跳至主要内容

所有的恶意都是引信  《魔女嘉莉》

导演: 金伯莉·皮尔斯
编剧: 斯蒂芬·金 / Roberto Aguirre-Sacasa
主演: 科洛·莫瑞兹 / 朱迪·格雷尔 / 波茜娅·道布尔戴 / 亚历克斯·罗素 / 加布瑞拉·王尔德 / 安塞尔·艾尔高特 / 朱丽安·摩尔
类型: 剧情 / 恐怖
官方网站: www.carrie-movie.com/site/
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2013-10-18(美国)
片长: 92分钟 / 100分钟(未分级版)
又名: 血腥嘉莉(港) / 新版魔女嘉莉
IMDb链接: tt1939659
 《魔女嘉莉》新版选择的演员是科洛•莫瑞兹。可能因为我刚看了《海扁王》的关系,感觉这个演员就是有特别强悍的女汉子气质,眼神中就自带战斗力。所以新版 的嘉莉看上去比老版更有勇气,眼神中的胆怯也少了些飘忽。估计导演在拍摄时也着重利用了她的这个特质,最明显的例子就在答应舞会和tom一起时旧版的 carrie是在害怕被母亲发现的情况下匆忙答应的,新版的嘉莉则显然是被tom说服后所打动,嘴角抿着丝笑容半推半就的接受的。比起旧版她也许更期待被 人认可,这大概是不同的作品在不同的时间去看所带来的诧异。进入21世纪以后,尽管伤害依旧发生,在开放的环境下女孩也会在内心期待更多友善的可能。
  
   我在网上看过1979年的版本,要吐槽一句的是实!在!太!高!清!了!(土豆网你狠呗),新版的确做到了不过不失,不过和老版相比细节还是少了一点用 心。比如在最后carrie被桶泼血的情节前,旧版刻意把节奏放慢,用眼神和先行下落的布条暗示了一切悲剧的发生;而新版选择以几个画面的跳转来增加高潮 的紧迫感,多了分心跳就少了些戏剧的张力。还有就是在最后carrie妈妈死去的时候,旧版和缓的背景音使得母女俩的状态更加抓人,而新版则只是利用这个 冲突把影片推进下去,经历了前面的大屠杀,母亲死去的部分处理的就有些虎头蛇尾。比较和我心意的地方是carrie再不是滥杀无辜,而是选择逐个击破“有 罪之人”,放过了老师和大部分同学。画面显然也更为强大,carrie在操控力量的表情也有着明显的兴奋感,科洛那一瞬间的眼神真的有些像嗜血的魔鬼。
  
   当然如果单单去以技术层面看的话那就浪费了斯蒂芬金选择的这个题材,我看评论中很多人都提到曾经发生在自己身边的学校霸凌事件。孩子们是很少会用激烈的方 式,比如物理伤害去攻击别人,而更善于使用精神刺激法,杀人诛心。大多数青少年尤是如此,他们的同理心正在建立,对人的伤害也就特别的随意。在他们看来区 分恶作剧和伤害的界限大概就只在对方是否受到了皮肉摧残这么简单。
  
  也因此孩童之间的伤害显得更加严重,而且大部分都会被大人所忽略,类似的悲剧在各国的电影电视作品中多有涉及,我国的电视作品倒是本着真善美 全都隐去了,但每个人多少也会经历一些。对于新版嘉莉来说最成功的一点就是它赋予了这个女孩对于未来生活的希望,carrie的眼神中也还闪动着些期许, 然后再用极端的手段去摧毁她,毁灭信仰成为了影片最大的悲剧,电影最后sue来到墓地,为carrie献上了一朵白玫瑰,这个有勇气有希望的女孩,最终被 他人的恶意吞噬,终结了别人也毁灭了自己。如果嘉莉真的是魔鬼,那她周围的人平时散发的恶意又何尝不是点燃这邪恶之火的引信呢?

   每个人的学生时代里都会遇见几个嘉莉式的人物。嘉莉不局限于女孩子,也有的是男生,他们可能是因为长得不好,或者性格怪异,或者迟钝……或者什么都不为, 总之就是被集体排挤和修理了。成年人大概很难想象,那种排挤不是充满仇恨和敌意的,而是狂欢式的。大家兴致勃勃,花样百出。这个人简直就是个梗,上课举例 子,课间开玩笑都可以将气氛瞬间炒热。
  
