《低压槽：欲望之城》渣渣辉的新片，烂到可爱

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导演: 张家辉
编剧: 张家辉 / 文宁
主演: 张家辉 / 徐静蕾 / 何炅 / 余男 / 苗侨伟 / 更多...
类型: 剧情 / 动作 / 悬疑 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话 / 粤语 / 英语 / 泰语
上映日期: 2018-04-28(中国大陆)
片长: 112分钟
又名: 低压槽 / The Trough / Taste of Crime
IMDb链接: tt6871634

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我昨天去看《低压槽：欲望之城》了，但我家附近的影院排片实在太少了，为了看它我买了一张晚上十一点多的票，看完夜里一点多了。

走出电影院，天气有点凉，但是比天气更凉的，是我的心。

前几天《低压槽》还没上映的时候微博上有一段视频是这样的，张家辉跟大家说“你们都有叫过我渣渣辉，现在是掏钱的时候，不要忘本啊”。

多可爱，作为看着香港电影长大的我来说，基本也可以说是看着张家辉的戏长大的。

从张家辉给刘德华、任达华等人做配，到凭借着《证人》拿下金像奖影帝，每一部我都没漏掉。

看之前我对《低压槽》真的挺期待的，演员阵容拉出来也说得过去：林雪、元华、苗侨伟、倪大红、余男。

虽然有何炅和徐静蕾这么两个不稳定因素，但没准渣渣辉调教演员的能力一流呢？

说实话，这个片子开头的十分钟挺惊艳的，风格和色调都有点像《罪恶之城》：通篇都是灰暗色系、一个架空虚拟又充满罪恶的城市。

但惊艳绝不超过十分钟，何炅一出场立马打破了一切。

何老师形同僵尸一样的走位和要笑不笑的冷峻脸让我一秒回到《快乐大本营》现场，我觉得下一秒谢娜应该就要跳出来问蠢问题了。

结果没等来谢娜，等来了余男。你们看看这个造型，没错，别怀疑自己，这就余男。

余男姐姐啊，你好歹也是闯荡过好莱坞的华人女星啊，为什么想不通接了个这么蠢的角色呢？

这个角色差不多和《新警察故事》里面的阿sa、《男儿本色》里面的江若琳一个类型，简单来说就是勇敢男人背后的蠢萌技术女。

但是余男又没有阿sa和江若琳萌，所以只剩蠢了。

然后说起蠢来，里面的蠢角色简直通篇都是。

张家辉作为男主饰演一个卧底警员，办案能力有多强我是没看出来，但是卧底黑帮“克”老大的能力绝对是一等一。

第一个老大是苗侨伟，一共四场戏：吹牛逼、耍酷、枪战、然后莫名中枪死亡。

第二个老大林雪，一共两三场戏：吹牛逼、枪战、然后中枪死亡。

第三个老大元华，一共两场戏：吹牛逼、中枪死亡。

第四个老大倪大红，一共两场戏：吹牛逼、被电死。

张家辉这种卧底应该在全香港警队推广使用啊，这样陈永仁就不用“三年之后又三年、三年之后又三年”了啊。

只要一个华丽的出场就把黑帮老大克死，然后收队领功就行了。

《低压槽：欲望之城》的故事和情节老套，这么说吧，你随便拉出一个上世纪80年代的警匪片看看，都是这个路数。

