《幸运是我》：如河川留给地形，是你予我的改变

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导演: 罗耀辉
编剧: 罗耀辉
主演: 惠英红 / 陈家乐 / 刘雅瑟 / 张继聪 / 吴日言 / 更多...
类型: 剧情 / 家庭
制片国家/地区: 香港 / 中国大陆
语言: 粤语 / 汉语普通话
上映日期: 2016-08-26(中国大陆) / 2016-09-08(香港)
片长: 113分钟
又名: Happiness
IMDb链接: tt5805026
官方小站: 《幸运是我》专题页面

前一阵母亲从老家过来陪我几周，家里没电视，怕她人生地不熟太无聊，就买了平板电脑给她玩。感觉现在电子产品的设计已经日臻便捷完善，音量、亮度、屏幕翻转都异常简单，只需要手指一拨一划。但令我讶然的是，粗略快速地教了她一遍基本操作后，母亲对如此简单的操作仍无法谙熟于心，抱着平板电脑像一块烫手的山芋，最后目光哀切地望着我说，还是给我找几本书看看吧。

她怕我气恼，我却真的气不打一处来。

花了钱买了高科技产品，母亲却像一个时代的弃儿，跟不上这个变化飞速的科技时代，我却再也没有耐心一遍遍教她，只剩埋怨。

这一幕，当阿旭给芬姨买了新的3D电视，芬姨最爱的亚视从频道2被换成了11的时候发生了惊人的吻合。老年人看了半辈子的电视，早已熟稔按到哪个键必定是哪个频道，你给她换了，她肯定要发火。而阿旭此刻的盛怒与我如出一辙——换了好的产品，你没一句赞扬，反倒怪我搅扰了你的习惯。这是新与旧的势不两立，也是编剧对生活细致入微体察后的产物。

霎时我就泪流满面，于是一部好的电影，总是能让你产生共情，而每个人都是在电影里看自己，审视自己的生活，大抵如此。

开头给阿旭抱着骨灰罐的手一次特写，奠定下全片人与人牵系不断的基调。阿旭打工因为牛河里有猫腻愤而离职，与女性朋友欢愉过后翻对方钱包赶人家走，走在路上帮陌生的芬姨捡拾橙子。寥寥几笔没有废戏，一个多面、矛盾的人物马上变得立体。他和我们诸多背井离乡的打工仔太相似了，没有人是纯净无暇的好，也没有人是彻头彻尾的恶，都不过是湮没在流光溢彩霓虹车流中的小人物。

芬姨照镜子揪了一缕额际的白发，仿佛隔着大银幕已经听到了一声岁月的叹息。这样的叹息贯穿了她孤老的后半生。孤独终老，这是对一个人最恶毒的诅咒之一，应验到她的身上时，每个人都只剩向命运乞讨一丝怜悯的份了。所以她与阿旭聊起刚刚搬走的女租客时，表面的云淡风轻掩藏不住即将重回孤独的黯然神伤。

导演是编剧出身，看得出剧作的巧思雕琢，铺陈了大量的细节。阿旭卖掉的古董椅、那个总也打不通的号码、冰箱里满满的鸡蛋、给弟弟买的玩具，几乎每处细节都行使了塑造人物酝酿情感的任务。芬姨也和大多数典型的独居老太太一样，唠叨、毒舌、脾气倔，却在发现阿旭消失顶着染了一半的头发满大街找寻、听说阿旭要搬走泪水涟涟哀求不要留她一人的时候，真实地反映出了一个被时代抛弃的老人，对生活的苦苦相求。