   我室友和我讲过,她高中时班上有个女生脑子不太好,行动也不很敏捷——至于是智力缺陷还是普通的笨现在已经无从得知。糟糕的是这女孩子还不美,企鹅似的矮 胖,自然显得更蠢,于是她成为班里的嘉莉。那是个寄宿制的私立学校,学生一礼拜回家一次,中间常有家长来给孩子送补给。一天她妈妈把秋裤给她装在袋子里送 来,她把袋子放在座位下面。一个男生发现了,抢过袋子,将秋裤拎出来,战利品搬挥舞,全班欢呼起哄。没人和她玩是肯定的,她便自己给自己写小说。玛丽苏小 说,她是主人公,当红的花美男明星们饰演男一男二男三,还配好了演员表的。小说里她又美又好,人人都爱她。如你所想,小说也被人发现了,像那条秋裤一样被 示众,几个男生在全班的狂笑中轮流高声朗读,她跳着喊着拼了命地去夺,但实在是又矮又迟缓。男生还假装担心被抢到,一个人念一小段就抛给另一个人念,她就 在教室里徒劳地跑来跑去,大家都笑得要发疯。
  
   拥有超能力的魔女嘉莉,她受到莫大的欺凌和羞辱,几被逼至死地时轰然爆发,运用自己巨大神秘力量将那群贱人一网打尽。门窗封闭,火光熊熊,嘲笑她的被烈焰 烧焦,被电线抽打,践踏她的被摁在地上任由逃窜的人群践踏。我们看着那平日逆来顺受,头都不敢抬起的少女,披挂着一身血污穷追不舍,大地都在她面前开裂, 罪魁祸首素日嚣张的脸被卡在破碎的玻璃窗里,随着加油站的爆炸和帮凶男友一起烧成灰烬,悲伤之余不禁觉得十分痛快。可是如果嘉莉没有超能力呢?如果她只是 一个被神经质单亲妈妈养大的,少言寡语,不会打扮自己的普通孩子呢?
  
   那她唯有顶着满身满脸的猪血站在舞台上遭人围观,自己在公共浴室里裸身被砸卫生棉的视频就是背景音乐,这一幕也许还会变成YouTube上的一个新视频。 如果她不是魔女,她要怎样从那台上走下来,怎样回家,怎样继续生活?但是我们身边的嘉莉们都不过是凡人。上文中的女孩子即便有嘉莉百分之一的力量,也起码 能将那本写满粉红呓语的本子抢回,但她只能等大家尽兴后,自己慢慢地捡起本子,再放回抽屉,很迟缓。
  
   大快人心的结尾极少发生,让人心酸的过程却天天都有。即便是我,小学和高中也都遇见过嘉莉。那时的我虽不是活动参与者,却也曾作为观众被那些恶毒的言语行 为取悦过,在人群中掩嘴而笑过。那一刻我已经和作弄那孩子的人没有区别,也是施虐者。彼嘉莉若是此嘉莉,我也该是被烧死的贱人之一。然而我顺风顺水地毕业 升学谈恋爱,那些事不过是我脑子里众多记忆的匆匆一段,却是她在花样年纪亲身经历的,长达数年的苦痛折磨。
  
   多可惜他们不是魔女,多庆幸他们不是魔女。

  《魔女嘉莉》新版选择的演员是科洛•莫瑞兹。可能因为我刚看了《海扁王》的关系,感觉这个演员就是有特别强悍的女汉子气质,眼神中就自带战斗力。所以新版 的嘉莉看上去比老版更有勇气,眼神中的胆怯也少了些飘忽。估计导演在拍摄时也着重利用了她的这个特质,最明显的例子就在答应舞会和tom一起时旧版的 carrie是在害怕被母亲发现的情况下匆忙答应的,新版的嘉莉则显然是被tom说服后所打动,嘴角抿着丝笑容半推半就的接受的。比起旧版她也许更期待被 人认可,这大概是不同的作品在不同的时间去看所带来的诧异。进入21世纪以后,尽管伤害依旧发生,在开放的环境下女孩也会在内心期待更多友善的可能。
  
   我在网上看过1979年的版本,要吐槽一句的是实!在!太!高!清!了!(土豆网你狠呗),新版的确做到了不过不失,不过和老版相比细节还是少了一点用 心。比如在最后carrie被桶泼血的情节前,旧版刻意把节奏放慢,用眼神和先行下落的布条暗示了一切悲剧的发生;而新版选择以几个画面的跳转来增加高潮 的紧迫感,多了分心跳就少了些戏剧的张力。还有就是在最后carrie妈妈死去的时候,旧版和缓的背景音使得母女俩的状态更加抓人,而新版则只是利用这个 冲突把影片推进下去,经历了前面的大屠杀,母亲死去的部分处理的就有些虎头蛇尾。比较和我心意的地方是carrie再不是滥杀无辜,而是选择逐个击破“有 罪之人”,放过了老师和大部分同学。画面显然也更为强大,carrie在操控力量的表情也有着明显的兴奋感,科洛那一瞬间的眼神真的有些像嗜血的魔鬼。
  
