着电影业内人和原著党的巨大压力，乌尔善版《鬼吹灯》终于交出了一份让所有人惊喜的答案——正宗摸金范！在总局审查制度下，讲述了一个比原著还完整的故事，老胡、S杨、胖子、大金牙全都变得更具象，在特效、美术、音乐方面完全满足了对原著的所有想象。这次改编的成功，再次证明了一个道理：好电影是不忠于原著的。（原话是：好电影改编自二流小说，但《鬼吹灯》本身就是一部非常棒的小说，因此对原句做了改动）。
一．故事好：探险外壳下的《黄皮子坟》
要把《寻龙诀》做成什么电影？我想，这是摆在乌尔善面前的第一难题。
原著《鬼吹灯》在登载它的几个文学网站上，界定非常模糊： 有的把它归为惊悚类，有的算作灵异类，也有把它列为玄幻小说的范围。作者天下霸唱（张牧野）则认为它是探险小说。
小说从民国年间胡国华得到一本《十六字阴阳风水秘术》开讲，真正的故事是从胡国华的孙子胡八一下乡当知青开始。胡八一一开始没把这本秘籍当回事，后来误打误撞进入了东北的古墓才意识到古人修建陵墓都是按照风水来选址。依靠着这本宝典，他带着好朋友胖子渐渐深入盗墓者的行业，“从良”加入考古队，揭开了西域古国精绝城的秘密。
导演乌尔善延续了原作者的意图，继续将电影打造成“探险”风格。
但问题来了，中国是没有成规模的探险电影，探险电影怎么拍？
乌尔善曾在采访中透露他做了一些工作（以下两段选自时光网乌尔善专访自述）：
第一是看遍了探险电影，找探险电影的规则，像《印第安纳琼斯》系列，《古墓丽影》系列，《国家宝藏》系列，《木乃伊》系列等等，找到它们共同的规律，它们作为探险类型有什么基本的法则，类型特质，人物关系如何设置，有哪些要素是不可能回避的，这些东西弄清之后，我写了篇论文交给编剧，有哪些要素，要根据这些规则去创作。
第二就是把《鬼吹灯》8本原著小说读几遍，整理出它最有意思、最核心、最本质的特点，然后哪些东西打动了我。把这两方面做一个结合，把这些小说提供的丰富的元素变成电影可以展现的故事核心，能够用两个小时讲清楚，讲精彩。这个工作的过程既辛苦但是又很有意思，一边学习一边创作，一边调整，逐渐完成，用了两年的时间。
确定类型以后，就是故事。
万达只拥有后四本的版权，如何讲述一个让原著党满意的故事？——重新写。
导演乌尔善和编剧张家鲁（《天下无贼》《风声》《狄仁杰》等）非常聪明了决定重新写一部，并且让原作者天下霸唱来当顾问和编剧，保证了与原著即有所不同，又原汁原味。
这样首先可以回避掉总局对“鬼”的审查，因此，它就成为了根据《鬼吹灯》“改编”的一个作品。而“寻龙诀”是原著里的秘籍，也算贴切。其次可以保留原著的精华，完成从读书到电影的视听转换。我们都知道，其实天下霸唱是不太擅长写感情线的，而第5部《黄皮子坟》可以说是8部中感情戏最多的一部，里面有胡八一的初恋——丁思甜。同时，时间跨度最大——从80年代“现代”回忆“70年代”插队，及“纽约”“北京”到“内蒙古”，横跨近20年和2个国家及3个地方，这样可以使故事背景更宏大和饱满。因此看会才会觉得爽。
电影的故事来自《黄皮子坟》，电影的进入角度基本与此相同，原著中胡八一去美国前发现旧照——想起了和胖子一起在草原上的文革岁月，想起了曾经的“革命友谊”丁思甜，并由丁思甜的一封信深入内蒙腹地，开始三人探险之旅。除缘起与背景外，保留了《黄皮子坟》中的一些段落：黑龙乌云（牛虻）、掉入百眼窟、日军生化基地、僵尸……而关于第四十三章“梦”境中，即还原了带着面具的丁思甜，又加入原作最精彩的部分———“鬼吹灯”概念，即摸金校尉盗墓的方式：下到墓穴，开光之前点蜡烛，灯灭就要收手，视为“鬼吹灯”。最精彩的地下墓穴世界，则是完全脱离8部小说，生造。不过辽代女神手捧彼岸花的探险设定，颇像“精绝女王”。而最终丁思甜并非原著中死于白灾（牧区雪灾），也正因如此，电影才可以让丁思甜成为胡八一和王凯旋从美国回来以及S杨出场的原因——因为初恋最难忘。
