编剧: 丹·马泽 / 林诣彬 / 盖瑞·斯科特·汤普森
主演: 范·迪塞尔 / 米歇尔·罗德里格兹 / 杰森·莫玛 / 布丽·拉尔森 / 查理兹·塞隆 / 更多...
类型: 动作 / 悬疑 / 惊悚 / 犯罪 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2023-05-17(中国大陆) / 2023-05-19(美国)
片长: 140分钟
又名: 狂野时速10(港) / 玩命关头X(台) / 速激10 / Fast & Furious 10
IMDb: tt5433140
看完《速度与激情10》,我最大的感受是:
没完了是吧?!
早在2015年,《速度与激情7》上映时,唐老大就曾表示:我们还有三部曲,来为这个系列画上完美的句号。
带着看完结篇的心情去看速激10,没想到看到最后,唐老大跳出来说:
Surprise!我们的完结篇,还有上、中、下三部曲哦!
顺便一说:我们又复活了一个人呢!
你看完只想骂娘:跟我玩俄罗斯套娃呢?
「家人们」死完一个,又复活一个,子子孙孙无穷尽,拍不完了是吧?
01
「家人们,情怀的价格打下来了」
电影刚开场,导演就开始整情怀,把去世多年的保罗·沃克,用闪回的方式,拉出来又消费了一遍。
配上那首感人泪下的《See you again》,来了一波回忆杀。
还好,导演的情怀牌用得还不算泛滥,很快展开了新故事。
速激10的剧情,承接速激5。
唐老大和布莱恩,用两辆车抢劫了保险箱,在桥上,整死了大反派雷耶斯。
速激10里,新加盟的「海王」杰森·莫玛,跳出来宣布:
没错,我就是雷耶斯的儿子。
当年,你们搞死我爹的时候,我也在现场,被甩到了河中,好不容易才活下来。今天,我就要找你们复仇!
如果你想回到速激5中去找找,是不是真有雷耶斯儿子这个角色,劝你别白费功夫了。
速激系列的特点就是,想一出是一出,Family说来就来。
根本不用提前埋伏笔,编不下去了,就给前几部的反派编一个儿子,又能再糊弄一集。
如果要用一个关键词来总结速激系列的话,那一定是「Family」。
不但好人阵营重视Family,反派复仇的动机,也是Family。
既然大家都是这么爱家的人,怎么不能好好在家待着,天天全世界飙车呢?
我数了一下,短短3分40秒的预告片里,就出现了5次Family。
如果你想数,全片到底出现了多少次,也劝你别白费力气了,因为根本数不过来。
不带Family,唐老大根本就不知道怎么讲话。
这种把爱和家庭的价值观,怼到你脸上的做法,来个一部两部,还能让人觉得铁汉柔情,感人至深。
但都拍到10,眼瞅着要拍11和12了,还来这套,就让人厌倦了。
还有,导演和主演们或许不知道,得益于直播事业在中国的蓬勃发展。
如今,看到「家人们」三个字,中国观众们不但不会有任何感动,还会下意识地觉得,这家伙是不是要带货了?
他们可不就是在带货吗?他们在用情怀带货。
只可惜,因为卖得太多,情怀的价格早就被打下来了。
02
牛顿和阎王都管不了这群人了
当然,在视觉效果上,速激10还是达到了好莱坞的高水准。
只是这种在视觉奇观上追求极致的做法,总有一个尽头。
这一部有飞车穿越摩天大楼,下一部就得有更刺激的,才能有足够的噱头。
在速激9中,家人们就把车开到了外太空,算是开天辟地的创举了。
但观众们并不买账,速激9创造了这个系列最低分5.2分。
这一部,家人们终于回归地面,但依然不受物理规律的限制。
他们在地球上,也是想怎么飞就怎么飞。
只要编剧能想出来的,他们都能做到。
总之,「家人们」的事,牛顿少管。
不但牛顿管不了他们,现在,阎王也管不了他们了。
上一部,韩复活了,这一部,好事成双,盖尔·加朵也复活了。
反正在速激中死去的人,只要在戏外还健在,就可以在电影中复活。
至于逻辑,那是什么东西?
