导演: 费德·阿尔瓦雷兹
编剧: 费德·阿尔瓦雷兹 / 迪亚波罗·科蒂 / Rodo Sayagues
主演: 简·拉维 / 希罗·弗南德兹 / 杰西卡·卢卡斯 / 卢·泰勒·普奇 / 伊丽莎白·布莱克摩尔 / Rupert Degas / 布鲁斯·坎贝尔
类型: 惊悚 / 恐怖
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2013-04-05(美国)
片长: 91分钟
又名: 尸变(台) / 鬼玩人4
IMDb链接: tt1288558 拍续集很容易烂尾, 拍前传又怕剧本不靠谱. 于是制片公司瞄准了新的赚钱手法--- 翻拍. 新版本也有风险, 就是那群原版的脑残粉, 那些年代久远的原版电影已经有了一套完整的标准印刻在他们的心里, 被他们奉为经典. 所以, 翻拍难免会被骂, 导演一定要有一股豪气, 还好 鬼玩人 的制作群比较厉害, 在海报上就能看出来, 直接打出霸气口号:"这次绝对吓尿".
可是血浆片是用来吓人的吗? 新版最恐怖的地方不是血量最高的时候, 对着人脸吐血那场戏 反而有一种恶搞片里的喜剧效果,原版里面这种“滑稽”的画面还不少. 另外, 原版的剧情走的是<林中小屋>里黑过的老式青春恐怖片路线, 一群年轻人在纯度假模式之下遭遇不测, 狗都能想出来的情节. 新版则更加深入细化人物关系, 这次不是度假了, 是来帮一个少女戒毒的, 她毒瘾发作跟鬼上身一样 神智不清, 所以大家都闹的不开心, 开始产生敌意和无奈. 这些情感铺垫没有让影片更加罗嗦, 反而让后面的情节反转更加具有说服力.
在气氛的营造方面, 导演做足了音效, 摄影也使用了灵活的角度, 还不忘丢弃原作里 森林第一视觉的快速长镜头,这些东西虽然不能带来观影高潮, 但也给肢体乱砍 血浆喷发要更值得体会, 恐怖片做到了效果上的收放自如, 观众并不会觉得傻. 当然, 导演也不忘一Cult到底, 各种近距离割肉(脸,手,舌等) 在大银幕上呈现出来, 不恐怖, 但绝对刺激.自己都会替那些被摧残或者自残的角色们疼一下.
这些痛苦其实都是来自于好奇心, 因为好奇心放出了恶魔其实就是自作孽, 观众也不会同情, 于是带着一份看你怎么死的心情看下去, 最后谁输谁赢到是无所谓了. 新版在最后制造了很多惊喜,反转好几次, 剧情加速并且猛烈地持续了至少10分钟, 非常值得拍手叫好!
并且期待续集.
从第1小时14分天上下起血雨开始，电影进入了最精彩的部分，虽然已经临近结束，丧尸化恶魔的追击，电锯女孩的疯狂，撕肉裂骨的断手，仍然让人大呼过瘾。
作为《鬼玩人》的翻拍电影，如果没有最后这几分钟的爆发，那这电影将同《新猛鬼街》《新黑色星期五》等一样，不幸沦为鸡肋。幸好导演是个有想法的人，在最后的几分钟里，抛开了原版的剧情重现，重新展现了《新鬼玩人》应有的紧张惊险的血浆风格。
过程分析如下：
天下血雨→丧尸破土而出→女孩逃上车→丧尸追击破车窗→女孩逃下车进洞→丧尸后面追来→女孩进工具房找武器→给电锯加油→丧尸追到→女孩躲进 夹层→丧尸隔板插刀→女孩受伤破板出屋逃回汽车处→丧尸继续追到→女孩躲车底→丧尸至车前→女孩终于拉起电锯→丧尸断腿→女孩逃→丧尸将车推倒→女孩手被 压住→丧尸爬向女孩→女孩果断撕裂断手→拾起电锯→丧尸被锯两半仍眨眼睛
以上这一连串的惊险场面，通过导演熟练的镜头技巧，瞬间成为今年最有代表的恐怖片段了。
我平复下激动的心情再说说其他的：
新版和老版不同地方，新版基本抛弃了老版里特有的黑色幽默的调调，老版从主演表情到恶魔的展现，都有点卡通片的夸张感。新版也弱化了恶魔的虚 拟存在，恶魔主要是以附体后的“人”来展现，老版则有一大段时间让演员对着空气或者木屋里的会移动的家具来表演。在人物关系上，新版也将主演的情侣关系改 成了兄妹关系。
特别是“断手”，这是老版最经典的情节，新版在中段有故意误导的嫌疑，让其中一个女配的手让“恶魔”咬了以后，她不得不锯下受感染的手臂，我当时以为这里就是导演向老版的致敬了，并认为导演只简单的“蜻蜓点水”，并没把这个当重点来对待，我似乎有点失望。