因此非原著党也不必担心“看不懂”的问题，因为电影的故事设定非常完整—— 一边打怪一边恋爱。
二. 演员好：选对了演员，还了魂。
胡八一就像“一千个人心中的哈姆雷特”，但原作者比较认可的特征是：胡八一当过解放军连长，两人都需要有军人的英气。导演乌尔善也曾透露过选角考量，作为退伍军人，既有英气又有帅劲，“觉得还是坤儿最合适”。陈坤最初曝光的造型，油腻中分头多少有几分邋遢的意味，但较为符合他在美国混日子的设定，颇有几分嬉皮风。深入古墓后，他就变成真正的“胡八一”，陈坤将《龙门飞甲》《钟馗》中逐渐蓄积的“霸气”完美释放。作为每次倒斗行动中都是核心人物，当兵的经历使得他往往是表现得最沉稳的一个，同时他也是掌握最多定穴知识的人，而且他也是最有脑子的人，他就是整个团队的指挥官和太阳。与初恋在一起的时候，年少轻狂英姿勃发，与S杨在一起则更具责任感，还懂如何讨女孩欢心。这样的胡八一，真是让人分分钟想嫁啊。
王凯旋，作为一个胖子，竟然让黄渤来演，也是分分钟挑战演技的事。50亿帝虽然本身不够胖，但在陈坤和其它演员面前，被活生生对比成了一个胖子。黄渤饰演的王胖子，既有狂妄的实力，比如忽悠美国人买倒斗用的家伙事，也有牛逼的魄力，为了答应过的事忘记个人生死。那得瑟的坏德性，还真有几分高干子弟的模样，而且最重要的是，他只信胡八一的（请编剧续集深挖一下这个点）。总是，他是一个抢戏的胖子。
Shirely杨这个集性感聪明英姿飒爽于一身的女人，应该是所有男人都愿意跟她去冒险的女性，花落舒淇。舒淇本身长得不够西式，但自身带有和陈坤和黄渤完全不同的气质，因此被他俩造型反衬的格外“洋气”。也因现实中还未嫁人，因此嘟嘴卖萌哭鼻子……看起来都还挺自然，不显作。而在地下空间里穿坦克背心打僵尸的戏份，真是分分钟“中国版劳拉（《古墓丽影》）”的即视感。
Angelababy饰演的丁思甜是个女知青，显然AB的长相不够知青。“长相不够，造型来凑”，穿上文青服，大草原上拉着手风琴，倒是颇像70年代男人们幻想的女神，足够成为那个让胡八一和王胖子思念了20年的女孩。但我个人最喜欢的，还是她颇像“精绝女王”的精怪扮相。
夏雨饰演的大金牙是胡八一和王胖子的经纪人，干的是从死人嘴里掏金牙给自己戴上的活儿，是个玩玉的行家，考验演技，导演（采访透露）觉得这个角色特别不好演，所以就从影帝里选出了夏雨。夏雨为戏减了6斤，所以很好的演出了大金牙的柔弱劲，而且那幅逼逼叨的嘴脸，真是活脱原著中“满身老旧习气的老插”。总之看了很想抽他。同时他也是本片的喜剧担当。
其它如刘晓庆演的生造人物——彩虹，以及日本女杀手、外国男之类的，也都还好。
可以看出，看个演员都十分重视这部戏，并为此做了一定的准备，比如陈坤去学跑酷、AB练习手风琴、夏雨减了6斤肥，所以呈现出一种群像式的好看。当然，个别配角还是会让人跳戏，但整体算较为成功。
但其实，演技最棒的莫过于蒙古小胖子！
【三．技术好：中国工业新标杆】
纵观电影史，有些电影的出现，就是来推动技术的。比如蒙太奇的出现，让剪辑技术发展的如梦如痴，《阿凡达》则让3D技术发展壮大，不久前的《捉妖记》算是填补了中国做真人CG的技术空白……从这个意义上来说，《寻龙诀》是中国工业的新标杆，技术上的意义比单纯的作品还要大。
这种工业高度，来自服装、化妆、道具、特效等各个方面，它们一起，打造出可以抗衡好莱坞的《寻龙诀》。看过之后真的会默默感慨——“特效很棒”，“不输好莱坞大片”“我们觉得中国电影真的有了更多的可能。”
鬼门关、奈何桥到底长啥样？