   当然如果单单去以技术层面看的话那就浪费了斯蒂芬金选择的这个题材,我看评论中很多人都提到曾经发生在自己身边的学校霸凌事件。孩子们是很少会用激烈的方 式,比如物理伤害去攻击别人,而更善于使用精神刺激法,杀人诛心。大多数青少年尤是如此,他们的同理心正在建立,对人的伤害也就特别的随意。在他们看来区 分恶作剧和伤害的界限大概就只在对方是否受到了皮肉摧残这么简单。
  
  也因此孩童之间的伤害显得更加严重,而且大部分都会被大人所忽略,类似的悲剧在各国的电影电视作品中多有涉及,我国的电视作品倒是本着真善美 全都隐去了,但每个人多少也会经历一些。对于新版嘉莉来说最成功的一点就是它赋予了这个女孩对于未来生活的希望,carrie的眼神中也还闪动着些期许, 然后再用极端的手段去摧毁她,毁灭信仰成为了影片最大的悲剧,电影最后sue来到墓地,为carrie献上了一朵白玫瑰,这个有勇气有希望的女孩,最终被 他人的恶意吞噬,终结了别人也毁灭了自己。如果嘉莉真的是魔鬼,那她周围的人平时散发的恶意又何尝不是点燃这邪恶之火的引信呢?
   

评论

此博客中的热门博文

《颐和园》怎样理解娄烨导演的电影《颐和园》的结局?

《颐和园》 (英文: Summer Palace )是一部2006年中国大陆电影,由 娄烨 执导, 郭晓冬 、 郝蕾 、 胡伶 和 张献民 主演。影片讲述了两名青年男女跨越十几年的的感情纠纷,其中穿插着 六四事件 等社会背景。本片也是中国大陆首部男女主角正面全裸出镜的电影 [2] ,而早期电影如《 小武 》(1998) [3] 、《 蓝宇 》(2001) [4] 、《 绿帽子 》(2003) [5] 、《 星星相吸惜 》(2004) [6] 等有男性正面全裸的镜头。 本片于2004年9月开机,2005年5月关机,拍摄时长九个月。取景地点包括 北京 、 重庆 、 武汉 、 柏林 、 北戴河 、 图们 。《颐和园》于2006年5月18日在 戛纳电影节 首映。电影中的政治色彩与大量的性爱场景在中国大陆受到关注 [7] ,因未经中国 国家广播电影电视总局 批准而擅自参加 戛纳电影节 ,本片在中国大陆被封禁,导演与制片人受到了处罚。 1987年,中朝边境 图们 。邮递员晓军去邮局拿信件,之后来到余红父亲开的杂货铺。余红打开信件,发现自己被北京的“北清大学”录取。余红在一个篮球场与晓军见面,晓军与几个打篮球的人发生争执,被打得鼻青脸肿。晚上在草丛中,余红与晓军发生了性行为。 余红乘火车来到了北清大学,开始了大学生活。一天,余红结识了隔壁宿舍的女生李缇,聊天中她告诉余红她男朋友若古在柏林留学。李缇和余红与回国后的若古见面,并与在同一大学的周伟结识。余红逐渐与周伟走近并与其发生性关系。两人在 颐和园 昆明湖 泛舟,在夕阳下相依。 余红去周伟宿舍,发现他正与一个女生一起吃饭,余红见状离开。周伟去台球厅找余红,余想挣脱周伟的怀抱,但最后顺从。在一次欢愉后,余红要周伟去结扎,并称那样就不疼了。周询问缘由,余说是心理学老师告诉她的,并且她和他上过床。北清大学的学生开始去天安门,余红几人也一同跟随。李缇与周伟在宿舍进行性行为时,被学校人员发现。余红见到了周伟的一名舍友,他告诉她教务处已经知道了周李的事情,让她不要再去见周伟。 余红遇到了来北京探望她的晓军,两人和衣而卧,半夜晓军悄然离去。余红发现晓军不见,急忙到操场寻找。在操场示威过程中枪声响起,学生们开始四散。余红的舍友冬冬找到周伟,告诉她余红不见了。周伟急忙带领冬冬寻找余红,但未果而返。冬冬再次找到周伟,告...