结果在电影的最后，电锯女孩的疯狂撕裂断手，突然让我眼睛一亮，大赞导演。情绪一好，再反观此导演对这部电影的镜头使用，都很用心，除了爱对 丧尸脸或血腥镜头给大特写外，还爱用推拉镜头来展现惊险场面，甚至常常出现仰拍或俯拍的特写镜头，给新版的镜头视觉增加了一定的导演风格。这些镜头达到的 一定效果是，至少让力挺老版的观众也不觉得新版闷。
当然，新版在血腥特效的处理上，无论是烫伤锯手，也秉着贴近写实的角度去处理，虽然也有大口喷血的镜头，或者被插刀喷钉都不死的“小强”，但是所有受伤割肉的镜头，都让我看得心头一痛，很有真实感。
比起老版的夸张，这一切又是不一样的美好感受。
好电影，值得再拍保持水准的续集。
看到不少译名中被称为《鬼玩人4》，其实名为Eivl Dead，某方译名给后面加了个4，大概是由于老版男主角布鲁斯·坎贝尔结尾彩蛋露脸，或为了区分老版。其实该片是翻拍，之所以大张旗鼓的要与原版划清界 限，正如好莱坞film网站对该片的评语：“没有活在原作的阴影下”，可见《鬼玩人》并非单纯的翻拍，它有着原版没有的东西，当然也失去了原版应有的另一 种东西。
《鬼玩人》属于西方剥削电影中的Splatter类型，splatter是喷血的意思，基本概括了该类电影的形式，四处可见血浆的喷洒，脑浆迸裂，内脏和 断肢满天飞。Splatter指的是专门为了突出血腥刺激而拍的电影。1963年的《血的盛宴》血浆电影的鼻祖，是让Splatter正式独立为一个亚类 型，随后的《恶魔假发屋》和《血腥魔术师》等片都是典型的代表作。由于无须严谨的故事情节与镜头切换等低成本原因，Splatter的血腥残酷场面大有泛 滥之势。比如在意大利等欧洲国家在上世纪70年代的食人族系列伪纪录片，日本的《豚鼠》系列，没有很血腥，只有更血腥，越是血腥越是能引来观众。
Splatter电影对后世恐怖片的影响很大，比如《群尸玩过界》和《宇宙怪客》这些著名电影其中都有Splatter元素在里面，而且Splatter 电影与另一个亚类型slasher电影（杀人狂虐杀类）结合的越来越紧密，比如《电锯惊魂》这些杀人狂电影。而昆汀也是非常喜欢这类电影，在《杀死比尔》 中的百人斩大战，要是放在其他电影里估计纯粹为追求美观和大场面，可昆汀却利用了Splatter元素，结果变成了血腥盛宴。
山姆雷米的老版《鬼玩人》也是Splatter的代表，该片是山姆雷米跟一帮狐朋狗友在自家车库和小树林的里完成的，成本约8万5千美元，拍了两年多，一 帮没有拍摄经验的剧组鼓捣出的电影粗糙的离谱，摄像技术简陋，特效也很寒酸，但该片之所以成为恐怖经典，就是由于片中大段大段的血腥场面，近乎无控制的暴 力，幽灵似的跟拍镜头的运用，在当时是前所未见的，该片堪称一流的恐怖场面和氛围营造手段对其后的恐怖片产生了深远的影响，包括史蒂芬金在内的很多知名恐 怖达人都是该片的粉丝，这是《鬼玩人》永留史册的一个原因。
而新版《鬼玩人》在这方面更是发扬光大。片中的血腥暴力镜头基本上可以用泛滥来形容，老版中的血浆和体液都是果汁、奶酪混合而成的，看上去有点假。而该片 可是真材实料的“血”，人造血浆就跟不要钱一样，到哪都是身前身上身后哩哩啦啦的一大坨血肉，满屋一片红。还有刻意制造了喷洒的效果，如鬼上身的女主向无 脑大胸妹“吐血”的场景，可说向老版镜头致敬的基础上，更加夸张了一步。
同时新版《鬼玩人》在暴力场面上也是做到了极致，射钉枪射入人体、利刃隔开舌头、用小刀撕烂自己的脸皮、用自动切割刀割断手臂，还有结尾生拉硬拽把自己胳膊扯断的镜头，不但在大量血浆的效果下极为震撼，这些镜头还都是特写，直接展示倒霉蛋是如何“中招”的。