《鬼吹灯》小说就以磅礴而巧妙的场景设置引人入胜，《寻龙诀》作为 “一次摸金校尉的冥界之旅”，需要构建一个完整的冥界体系，形成层层关卡：鬼门关尖石嶙峋，怪异洞穴从不同角度看都似骷髅；奈何桥前萨满僵尸虎视眈眈，冥界独有的诡异绿光笼罩下，忘川河上骨状索桥隐露致命危机……场景细节丰富细腻。
为了达到对种想象的还原，首先是前期全部用3D来拍摄，为此乌尔善曾偷师徐克《狄仁杰》学习3D拍摄技巧。其二是置景宏大，据乌尔善在采访中透露：亚洲最大的5000平米棚无法承载一个完整的场景，只能分别放在十几个棚，于是中影怀柔的基地15个棚包了13个，拍完即拆，再建新景，半年之间就这么轮流搭建完成拍摄。其三，在关卡上，通过借鉴土耳其石窟、印度教走廊、穹顶等具体形态和类似人体的元素，以及机关上则利用风、火等玄学元素，同时颜色上保持冷峻范，最终整体呈现出隐晦中带有一点点恐怖的地狱感。
在实拍、实物搭建的基础上，再用特效进行补充。
粽子、僵尸到底长啥样？
“日军僵尸融合了铁锈的感觉，萨满僵尸则是根据风、火等元素以及翅膀、骨头一类的古人生物崇拜元素混合做成，相对感觉嗨一点”——美术指导郝艺。特效化妆总监肖进之前的《画皮2》水下换皮曾惊艳过我，在他手中的萨满僵尸则是将西方‘转移伤疤’技术和东方蓝鬼元素做结合。
另外让我印象深刻的是，守护骑兵，带着面具骑在马上，仿佛看到了守门的兵马俑。因此最终呈现的粽子，是“很中国”“酷粽子”，完全没有西方僵尸感，同时也不不至于吓到小朋友。
在实做、实画的基础上，再用特效进行补充。
最终，在服化道的基础上做特效，特效镜头占比高达85%：“整个电影1800个镜头，有1530个是电脑特效镜头。
个人认为，这1个多亿的特效花的值。而且影片还有部分段落是为IMAX设计的全画幅，而非1：2.4尺寸。因此，请去刷各种高格式版本，比如IMAX3D、杜比音响厅、ScreenX厅（三块屏幕270度视野），绝对值回票价。
而且相对完整的剧情及演员的表演，可以让我们的注意力更多的集中在电影荧幕的中心视点上，使视听更完美的结合，扩大想象空间。
（音乐之在字幕看到是个日本人，其它没太多资料，因此暂时不作赘述了）
当然，这是我近期唯一一次没看完字幕的电影。太长了！——2400多人的幕后制作团队。
【其它：票房好？25亿或许有】
（关于票房不想多说，仅当本文花絮看吧）
一开始是万达独家投资，其后华谊、光线加入。华谊老板王中磊拍完《狄仁杰》之后就想拍《鬼吹灯》可惜版权不在自己手里，于是他在长白山故意与万达影业总裁叶宁漫步，为了能参与《鬼吹灯》。至于光线的老大王长田的加入，也是因为“长白山漫步时”恰巧他也在其中。三个民营影视公司巨头，会将这部影片作为重点项目推进。
电影本身主演的知名度都很高，又是热门IP，一定有很多人像我一样从年初就在默默期待。12月18日前后没有很强的影片能够对它构成威胁，因此至少可以称霸1周左右的市场。另外，口碑将会比较过硬（看完确实爽），技术故事表演都没有太大的问题。所以票房一定会很高，感觉20亿肯定有，但是25亿应该不难完成。
《寻龙诀》如果超过25亿将打破《捉妖记》记录，成为大陆地区影史最卖座影片。它的成功对电影产业有重要意义。从此以后，我们的想象力和技术都可以和好莱坞PK，达到一个电影工业的新高度。
所以你说，电影一定要忠于原著吗？
部分段落出处：
时光网乌尔善专访：http://news.mtime.com/2015/05/16/1542646.html
万达华谊光线三大公司联手欲擒20亿：http://news.mtime.com/2014/05/06/1527238.html
南方都市报：《鬼吹灯》“复活”记：http://news.mtime.com/2014/05/14/1527466-2.html#content