但这样牛顿管不了,阎王也管不了的主角光环,会带来两个问题:
第一个是,观影过程中,你看到任何紧张、惊险的场面,都会只感受到视觉层面的刺激,而在内心里掀不起任何波澜。
因为你知道,他是「家人团」的成员,不管怎么样,只要有「信心」,一定死不掉。
即使是最坏的情况,一个「家人」死去了,你心中也不会升起任何悲伤。
你不会想:天啊,他不能死,他是我最爱的角色。
你只会想:好吧,反正下一部,编剧又会把他复活。
看这样的电影,你不会有任何代入感。
就好像看几个小孩,拿着玩具车玩过家家,不管他们把车怎么扔,怎么撞,不管加上多么逼真的配音,你都不会有任何紧张感。
因为你知道,这只是一场儿戏。
03
好莱坞爆米花电影的套路,是不是走到了尽头?
「家人们」怎么也死不掉的第二个问题是:
Family的成员越来越多,都超过一支足球队了。
而且,因为「敌人的敌人就是朋友」这个逻辑,前几部中的反派,也都把自己「熬」成了家人,就让这个大家庭显得更拥挤了。
速激10的海报中,主角都快已经挤不下了,你可以期待一下,11和12,该有多热闹。
这种做法,从商业逻辑上来说,是可以理解的。
这样的超级英雄大片,来的大咖越多,当然能吸引越多粉丝。
但是不考虑剧情逻辑地塞人,只会让观众觉得厌倦。
从票房表现上,已经可以看出速激系列的疲态。
2015年,速激7,在中国内地的票房超过24亿元人民币。
2017年,速激8,接近27亿,达到顶峰。
2021年,速激9,还有14亿。
但到了2023年,全面放开的情况下,速激10在内地的票房预测,也只剩下了8.37亿。
这说明了,至少是中国观众,已经越来越厌倦这种用「爱和家庭」当幌子,用超级巨星和视觉奇观来制造噱头的电影。
这对好莱坞来说,当然算是坏消息,但对电影市场的健康发展来说,却是一个好消息。
因为,这意味着,观众越来越不好糊弄了。
光是拿那些套路化的工业标准化产品,已经很难再创造好的票房了。
你必须拿出诚心诚意的故事,才能真正吸引观众。
最后,顺带一提,如果要说这部电影中有什么惊喜的话,大概就是海王饰演的反派了。
他那又疯癫,又变态的表演,一下打破了速激系列里,不论好人还是反派,都给人的那种一本正经的无聊感。
他翘着兰花指,一边给两个尸体涂指甲油,一边和他们聊天的那场戏,让人印象深刻。
不过,严格来说,这样的角色形象,其实在《小丑》和《加勒比海盗》系列里,我们都已经见过很多。
只是对于速激来说,这样的角色是稀缺的。
但你说能靠这一个角色, 救活速激吗?