这些场面也许非常令人不适，但熟悉恐怖片的影迷都会了解，在Splatter电影中这些镜头是比较常见的，尤其是上世纪70、80年代的意大利、美国等恐 怖片中，比如卢西奥·弗尔兹（《夜半鬼追人》）、达里奥·阿金图（《阴风阵阵》）、托比·霍帕（《德州电锯杀人狂》）等导演的电影中该类暴力镜头从不回 避。但当时特效比较简陋，看上去视觉冲击没有如今这样的效果。也搭着新版《鬼玩人》Splatter血统比较纯正，若非是翻拍，恐怕如今很少有纯粹的 Splatter电影。极致特写的暴力镜头配合大量的血浆喷洒，效果自然不是以往恐怖片比得了的，因此该片在视觉冲击上将Splatter电影发扬光大， 实则是不错的。但对于老恐怖影迷来说，新版《鬼玩人》在的场面算不上突出，效果逼真一些，炫技色彩浓厚，只能唬唬新人。
比如小弟曾经看过一部《天使丧尸狂》，剧情烂的可以，但结尾大屠杀场面，那种血腥喷洒和断肢内脏飞舞的镜头才叫爽快，还觉得不过瘾的话，可以找找《刀的艺术》、《一个塞尔维亚人》这样的虐杀片，或者直接找鼻烟胶卷（Snuff Video）*的电影看。
老版《鬼玩人》并非单纯由于恐怖镜头而被世人所知，更多的还在于电影“恶趣味”的层面上。当时的山姆雷米拍摄这部电影的初衷在于“玩”，很具有cult电 影特点，片中充斥着大量黑色幽默，恶趣味镜头，比如树枝强奸女主角的戏份就突出了恶趣味的本质。同时该片还对商业运作、主流价值观、中产阶级品味的颠覆， 完完全全的低级、庸俗化，就像彼得杰克逊的《宇宙怪客》那样，总而言之，大家都是“玩”电影，为了满足个人口味，有血腥有低级趣味，这种不登大雅之堂的东 西却恰好满足了广大观众的猎奇心理。
而新版《鬼玩人》中这些东西完全没有，只剩下血腥。有人说电影剧情烂，这在翻拍片中不是问题，“烂”只是以前的问题，我们只负责翻新而已，谁让老版的故事 模式被后来很多电影复制呢？但这个“翻新”却少了最重要的东西，新版是一部用着主流制作方式和理念完成的cult形式电影，血腥可以翻新，但恶趣味和当时 的玩电影心态是学不来的。新版的剧本显得过于正式和传统了，再加上大家都认真的拍电影，“玩”不起来了，也就没有以前的效果了。
这也不怪新版的主创，要知道当年《鬼玩人》在不安的气氛和极富想象力的肢解场景中透露出来的黑色幽默和恶趣味，既不影响恐怖感，也能弥补剧情的漏洞，这是 一种天才的表现，更类似与即兴发挥。大家有兴趣的话可以看一下《鬼玩人》从编导到演员全部班底“玩”的另一部电影《变态杀人魔》（1989），对比下就知 道，几乎跟《鬼玩人》类似，也有着血腥和恶趣味，但那种灵机一动的效果变得很淡了。说明当时大家一股劲的拍电影，所创造出来的效果，再后来很多时候都找不 到了，因为心态发生了变化。
因此新版《鬼玩人》没有恶趣味这些东西也不足为奇了。这些即兴发挥一般的cult电影剧本非常难写，这些幽默或者低级趣味加入其中没准还会影响恐怖感，在 好莱坞流水线作业的工厂里，倒不如正统的拍一部纯粹炫耀Splatter的电影。因此四星鼓励下这部少见的纯血腥电影。
鼻烟胶卷：一些记录真实杀人场面的电影，传说中多于地下流通，一些B级片电影公司了为了响应鼻烟胶卷的号召，利用当时粗劣的化装、道具特技拍摄了大量模模糊糊亦真亦假的残酷杀人影片，当然是假的啦。
编剧: 费德·阿尔瓦雷兹 / 迪亚波罗·科蒂 / Rodo Sayagues
主演: 简·拉维 / 希罗·弗南德兹 / 杰西卡·卢卡斯 / 卢·泰勒·普奇 / 伊丽莎白·布莱克摩尔 / Rupert Degas / 布鲁斯·坎贝尔
类型: 惊悚 / 恐怖
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2013-04-05(美国)
片长: 91分钟
又名: 尸变(台) / 鬼玩人4
IMDb链接: tt1288558 拍续集很容易烂尾, 拍前传又怕剧本不靠谱. 于是制片公司瞄准了新的赚钱手法--- 翻拍. 新版本也有风险, 就是那群原版的脑残粉, 那些年代久远的原版电影已经有了一套完整的标准印刻在他们的心里, 被他们奉为经典. 所以, 翻拍难免会被骂, 导演一定要有一股豪气, 还好 鬼玩人 的制作群比较厉害, 在海报上就能看出来, 直接打出霸气口号:"这次绝对吓尿".