卧底警员在卧底生涯中几乎快要迷失自己了，结果遇见一个能让自己心灵净化的人，然后开始救赎之旅，最后一路开挂干掉所有反派。

故事老套我都能忍，最让人难以忍受的是张家辉贯穿全片的自恋。

作为导演真是毫无节制的给自己加戏和开挂，人物逻辑是什么？不存在的，怎么爽怎么来。

我都懒得吐槽类似于“子弹横飞，但张家辉每一颗都能完美避过”这样的情节了，里面一些莫名其妙的慢镜头完全是为了张家辉耍帅而存在的。

什么和野猪徒手搏斗、在大街上疯狂飙车撞车、盲眼开枪杀十几个人、把车从一栋大楼腾空开向另一栋大楼。

这些桥段每一个都看得我能倒吸一口凉气，我都怀疑张家辉日常观影的时候是不是拿着个小本子在记“嗯，这个情节帅，记下来，完了用到我自己的电影里面”。

但是我必须说，以上这一切都不是最灾难的。最灾难的是徐静蕾，完全是史诗级别的灾难。

我真的无法考究张家辉和徐静蕾有什么渊源，但是真的特别特别特别好奇：没有什么枪指着头的威胁的话，张家辉为什么要请徐静蕾演这个角色？

徐静蕾吧，本来就不白，影片的色调整体又偏灰色。结果她一头白金色短发登场，衬的人特别土酷，又全程保持迷の微笑。

真的，不骗你们，从头到尾都是以下的微笑，也不知道保持这么久的假笑苹果肌酸不酸。

造型师可能真的跟徐静蕾有仇，头发丑就算了，粉底液的颜色比她本色的肤色至少白两个色号，而且全部浮在脸上；一推近景，睫毛膏都是结块儿的。

这就是本片中能只手遮天的大BOSS，骗小孩儿玩呢？

还就是这个电影里面的配乐基本就是瞎tm乱配，一会儿重金属一会儿小清新的，跟神经病一样。

吐槽了这么多，你要说我看这个笑了没，我还真笑了。有几处被张家辉的小巧思触动到了，比如两个致敬梗。

警察局长说“我可不想一早醒来发现床上有个马头”，致敬了《教父》，而且很符合人设，有理有据。

黑帮里面有个小弟说自己刚出来混的时候被人欺负，对方让他吃了个勺子，还要吃个碗。

这就是张家辉在自我致敬，他演《黑社会》里面的“飞机”时，就被逼把一个瓷勺碾碎然后吃了下去。

当然这种完全是我在通篇的差中努力挑出来的好，也就这些了，如果你想给“渣渣辉”换一张电影票，我劝你还是忍住。

真的很难见到这样一本正经的烂片。

上次看到，还是特种部队退役成员杜丘和耍帅刑警矢村大破葡萄糖酸钙制药二厂的那部《追捕》。

通篇看下来，大概能看明白渣渣辉想表达一个什么样的故事，但整个感觉就是导演根本不会讲故事。

剪辑相当混乱，整部电影前半段就像玩了三天三夜贪玩蓝月没睡觉一样，迷幻又让摸不着头脑的感觉。

看似是反派的三哥，出场没多久就死了。

看似是另一个反派的元华，出场没多久又死了。

好在后半段渐渐把线索和人物大致缕清楚，但电影快结束的时候，莫名其妙地，存在感极弱的幕后反派终于出现了。

但没说几句话，就飞走了。

又没说几句话，就进警局了。

在警局里，又说了一大堆等于买没说的话，又放出去了。

最后，反派巴拉巴拉说了一大堆客套话，就死了。。。

看到这里我差点摔杯子。

。。。

除了渣渣辉以外，所有人就是为了主角当绿叶的。

渣渣辉从头至尾就像john wick一样，从头主角光环到尾。枪战时所有人都找掩体，只有他一个人站洗衣机上耍帅对着空气扫射。结果身边找掩体的人都死了，就他一个人活下来了，意淫程度堪比战狼。