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补充1个信息：（来自huge的短评）
配乐用了4首杭盖乐队的歌曲：
喝酒飙车用的是《酒歌》，摩托追马用的《希格希日》，八一小丁拔彼岸花用的是《海然海然》是一首关于初恋的歌曲，用的都很到位。
（开头先提醒一下，笔者属于信口开河型，讲到哪是哪，绝无具体逻辑，只拿列正证明谁是烂片）
今天有幸在大光明提前观看了寻龙诀，作为比较早的鬼吹灯系列书迷，在经历了陆川的九层妖塔身心折磨以后，带着“尼玛千万不要再坑爹了，外星人怪兽的，怎么不整个凹凸曼呀！”的心情走进了影院。
作为一个电影工作从业者，深知小说改编成电影的难度，而且小说可以缓慢的铺垫情绪，电影则不行，说好的125分钟，你不能像大长今一样关在个小屋里拍个四五集，125分钟除去打斗空镜，其实要把满满的信息塞进去真是要烧掉不少脑细胞。而且结局很可能是观众看完后的一句“s b导演，我来我都比他强！”
只是简单阐述一下热门小说改编电影的难度，不信的小盆油们可以自己意淫一下这个过程！
对于之前陆川导演对我的身心洗礼，观影过程中一直默念”尼玛千万别乱来“，还好到结束也没出现这个情况，而且居然还有片尾动画，虽然这在国外大片中随处可见，可对于习惯了黑屏上字幕的中国电影来说还是诚意满满。好了闲言碎语不要讲就唠电影和理想....
<演员PK>
九层妖塔： 赵又廷版胡八一 我一直认为演员的演技很多时候不是演员的责任，导演想要这种感觉你有什么办法！这里的胡八一典型的宅男形象，头发只为长而长，这设定是为了让宅男有共鸣吗，可惜宅男心中的宅男也不是这种形象，宅多数时候只是经济原因无法移动的假象，移动意味着成本~！好吧看完九层（暂且这么简称吧），胡八一在我心里完全就是软趴趴，米西西，然并软的那个蛋！要知道原著中的胡八一”敢想、敢说、敢做、敢闯、敢革命，一句话概括就是敢造反（百度搜的）“对越反击战中担任连长，所以这两者的差距，我想说的是hei man ！what are you 发 king 度 阴?
相似指数：0
操egg指数：120
寻龙诀：陈坤版胡八一 不多说看过电影你们至少会明白，这版的胡八一至少是个桀骜不驯的性格，至少他和上过战场经历过生死的那个胡八一是吻合的，虽然有时表演有点浮夸，至少这都尽量靠近原著，我觉得大家更容易接受这个胡八一，而且他的长发和络腮胡是为了匹配他的个性和经历，毕竟陈坤还算是小白脸！
相似指数：85
操egg指数：操不太起来
男二 冯粒版王凯旋 不好意思除了身形相似对此人完全忽略，观影后到了完全想不起来的地步，酒席间和朋友聊天时说道”这部片子第107个最大的遗憾是没有胖子！”“（我不清楚是不是陆川导演故意弱化王凯旋的形象而强化姚晨和赵又廷的感情戏份，但我认为导演出错的最根本原因是他不是一个真正的鬼吹灯书迷，他不知道王凯旋对于鬼吹灯的重要性，不知道胖子对于读者的重要性，这一点乌尔善聪明很多-—找个天下霸唱不就行了）如果是拍西游记谁也不敢那么轻易的处理猪八戒吧！
相似指数：1 没有胖子（客观上有，主观否认）
操egg指数：120的光速次方
寻龙诀 黄渤版王凯旋 虽然黄渤带了假发脑袋显得更大了但也没显得他有多胖和笔者里脑海中的那个胖子的体型还是有差距的（话说我脑海中的胖子和86版的猪八戒相似），但是黄渤最重要的一点：神似，至少黄渤给我的想象空间是靠谱的，充分的，是对的上路子的，观影过程中时而蹦出来的革命友谊的话语也能和你的想象拉近
相似指数：90
操egg指数：羞羞好难操起来哟~~~
九层妖塔：姚晨版shiery杨，我不听~~~~我不听~~~~，她是外星人，不是shiery杨
相似指数：都是女的行了吧
操egg指数：外星人~~ 外星人