值得一提的是两位主角的演技，在这样一部几乎全凭人物撑持起的电影来说，演技显得尤为重要。同样是关注阿尔兹海默的奥斯卡作品《依然爱丽丝》里，几乎全是朱利安•摩尔的演技在闪耀，光芒盖过了所有人。金像奖影后惠英红奉献了完全不输奥斯卡影后的精湛演技，红姐特意强调，她不是在演芬姨，她真切地就把自己当成了芬姨。这个角色让她每一次的表演都想起年迈的母亲。而陈家乐也打破了颜值和演技成反比的刻板概念，对峙时眼神中的暗涌，相处时神态中的温情，尤其是在病房走廊情绪彻底爆发的那场哭戏，鼻涕都清晰可见，看得出在演技上下过工夫。

片子也并非完美，除了塑造两位主角之外，阿旭的朋友同事也都性格各异让人印象颇深。唯独备受诟病的刘雅瑟扮演负责爱情线的角色非常失败，最后的留信独白和绿色外套也显得刻意造作，毁了前面酝酿好的情绪。那种“曾经的相遇”因为是“人为”而显得虚假。倘若如《树大招风》三个悍匪酒店相遇的“天意”，或许更显得真实。

芬姨只习惯亚视的2频道，因为那是记忆的印记；阿旭的耳后胎记，那又是血缘的印记。甚至连陈家乐本人都不太清楚，那个明显的胎记是什么用意。在映后沙龙里，红姐代为解读了导演的意图，虽然阿旭被亲情所弃，但是这样一枚胎记，是父母与子女牵系的凭证，有了这样的证据，父与子才不应该是冷冰冰的毫无关联。而人与人之间同样如此，彼此相互牵系才能相遇、相识、相知。

看《幸运是我》不免让人联想起许鞍华的《桃姐》《天水围的日与夜》，一个同是人与人的感情，一个同是反映香港的庶民故事。在日本有山田洋次、是枝裕和、阪本顺治这样专注于表现庶民的生活题材的导演，《家族之苦》里普通家庭啼笑皆非的离婚闹剧、《步履不停》里寻常百姓背后不忍提及的过往、《团地》里日本小区街坊邻里的口耳相传的流言蜚语，因为将人与人的牵系展现得生动而显现出人性的多样，让观众有所代入。而反观当下盲目追求IP，把电影当项目来拍的国产影坛，观众对青春电影无感、对特效大片冷漠，究其原因还是没有以情动人。因此《幸运是我》这样一部在院线公映的影片就显得弥足珍贵，它可以让人审视自己的生活，代入自己的情感，像一盏浓酽的香茗，历久弥新，回味无穷。

阿旭曾经在福利中心看到母亲带着孩子而神伤，遇到芬姨之后人生有了亮色，两个人缺失的情感得到了相互补充，在大街上再看到别人相互抱怨，阿旭却涌起了暖人的微笑，这是一个成长与改变的过程。人与人之间的纪念物，从来都不只是我买来送你的3D电视、你给我煮的没放米的稀粥，甚至也不是我递给你的一盒鸡蛋、你赠予我的全部遗产。人与人最珍贵的纪念物，是你留在我身上的，如同河川留给地形的，那些你对我造成的改变。

经典台词：

做人呢，什么时候死没那么重要，最重要的是你死的时候不要让人觉得你早该死。

既然他不承认，你为什么不可以相信他，而要选择怀疑他。

没有可惜，只有珍惜

剧情介绍：

一个在城市中游荡的不羁少年阿旭（陈家乐饰），因一盒鸡蛋而结识了孤独老人芬姨（惠英红饰），因为工作失意、生活窘迫，无处可去的阿旭利用“计谋”住进了芬姨的老屋，两个完全没有交集的人成为了临时室友。

然而，生活在各自主张世界中的两个人，在同一屋檐下无法平静，脾气古怪的芬姨立下规条, 令年少轻狂的阿旭难以接受。从相互制约到彼此理解，从漠不关心到时时牵挂，两人的摩擦逐渐成为了解对方的最好方式。