可是血浆片是用来吓人的吗? 新版最恐怖的地方不是血量最高的时候, 对着人脸吐血那场戏 反而有一种恶搞片里的喜剧效果,原版里面这种“滑稽”的画面还不少. 另外, 原版的剧情走的是<林中小屋>里黑过的老式青春恐怖片路线, 一群年轻人在纯度假模式之下遭遇不测, 狗都能想出来的情节. 新版则更加深入细化人物关系, 这次不是度假了, 是来帮一个少女戒毒的, 她毒瘾发作跟鬼上身一样 神智不清, 所以大家都闹的不开心, 开始产生敌意和无奈. 这些情感铺垫没有让影片更加罗嗦, 反而让后面的情节反转更加具有说服力.
在气氛的营造方面, 导演做足了音效, 摄影也使用了灵活的角度, 还不忘丢弃原作里 森林第一视觉的快速长镜头,这些东西虽然不能带来观影高潮, 但也给肢体乱砍 血浆喷发要更值得体会, 恐怖片做到了效果上的收放自如, 观众并不会觉得傻. 当然, 导演也不忘一Cult到底, 各种近距离割肉(脸,手,舌等) 在大银幕上呈现出来, 不恐怖, 但绝对刺激.自己都会替那些被摧残或者自残的角色们疼一下.
这些痛苦其实都是来自于好奇心, 因为好奇心放出了恶魔其实就是自作孽, 观众也不会同情, 于是带着一份看你怎么死的心情看下去, 最后谁输谁赢到是无所谓了. 新版在最后制造了很多惊喜,反转好几次, 剧情加速并且猛烈地持续了至少10分钟, 非常值得拍手叫好!
并且期待续集.
从第1小时14分天上下起血雨开始，电影进入了最精彩的部分，虽然已经临近结束，丧尸化恶魔的追击，电锯女孩的疯狂，撕肉裂骨的断手，仍然让人大呼过瘾。
作为《鬼玩人》的翻拍电影，如果没有最后这几分钟的爆发，那这电影将同《新猛鬼街》《新黑色星期五》等一样，不幸沦为鸡肋。幸好导演是个有想法的人，在最后的几分钟里，抛开了原版的剧情重现，重新展现了《新鬼玩人》应有的紧张惊险的血浆风格。
过程分析如下：
天下血雨→丧尸破土而出→女孩逃上车→丧尸追击破车窗→女孩逃下车进洞→丧尸后面追来→女孩进工具房找武器→给电锯加油→丧尸追到→女孩躲进 夹层→丧尸隔板插刀→女孩受伤破板出屋逃回汽车处→丧尸继续追到→女孩躲车底→丧尸至车前→女孩终于拉起电锯→丧尸断腿→女孩逃→丧尸将车推倒→女孩手被 压住→丧尸爬向女孩→女孩果断撕裂断手→拾起电锯→丧尸被锯两半仍眨眼睛
以上这一连串的惊险场面，通过导演熟练的镜头技巧，瞬间成为今年最有代表的恐怖片段了。
我平复下激动的心情再说说其他的：
新版和老版不同地方，新版基本抛弃了老版里特有的黑色幽默的调调，老版从主演表情到恶魔的展现，都有点卡通片的夸张感。新版也弱化了恶魔的虚 拟存在，恶魔主要是以附体后的“人”来展现，老版则有一大段时间让演员对着空气或者木屋里的会移动的家具来表演。在人物关系上，新版也将主演的情侣关系改 成了兄妹关系。
特别是“断手”，这是老版最经典的情节，新版在中段有故意误导的嫌疑，让其中一个女配的手让“恶魔”咬了以后，她不得不锯下受感染的手臂，我当时以为这里就是导演向老版的致敬了，并认为导演只简单的“蜻蜓点水”，并没把这个当重点来对待，我似乎有点失望。
结果在电影的最后，电锯女孩的疯狂撕裂断手，突然让我眼睛一亮，大赞导演。情绪一好，再反观此导演对这部电影的镜头使用，都很用心，除了爱对 丧尸脸或血腥镜头给大特写外，还爱用推拉镜头来展现惊险场面，甚至常常出现仰拍或俯拍的特写镜头，给新版的镜头视觉增加了一定的导演风格。这些镜头达到的 一定效果是，至少让力挺老版的观众也不觉得新版闷。