那又没到那种地步。
这种大IP最后的结局,可能就是靠着观众们的最后一点情怀,圈完最后一波钱,然后不体面地收场吧。
01
中国观众对速激系列的激情,正在迅速退去。
照目前的趋势看,《速激10》别说超越第7、第8部,就连追上第9部的票房(13.92亿),都很困难。
究其原因,老生常态地讲,是速激正在步所有系列电影的后尘,创作已陷入僵化。
但这是太笼统的说法,更具体说,摆在该系列面前最大的困境,是它正在变得越来越安全、越来越主流。这种藏身于主流的安全,使它丧失了生命力,也失去了速度与激情。
02
遥想当年,速激系列的走红,本是场意外。
《速激1》原本只是个主打B级趣味的亚文化电影,没想到,却意外受到北美观众的追捧。
我们今天翻过头来看这部系列首作,会发现,它和如今的续作,简直大异其趣。
整部影片充斥着鲜明的反主流色彩,不仅在于故事发生在少数族裔聚集的脏乱差街区,剧情也围绕地下赛车展开,更在于,它实际讲的是主流对于边缘的认可。
影片主角布莱恩(保罗·沃克饰)是个白人警察,被派去飞车帮做卧底,在与唐老大(范·迪塞尔)的相处中,两人惺惺相惜,最终布莱恩放走了唐老大,自己成了罪人。
这是速激的起点。而随后的几部(除去更像番外的第3部),大致也沿着这一思路,继续讲布莱恩“上梁山”的过程。
这其中,除了唐老大“家文化”的感召力,也有警界的“办公室政治”令布莱恩心灰意冷,直到第四部尾声,警队出尔反尔,原本承诺放唐老大一马,却判了他25年监禁,布莱恩也终于忍无可忍,上演了一出劫刑车。
这一举动,无疑是砸了自己的铁饭碗,纳了上梁山的投名状。
自此,布莱恩加入飞车帮,成了唐老大的好兄弟。
这其实才是速激系列的底色,它主打的是反叛和挑衅,其总体态度是,地下帮派比警察大家庭还要有原则、有温度。
但正如梁山好汉终会被招安,速激兄弟也难逃此劫。
03
吊诡的是,正是从第4部,也就是布莱恩上梁山开始,速激系列反倒成了真正的主流大制作。
其标志性特征在于类型升级和内核反转。
类型上,速激一改原先赛车片的小众属性,转型成了任务片,此后的第5-9部,几乎都在做任务。
这也是好莱坞主流大片的标配,无论人数多少、出身怎样,最后都得去救世界,漫威、碟中谍、007……无不如此。哪怕原先只是洛杉矶街头的一帮飞车贼,也得扛起这一重任,把love & peace洒向世界。
其次,在观念内核上,速激系列也完全放下了反抗姿态,摇身一变,成了主流价值的代言人。
他们不再和警方作对,反而成了警局的编外人员,四处打击犯罪,且早已不满足于美国街头,而是把足迹踏遍了伦敦、罗马、多米尼加、里约热内卢,甚至北极……
至于挂在嘴边的话,也早已不是“Fuck”,而是“Family”。
据统计,片中提及“家庭”或“团队”的次数,从前四部的不足3次,一路水涨船高,到第8部,已达17次之多。
就这样,曾经的街头霸王们,成了如今的正能量小天使。
尤其在保罗·沃克去世——亦即片中的布莱恩归隐江湖之后,唯一的白人角色消失,飞车党已完全由有色裔主导(包括非裔、亚裔、意大利裔),但整个系列的气质,反倒越来越“白”,越来越主流。
这无疑是所有大IP的共同宿命。
一方面,乘着全球化的东风,速激系列由B级赛车片,一路成长为A级动作片;但另一方面,要想满足全球观众的胃口,就势必要把异质性、冒犯性降到最低。
于是被招安的速激系列,只好自断根基,向着洗白之路,驾车狂奔。
这是一条成功之路,也是条死胡同。
04
所以,我们可以看到一个明显的趋势,在经历了第7部的高光时刻(全球票房15.16亿美元)后,速激系列持续走低,到上一部,也就是第9部,全球票房已缩水至7.26亿美元。
虽然这一数字部分受到疫情影响,但大幅下滑是不容争辩的事实。
由此反观中国市场,情况稍有不同。
很多中国观众认识速激,恰恰是从第7部开始的。也是因为保罗·沃克的意外离世,成了一个全球性的话题事件,从而引起了带有强烈悼亡色彩的观影潮。