在冰冷的城市里寻找着温暖的陪伴，因为对方的出现，让自己成为了一个幸运儿。

有幸在华盛顿看到了首映，最惊喜的是两位主演惠英红与陈家乐都在场，并且与观众进行了将近一个小时的交流。分享一下我的感受。

这部戏意在拍香港市井小人物的生活。剧情如下：陈家乐饰演的少年人失去了母亲，一个人从广州来到香港寻找父亲，早已组成新的家庭的父亲却不愿与他有过多交集，连他电话也懒得接。在饭店里打工的陈被狂躁老板娘骂到忍无可忍走人，却因欠交房租被痛打一顿赶出蜗居的小房间，露宿街头之后被福利机构的好心人救起，找到一份工，又偶然结识了独居的孤僻老人惠英红，阴差阳错成为了她的房客。同样刀子嘴豆腐心的两个人在天天为各种琐事吵架之后渐渐产生一种类似于母子之间的亲情，但此时陈发现惠有老年痴呆症，而且越来越严重，他开始摇摆，思考自己到底有没有义务去照顾这个与自己没有血缘关系的人……

这是一部相当用心，而且可以说是相当令人心酸的戏，因为导演罗耀辉和女主角惠英红的母亲都患有老年痴呆症。惠英红说，她母亲今年已90多岁，从70岁左右患上老年痴呆症，一年比一年状态差，现在已经到了全天卧床完全不会认人的地步。而一开始她并没有意识到母亲的症状意味着什么，只是一味地怪她为什么记性变差，为什么变得这么烦人。她重复了好几次，她之所以在这部戏里演一个老年痴呆症患者，是想借此为自己当年的不耐烦和不理解道歉向母亲道歉。

作为老戏骨惠英红的演技是完全在线的，该煽情的时候煽情，该有爆发力的时候有爆发力，看着她在电影里披着灰白的头发，微驼着背，谨慎地挽着包的形象，你会觉得她就是这个人物，一个又温暖又倔强又坏脾气的阿婆，但是瞪着圆圆的充满泪水的眼睛对陈家乐说“你不会放我一个人死在家里吧”的时候，就像小孩子一样脆弱无助。

陈家乐之前我以为是新人，没想到已经29岁了，看起来好年轻。相比之下他的演技中规中矩，不算差，但是上升的余地还很多，眼神不够灵，表情有时不自然。但是全片里最令观众飙泪的一幕反而是他演的。陈去探望父亲，本来满腔愤懑，在父亲开的店门上狠狠吐了口唾沫，但转眼发现父亲和后母生的弟弟在那里写作业，于是悄悄带着弟弟去电子游戏厅玩（刚开始我还以为他是故意绑架弟弟来折磨他爸，我心理太阴暗了）。由于陈不小心给对花生过敏的弟弟买了带花生的冰激凌，导致弟弟被送入急诊抢救，而闻讯赶来的父亲也气得对陈破口大骂，说“我只有一个儿子，”还叫警察给他带话，叫他以后不许联系自己，不许骚扰自己的家人。想到父亲连自己的号码都没有存进手机，陈彻底崩溃大哭，哭得鼻涕满地流…… 看到这里，影院里基本上是哀鸿遍野，所有的人都在擦泪……

打四星的原因是这部很有诚意的电影到后面基本上烂尾了，每到一个圆满的点，观众都觉得，哦，这该结束了吧，但是镜头一转，后面还有……来来回回好几次，一直拖到两个多小时才结束。感觉编剧在少年与‘养母’的感情升华之后就不知道该怎么写下去了，只知道把一些无甚关联的小碎片拼凑在一起，直到草草结束。还有一个比较败笔的角色，陈在片中暗恋的女孩子，因为是大陆演员的缘故，设了‘大陆人来到香港做义工’的人物背景也就算了，这个人物在戏中一句台词讲广东话，下一句台词莫名其妙转回普通话，然后再下一句台词又回归广东话…… 搞乜介？系咪黐線呀你？专门安排让观众出戏的吗？