当然，新版在血腥特效的处理上，无论是烫伤锯手，也秉着贴近写实的角度去处理，虽然也有大口喷血的镜头，或者被插刀喷钉都不死的“小强”，但是所有受伤割肉的镜头，都让我看得心头一痛，很有真实感。
比起老版的夸张，这一切又是不一样的美好感受。
好电影，值得再拍保持水准的续集。
看到不少译名中被称为《鬼玩人4》，其实名为Eivl Dead，某方译名给后面加了个4，大概是由于老版男主角布鲁斯·坎贝尔结尾彩蛋露脸，或为了区分老版。其实该片是翻拍，之所以大张旗鼓的要与原版划清界 限，正如好莱坞film网站对该片的评语：“没有活在原作的阴影下”，可见《鬼玩人》并非单纯的翻拍，它有着原版没有的东西，当然也失去了原版应有的另一 种东西。
《鬼玩人》属于西方剥削电影中的Splatter类型，splatter是喷血的意思，基本概括了该类电影的形式，四处可见血浆的喷洒，脑浆迸裂，内脏和 断肢满天飞。Splatter指的是专门为了突出血腥刺激而拍的电影。1963年的《血的盛宴》血浆电影的鼻祖，是让Splatter正式独立为一个亚类 型，随后的《恶魔假发屋》和《血腥魔术师》等片都是典型的代表作。由于无须严谨的故事情节与镜头切换等低成本原因，Splatter的血腥残酷场面大有泛 滥之势。比如在意大利等欧洲国家在上世纪70年代的食人族系列伪纪录片，日本的《豚鼠》系列，没有很血腥，只有更血腥，越是血腥越是能引来观众。
Splatter电影对后世恐怖片的影响很大，比如《群尸玩过界》和《宇宙怪客》这些著名电影其中都有Splatter元素在里面，而且Splatter 电影与另一个亚类型slasher电影（杀人狂虐杀类）结合的越来越紧密，比如《电锯惊魂》这些杀人狂电影。而昆汀也是非常喜欢这类电影，在《杀死比尔》 中的百人斩大战，要是放在其他电影里估计纯粹为追求美观和大场面，可昆汀却利用了Splatter元素，结果变成了血腥盛宴。
山姆雷米的老版《鬼玩人》也是Splatter的代表，该片是山姆雷米跟一帮狐朋狗友在自家车库和小树林的里完成的，成本约8万5千美元，拍了两年多，一 帮没有拍摄经验的剧组鼓捣出的电影粗糙的离谱，摄像技术简陋，特效也很寒酸，但该片之所以成为恐怖经典，就是由于片中大段大段的血腥场面，近乎无控制的暴 力，幽灵似的跟拍镜头的运用，在当时是前所未见的，该片堪称一流的恐怖场面和氛围营造手段对其后的恐怖片产生了深远的影响，包括史蒂芬金在内的很多知名恐 怖达人都是该片的粉丝，这是《鬼玩人》永留史册的一个原因。
而新版《鬼玩人》在这方面更是发扬光大。片中的血腥暴力镜头基本上可以用泛滥来形容，老版中的血浆和体液都是果汁、奶酪混合而成的，看上去有点假。而该片 可是真材实料的“血”，人造血浆就跟不要钱一样，到哪都是身前身上身后哩哩啦啦的一大坨血肉，满屋一片红。还有刻意制造了喷洒的效果，如鬼上身的女主向无 脑大胸妹“吐血”的场景，可说向老版镜头致敬的基础上，更加夸张了一步。
同时新版《鬼玩人》在暴力场面上也是做到了极致，射钉枪射入人体、利刃隔开舌头、用小刀撕烂自己的脸皮、用自动切割刀割断手臂，还有结尾生拉硬拽把自己胳膊扯断的镜头，不但在大量血浆的效果下极为震撼，这些镜头还都是特写，直接展示倒霉蛋是如何“中招”的。