寻龙诀 舒淇版shiery杨 仔细看舒淇的造型简直中国版古墓丽影，就为这也就够了！很中意这样的舒淇特别是穿背心时的样子，纳尼！一级棒的！（多说一句，很多人诟病舒淇的台词，不过不知抱怨的各位有没有看过小说中描述的shiery杨，她本身就是个留洋的博士，说话abc本身也符合这一特点，舒淇也符合这一形象，我觉得成功的选角就是这个演员不用说话做完造型站在那大家都能八九不离十猜到她的背景，身份乃至性格，这是电影选角很重要的一个特质，很多时候你没必要去过多介绍人物背景，即花时间，又显的愚蠢，如果舒淇的台词字正腔圆我倒反而觉得怪怪的）
相似指数：100（主观）
九层妖塔演员最大彩蛋：卤蛋晨 那个逆光低角度加柔的仰拍把我这辈子的卤蛋都差点兑出来了！感谢有你让我记住了这部电影！~~~~爱卤蛋！
寻龙诀：夏雨的大金牙，非常有看头，耳目一新，佩服夏雨的演技！毕竟《阳光灿烂的日子》对夏雨来说即是成功也是一种桎梏！如果让我当导演我肯定不会选夏雨演大金牙，因为脑海中这两个人挨得太远，但这也显示了导演独特的选角能力，观众会对此充满好奇，怎么说呢~~险棋才能出妙招！我对夏雨演技肯定的根本原因是因为他已经跳脱了年轻，单纯的荧幕形象，他也证明了这么多年以后他对很多不同类型的角色是拿捏得住的！（夏雨的大金牙其实只是很多鬼吹灯小说迷对于大金牙的其中一种设定的想象，我知道很多人觉得大金牙不是这样的，至少夏雨演的有点太夸张了，我看小说时大金牙给我的感觉应该是老谋深算，唯利是图，但又有自己的一点点底线，但这底线也许仅仅意味着维护他的利益。老谋深算意味着他不会那么大声讲话，但字字都能直击你的内心，扰动你的私欲，唯利是图意味着他的行为经常出尔反尔，并且他有一套属于自己的强有力的价值观来说明他出尔反尔的原因，还有一点就是玩古玩的人无论怎样的心态，他都会装出一副附庸风雅的姿态，要知道古玩这东西以前可是皇宫贵族的玩样儿！这一点也是夏雨的大金牙所欠缺的，但我认为他好的原因是夏雨的大金牙紧紧抓住一个小人的心态，有十分明显的人物特性，他是一个符号，所以夸张一点我完全可以接受，而且这个也符合表演的客观规律——即夸张是一种高于生活的艺术形式！）
特别提一下刘晓庆的棒球脑袋，是为了pk卤蛋晨吗！
刘晓庆的这个角色人物性格过于沉闷，而且作为反派给主角营造的障碍太弱，第一反派是彼岸花吧！
还有一点就是刘晓庆的角色让我过度看到编剧有意识的操控！（好的电影故事结构应该是顺水推舟的，而不是让你感觉有个外力操控人物作抉择）
baby的丁思甜还算是本色出演，baby还是蛮适合大家传统对于女知青的印象，表演中规中矩，也没有太强烈的内心戏，不过不得不佩服美术服装，这套衣服和环境的搭配还有彼岸花神秘气息的衬托这些画面无可争议成了剧中的高潮和亮点，两个字惊艳！
至于两部电影的美术，我的身边好多朋友都参与其中，为他们点赞，两部电影美术都是值得肯定的，非要分个高低那我选寻龙诀，好多鬼怪建筑的设定还是下了不少功夫的，很棒！能看到电影的投资规模，而且确实中国电影的软硬件能力明显在提升！
至于特效，特效不应该承担导演的责任，导演画面要加个哥斯拉你有什么办法，两部电影的特效也都很棒，九层妖塔的氛围设计很不错，除了那个莫名其妙从塔顶射向天空的强力氪金激光，我不知道这塔还有撸管设定，你当拍独立日呢还是拍复联！
平心而论很高兴特效能做到这种水平，因为本人以前也一直从事特效工作，所以知道这些效果背后无数默默无闻的工作人员绞尽脑汁的不眠不休，其实不要笑话五毛特效，五毛特效是因为投资人不削把钱扔给特效，明明要做3-4个月的你让人一星期完成，能不五毛吗！
本来还想比照一下故事结构想想大家还是去电影院自己感受吧，结构上只能说是中规中矩，但也比奇形怪状要强！
洋洋洒洒写了那么多无非是想说这是部值得看的电影，值得你花个50在电影院开开心心看125分钟的电影，他也许不是经典，但这些都是经典的铺路石，并且你也能感受到中国商业电影的发展与满满诚意！