真的不是我不想更新，整个7、8月国产电影保护月真是出现了电影荒，我都不好意思说，连《盗墓笔记》和《夏有乔木》这样的低分片我都去看了两遍，肿么办呢，颜即正义啊。就当看小鹿和我凡的盛世美颜PPT吧。
话说是什么动力才能让我在8月酷暑天爬起来在大下午的飞奔去电影院呢，就是能打能踢演技还一直在线的红姐惠英红新作《幸运是我》的点映啦，话说这貌似也是我第一次能赶在电影之前写个推荐评论。
我睿智的眼光已经预见到了，此片的票房可能不会太高，，，
然而在众多鲜肉小花的靠脸演绎的美颜PPT构成的电影中，我还是愿意推荐一下这一部温情电影。
电影名为《幸运是我》其实可以有几个层面来解读，携带母亲骨灰来港寻父却惨被抛弃的陈家乐碰上了芳姐是一种幸运；而无儿无女孑然一身的芳姐收留了陈家乐未尝不是一种幸运。
很多看过的人会不自觉地把这部片子和大卖的《桃姐》来做比较。都反映了逐步进入老龄化社会的我们不得不重视的现实。
正如桃姐是有生活中的原型一样，《幸运是我》把视角关注到罹患阿尔兹海默症（俗称老年痴呆）的老人们。据说导演之所以会拍这样一部电影，是缘于自己的母亲就患上了这种病。
而说动首届金马奖影后惠英红接这部戏,也正是因为她的母亲也有这个病症。
正如映后多次被提问的一个问题，您是如何演绎这样一个角色的？
红姐说了，这个根本不用演，我自己的母亲得的就是这个病，但是要在很多年以后，我们才发现原来这真的是一种病。我们总是以为父母年纪大了，记性不好，有时候问多了还会烦，觉得自己工作很忙还来打扰，而实际上浑然不觉父母已经老迈，罹患疾病。而这种病症，最可怕的是它会慢慢侵袭，起先忘记关火、逐渐忘记自己做过饭了，直接再做一份。看到电影里装满冰箱的鸡蛋，再看到芳姨哭着喊着说自己记不住新电视的频道，不觉好笑，只觉心酸。
影片另一个主演是陈家乐扮演的内地来港寻父的小厨师，和以往的阳光男孩不同，这个男孩阴郁、自卑，一言不合就满口脏话，然而他本质上还是个纯良的好孩子，否则就不会出现最后想要抛弃芳姨却忍不住回头的一幕，也正是因为他的恻隐之心，才收获了当被亲生父亲抛弃时芳姨的爱心。
可以说，老戏骨惠英红用模仿自己母亲的亲身代入感成就了芳姨这个角色，也同时带动了新晋小生陈家乐演技的提升。
而这对老少配也较好地完成了电影想要表达的一起走的主题。
不过客观地说，刘雅瑟所扮演的大陆绝症女孩的存在这条线很是突兀，是想加持家乐的本质纯良还是想给他安排一条暧昧的感情线以便使电影达到应有时长，再或者用来表达公益爱心这条副线，总之就是画蛇添足，让人看了如鲠在喉。

说点题外话，电影点映结束，灯光亮起，才发现惠英红和陈家乐居然就坐在观众中间，笑说自己从头到尾把片子又看了一遍。而映后交流时，惠英红一度哽咽，眼泛泪光，这绝对是真情流露，因为她的母亲已逾90高龄，她虽然一直和母亲生活在一起，却后知后觉地迟迟没有发现母亲患病，很多新闻标题为求惊悚，会说惠英红为了向母亲致歉而接拍此戏。
事实上，身为父母子女，哪里有那么多的对不起，真正能通过这部电影唤起每日都假装很忙的我们关注到父母鬓边的那一缕白发，关注到他们日益佝偻的身躯已经足矣。
严格来说，影片剧情刚刚及格，然而只因这一抹温情，我还是愿意推荐这部电影。
希望8月26日，影院见。