但实话说,这种观影热更多是一种跟风行为。毕竟,速激IP此前在中国的影响力,并不足以支撑起如此大规模的悼念。
但不管怎样,《速激7》成了当年爆款,票房高达24.26亿人民币,且趁着余温,两年后的《速激8》尽管品质不佳,但票房不降反升,竟达到了26.71亿人民币。
个中原因,一则是因为当时全球人民还能在一定程度上共享同一种语境,所以一个美国演员的离世,还能成为全球电影界的一件大事,可如今怎样,已不必多言。
二来,速激系列之所以广受中国观众青睐,最关键的因素,还是它的无脑爽,即特技发达、剧情简单。
此外,还有一种难以名状的情愫,我称之为“放大版的古惑仔情结”。
尽管如前文所述,速激的主角们早已从良,不喝啤酒、改喝牛奶了,但这帮人还坚持穿奇装异服,装出一股愤世嫉俗的范儿来——为兄弟出头、为情人搏命。
而这种气质,尤其能刺激到此地一些男性观众的神经。但事实是,装出来的特立独行,终究是装的,改变不了的是骨子里的温良恭俭让。
当唐老大一嘴一个family变身“家人侠”,当速度与激情俨然快成了工作与家庭的时候,该系列的前路,一望便知。
它没法再在观念上提供任何刺激,也只好沿着技术流的绝路一走到黑。
于是我们看到,片中的车子渐渐脱离了地心引力,去走钢索、去撞大厦、去跨瀑布,乃至于飞向太空。
05
而由这一点,又引出另一问题。
同样都是造梦,为什么中国观众对速激的观感还要稍稍强于漫威?
最关键就在于,漫威是彻头彻尾的梦,而曾经的速激是把不可能变为可能。
换言之,速激系列最吸引人的地方,是它所营造的真实感。尽管很多时候它剧情很扯、人物也单薄,但它与现实之间的那根隐隐的连线,一直都没断过。
与此同时,速激的走红与中国汽车文化的兴起,又恰好同频。这无疑进一步夯实了真实感,并且尤其能吸引很多“糙老爷们”的注意,至少比起漫威,速激对他们来说,是更有机会代入和兑现的凡人梦。
然而,这种现实感,已经被一点点抽离。
正因为速激只有不断制造新奇观去吸引眼球这一条路可走,那根与现实的连线终究会断。于是车子终要上天,观众也终会下头。
这是注定了的结局。
06
于是,在《速激10》里,我们看到这个IP被各种追求极致安全的平衡艺术,拉扯得稀碎。
原本以为,它讲的是个“用后即弃”的故事。
飞车帮们原本帮FBI做事,在失去利用价值后,FBI立马翻脸,欲除之后快。但看到后面,发现并非如此。原来警队还是好的,只是个别人怀有私心。于是整个故事由个体对抗体制的戏码,瞬间转变成了两个家庭的私仇——你说伐木累不累。
而片中人物,因范·迪塞尔、巨石强森、郭达·斯坦森之间存在“谁也不能输”的合同条款,导致这三位最有看点的打星,却根本打不起来,更不可能有人死。
至于片中的视效场面,除了大铁球在罗马街道横冲直撞的部分,还能看到速激系列曾经那种天马行空又重重落地的真实感,其余部分,都难称惊艳,毕竟第9部已经把车子带入太空了,这一部可去的地方,本就不多。
以及,考虑到中影从第7部就已经开始介入到速激IP的投资,应该讲,这个系列就是如今最根红苗正的美国片。
它已经安全到骨子里了。
而在创作领域,安全与无聊几乎就是同义词。安全就意味着一个系列失去了创作的生命力,它不会再去想,我还能创造什么,而只会向内看,看看自己还剩什么可以拿出来。
速激系列由最初的小众B级片,跻身A级大制作,再到如今,已成为了爆米花电影里甜度都很低的那一种。
它也该结束了。但看唐老大的意思,这个系列至少还会再拍两集才真正谢幕。
那么也只能说,有的IP活着,但它已经死了。
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作者/子戈、编辑/子戈、排版/令令奇
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