角头2那些没告诉你的事:幕后的“老板娘”?《角头2:王者再起》

更新描述或海报 导演 : 颜正国 主演 : 王识贤 / 高捷 / 郑人硕 / 邹兆龙 / 唐振刚 / 更多... 类型: 剧情 / 动作 / 犯罪 制片国家/地区: 台湾 语言: 汉语普通话 / 闽南语 上映日期: 2018-02-15(台湾) 片长: 127分钟 又名: Gatao 2: Rise of the King IMDb链接: tt8324576  《角头2》公映以来算是近年来台湾影坛的一个高潮,浩大气势卷席全台街头的游街造势宣传堪比领导人竞选拉票,也基本横扫了今年的台湾影坛各种奖项,原因是除了电影本身出色之外,从另外一个角度来说可以是台湾男星男色大汇集,片中无论是帅老男人还是年轻帅哥多如云,连邹兆龙、楼学贤这种虽然算是台籍(台湾出生)但基本大半辈子在香港和好莱坞打拼的老脸孔都请回来了。 此文为全网原创,欢迎转发,未经允许请勿转载! 《角头2》在全台排戏不断 整部电影里面支撑起基本主线最最重要的一条线索就是:台北的本土角头在很吃力地抗争一个飞速发展却又说不清从何而来的新兴黑社会组织,这个组织背后还有着个说不清道不楚的神秘后台,也就是电影里会见“健合会”会长刘健的神秘人很暗晦地提到的“老板娘”。那么这个幕后的“老板娘”是谁呢? 我们先来从电影里分析会长刘健涉及的各方面业务和所谓的实力优势:健合会交易的对象有南美贩毒集团,有日本涉毒黑帮(片中刘健身边有名黑帮成员用西班牙语和日语在谈电话),也有从金三角进口的海洛因产品(片中出现的双狮踏地球产品商标), 能够通关进口高火力美式警用手枪和步枪,而且在缺乏本土角头根基情况下还能招募到大量实力不俗的黑帮成员(大概率是出狱的犯罪分子)。而且这一切都是在短短的三年内直接跳过原始积累经营阶段完成的,而且这三年还要算上刘先生入狱服刑的时间。因为片中没有交待刘先生在入狱之前是否有深厚的帮派地位基础,我们没法直接下结论刘先生是如何用三年完成这别人几十年都无法完成的黑社会事业,那么我们继续来分析刘...

《形影不离》分裂了

更新描述或海报 导演 : 伍仕贤 编剧 : 伍仕贤 主演 : 吴彦祖 / 龚蓓苾 / 凯文·史派西 / 闫妮 / 张默 / 彼得·斯特曼 / 曾江 类型: 剧情 / 喜剧 / 悬疑 制片国家/地区: 中国大陆 语言: 英语 / 汉语普通话 上映日期: 2012-05-04(中国大陆) 片长: 93分钟 又名: Inseparable IMDb链接: tt1032763  在被无数年轻人所喜爱的《独自等待》之后,老外国产导演伍仕贤蛰伏七年,终于奉献出了他的最新作品,而演员阵容异常强大:有好莱坞大明星凯文史派西,有导演御用女主角龚蓓苾,有大帅哥吴彦祖。不由让人非常期待。      看完全片,伍导显然交出了一份令人满意的答卷。   首先,本片有着相当完美的悬疑感。导演成功地用精神分裂、超级英雄、现实与理想的抉择等等元素堆砌出一种既像惊悚片又像喜剧片又像超级英雄片 但却统统都不是的混沌感。让观众如坠五里雾中,直到影片结束也完全不知道导演到底想要说什么,这就是悬疑感的最高境界了吧。一个主角有精神病的电影,如果 不能让观众看得神经,就不能算成功。      更加难能可贵的是,《形影不离》是一部相当接地气的电影。一反国产都市题材电影扎根帝都魔都的趋势,将故事地点放在了广州。而导演的国际化背 景又让他不能显得太过土气,于是我们看到了一部发生在广州,但英语对白多于国语对白,国语对白中北方口音多于南方口音的电影。欺负老人的坏人来自于北京, 这显然是口音与文化冲突的换喻。      影片的接地气还在于,尽管采用了相当好莱坞的叙事方式,你会从中看到《海扁王》、《K-PAX》的影子,但却设置了很多民生话题。这一点都不 显得突兀,大陆居民李越拿出一把枪也并不显得特别突兀,开着自家车去干坏事没被摄像头拍到也是合理的。李越想做有中国特色的超级英雄,他的目标就是打击危 害食品安全的奸商,这显然是当今中国社会最大的危害。表明了导演对中国现实的精确把握。      演员的表演也值得称道,凯文史派西再一次贡献出了自然松弛...