这些场面也许非常令人不适，但熟悉恐怖片的影迷都会了解，在Splatter电影中这些镜头是比较常见的，尤其是上世纪70、80年代的意大利、美国等恐 怖片中，比如卢西奥·弗尔兹（《夜半鬼追人》）、达里奥·阿金图（《阴风阵阵》）、托比·霍帕（《德州电锯杀人狂》）等导演的电影中该类暴力镜头从不回 避。但当时特效比较简陋，看上去视觉冲击没有如今这样的效果。也搭着新版《鬼玩人》Splatter血统比较纯正，若非是翻拍，恐怕如今很少有纯粹的 Splatter电影。极致特写的暴力镜头配合大量的血浆喷洒，效果自然不是以往恐怖片比得了的，因此该片在视觉冲击上将Splatter电影发扬光大， 实则是不错的。但对于老恐怖影迷来说，新版《鬼玩人》在的场面算不上突出，效果逼真一些，炫技色彩浓厚，只能唬唬新人。
比如小弟曾经看过一部《天使丧尸狂》，剧情烂的可以，但结尾大屠杀场面，那种血腥喷洒和断肢内脏飞舞的镜头才叫爽快，还觉得不过瘾的话，可以找找《刀的艺术》、《一个塞尔维亚人》这样的虐杀片，或者直接找鼻烟胶卷（Snuff Video）*的电影看。
老版《鬼玩人》并非单纯由于恐怖镜头而被世人所知，更多的还在于电影“恶趣味”的层面上。当时的山姆雷米拍摄这部电影的初衷在于“玩”，很具有cult电 影特点，片中充斥着大量黑色幽默，恶趣味镜头，比如树枝强奸女主角的戏份就突出了恶趣味的本质。同时该片还对商业运作、主流价值观、中产阶级品味的颠覆， 完完全全的低级、庸俗化，就像彼得杰克逊的《宇宙怪客》那样，总而言之，大家都是“玩”电影，为了满足个人口味，有血腥有低级趣味，这种不登大雅之堂的东 西却恰好满足了广大观众的猎奇心理。
而新版《鬼玩人》中这些东西完全没有，只剩下血腥。有人说电影剧情烂，这在翻拍片中不是问题，“烂”只是以前的问题，我们只负责翻新而已，谁让老版的故事 模式被后来很多电影复制呢？但这个“翻新”却少了最重要的东西，新版是一部用着主流制作方式和理念完成的cult形式电影，血腥可以翻新，但恶趣味和当时 的玩电影心态是学不来的。新版的剧本显得过于正式和传统了，再加上大家都认真的拍电影，“玩”不起来了，也就没有以前的效果了。
这也不怪新版的主创，要知道当年《鬼玩人》在不安的气氛和极富想象力的肢解场景中透露出来的黑色幽默和恶趣味，既不影响恐怖感，也能弥补剧情的漏洞，这是 一种天才的表现，更类似与即兴发挥。大家有兴趣的话可以看一下《鬼玩人》从编导到演员全部班底“玩”的另一部电影《变态杀人魔》（1989），对比下就知 道，几乎跟《鬼玩人》类似，也有着血腥和恶趣味，但那种灵机一动的效果变得很淡了。说明当时大家一股劲的拍电影，所创造出来的效果，再后来很多时候都找不 到了，因为心态发生了变化。
因此新版《鬼玩人》没有恶趣味这些东西也不足为奇了。这些即兴发挥一般的cult电影剧本非常难写，这些幽默或者低级趣味加入其中没准还会影响恐怖感，在 好莱坞流水线作业的工厂里，倒不如正统的拍一部纯粹炫耀Splatter的电影。因此四星鼓励下这部少见的纯血腥电影。
鼻烟胶卷：一些记录真实杀人场面的电影，传说中多于地下流通，一些B级片电影公司了为了响应鼻烟胶卷的号召，利用当时粗劣的化装、道具特技拍摄了大量模模糊糊亦真亦假的残酷杀人影片，当然是假的啦。
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