特此声明：（我不是水军，他们雇不起我）
赶英超美之我见
鉴于对豆瓣一些1分（或者1分都不想给）的评价（希望过来反驳的不只是看了一下这个标题）
有些问题必须立足一定高度你才能了解
从20世纪90年代中国电影的寂寥冷落，到2002年中国大片《英雄》的横空出世，中国电影在艰难跋涉中走向产业化。
进入WTO后中国每年以分账形式进口20部外国电影，基本为好莱坞一线制作，中国电影一直就是在
好莱坞的夹击下求生存，中国电影的产业环境pk好莱坞这不是个笑话吗，好吧那我们就出奇招走中
国特色的电影模式，走独特的中国电影文化市场，别人有的我拼不过，那就整点别人没有的，不了
解的——中国历史题材大片横空出世！ 片名我就不列举了，大家回忆一下那段时间受过多少中国
历史题材电影的摧残，但是这个阶段你再不愿回首他也得走，当时投其他类型片你还不如让投资人
把钱丢茅坑里，这是唯一的救命稻草！
中国的电影市场一直是很保守的，谁都不愿做出头鸟死在头一枪，但幸好会有一些出头鸟来露一脑
袋，否则中国电影该多无聊和无趣。
作为科幻电影的死忠，不得不承认和好莱坞的差距，毕竟好莱坞面对的是全球市场，投资规模跟制
作时间也不是一个量级的，当然这不应该成为烂片的借口，但确实观众的眼睛变得越来越挑剔，我们的审美，我们对于故事趣味性的要求越来越高，为什么？
因为我们看多了好莱坞，我们看多了权力游戏，绝命毒师，黑镜，纸牌屋，等等，我们观众不再那么好骗了，别告诉我什么是电影来我告诉你什么是电影！这就是很多现阶段国内电影观众的心态！这种心态最致命的就是他会抓住他认为不好的拼命放大，为什么因为他看到这个漏洞了，他要把这个漏洞放大显示出他那忽扇忽扇善于发现问题的大眼睛！
潜台词：那么烂的片你们都好意思看，还给8分，瞎了狗眼！
说句客观的话：给现阶段的中国电影找漏洞远比找优点要容易得多，你深入这个产业才会了解对好莱坞的这种追赶有多痛苦和急迫！
“三年超英，五年赶美”的激进口号难道要在中国的电影市场喊上一嗓子吗？
大家仔细留意的话会发现中国电影今年的题材比起以往都要多元，既有动画大圣归来，又有喜剧夏洛特，港囧，玄幻的捉妖记，热门小说改编的狼图腾，悬疑题材心迷宫，功夫剧情片师父，一直到探险悬疑的九层妖塔，寻龙诀，（还有很多不一一列举），
最重要的是这些电影既多元也有票房保证，说明这个市场已经被培育起来了，以后投资人的钱不用只投某种类型，因为有各种成功的类型片放在那让他们分析市场，我们也不用只看单一类型的中国电影，我也是真真看够了！从这个视角来说九层妖塔和寻龙诀都有同样的重要性和贡献，没有高低！
一到商业片大家都会质疑剧情，其实编剧也是电影工业的一环，他现在也在发展也有问题，并且人才储备严重不足，
这种科幻类的玄幻的商业电影本来就是在圆一个谎，不见得按你的要求改就没有漏洞，他最终也要形成一个体系，怎样去架构才合理，漏洞才少，观众才接受，这是需要市场检验的！
（还有一点，我们的剧本是要 光 腚种菊 婶盒 婶盒的知道吗？知道写的时候什么叫寸步难行！那些好莱坞知道个pi）
骂的人我也能理解，因为确实有问题，而且以后还会有问题，该骂吗？该骂！当然老子花钱买票了骂一下不行呀！
但是请客观理性的骂客观理性的评论，结合现阶段中国电影的制作水平，电影环境，适当的在表现好的方面进步的也要给予正面的回应！
中国电影现在只是在发展阶段，跟发达不沾边，很多电影放在好莱坞就二三流水准，很多还够不到，观众也要给予适当的认识和包容，一味的批评和指责是骂不出个未来的！更何况他真的在进步！
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