。。。

从影片的色调和世界观看得出来渣渣辉很想打造一个像《罪恶之城》一样，充满邪恶的城市。很多地方也有致敬《教父》，但总有种装逼不成反被艹的感觉。

最可怕的是，无论色调和背景特效再怎么调，我一眼就认出了警局就是在1933拍的。

。。。

从片名《低压槽之欲望之城》来看，只要这一部票房好，投资马上就会到位，随时可能有像《澳门风云》系列一样出个第二部，第三部。

和渣渣辉的前两部作品对比，这部作品在我眼里，真的有失水准。

。。。

张家辉，没错，我是叫过你渣渣辉，我也把票钱补上了，现在我可以，名正言顺的叫你“渣渣辉”了。

对于真正的演员，不存在演技这个东西，他演任何角色，都是在演自己。——《演员的自我修养》 我过去每一部戏，都有自己的心态在里面。——张家辉

香港旺角，有家爱文生大排档，1956年开业，老字号中的老字号。 这儿的沙姜鸡最地道，引无数吃货竞折腰。客人三教九流，各阶层都有，有开着宾利来的，也有蓬头垢面的。不管是谁，店主都一视同仁。他有句口头禅：人生在世，上流下流，捱到金睛火眼，仲唔系为咗揾食！（揾食，粤语方言，本义为找吃的，引申义为工作） 1988年，两个惨绿青年，在这儿推杯换盏。他们钟爱店长厨艺，为揾食而来，谈的也是“揾食”。 酒过三巡，一个青年拍另一个的肩膀：家辉，不要灰心，你做不成差佬，可以演差佬啊。 被拍肩膀的这位，名叫张家辉，从小父母离异，酷爱警匪片，性格执拗而孤僻。母亲怕影响他学习，每次开电视，都让小家辉回自己房间，关紧房门。小家辉倒也乖觉，待母亲着迷于故事情节，目不暇给时，就偷偷将门推开一条缝，趴在地上，让目光穿过缝隙，抵达荧幕。 童年的“一线光明”，对小家辉影响深远。 张家辉不爱读书,15岁时，进入少年警校，并成为一名正式警员。 在警务系统，张家辉属于文职，四载差佬生涯，不过是整理文书，做做记录，跟除暴安良、快意恩仇的警匪片故事大相径庭，简直淡出个鸟来。家辉少年心气，想转调便衣部门，真刀真枪查案，却未获批准。 一气之下，张家辉提出辞呈。 大排档上，与张家辉推杯换盏这位友人，是他警校时的老同学，他的另一个身份，是李修贤万能影业的副导演。 此时的张家辉，初出茅庐，职业受挫，刑警梦破，说不出的迷惘和难过。“做不成差佬，可以演差佬。”友人这句话，让张家辉茅塞顿开。 李修贤，张彻门徒之一，70年代，主演过许多邵氏电影，一直不温不火，直到1984年，李修贤自编自导自演《公仆》，拿下金马金像双料影帝，这才成为香港影坛的一镇诸侯。 廉政公署成立前，香港警察口碑奇差，电影《雷洛传》描写那时警界风貌，上上下下，黑白通吃，贪赃枉法。说《公仆》一片，改变了香港市民对警察的看法，恰如其分，一点不浮夸。 尝到甜头的李修贤，凭着那张忠肝义胆的四方大脸，不遗余力为香港警察代言，一路演下来，很快成了演员中的“警察专业户”。 进入万能影业后，张家辉从基层做起，端茶递水，跑前跑后。不忙时，他喜欢去片场，看人家拍戏。他曾跟随李修贤，来到《喋血双雄》片场，看周润发飙戏，大呼过瘾，暗暗揣摩。 1989年，香港少年警校关闭。张家辉收工后，与李修贤等人喝酒，谈起母校，忍不住发了几句感慨。李修贤听后，眼睛一亮。没过多久，李修贤将该事件作为素材，拍出一部《壮志雄心》。 在《壮志雄心》中，李修贤用人不拘一格，让张家辉担当主演，而此时，张家辉从未接受过演员训练，也没有任何演出经验。李修贤看重的，大概是他的警校经历，他无需扮演别人，只需演自己。 张家辉在第一部电影中饰演的角色，名字就叫张家辉，这是巧合，也是宿命。张家辉塑造角色无数，但从某种程度来说，他都是在演自己，用张家辉自己的话说，就是：我过去每一部戏，都有自己的心态在里面。 《壮志雄心》反响平平，作为主角之一，张家辉并未得到多少关注。在之后的几部电影里，他要么充当幕后，要么台前跑跑龙套。 即便是跑龙套，张家辉也喜欢演警察。在《风雨同路》中，他扮演开车警察，押送周星驰和陈惠敏，此时的周星驰，已凭《霹雳先锋》，拿到金马奖最佳男配。 1990年，刘伟强处女作《朋党》开机，根据剧情需要，他得找一个巨能抗打的男一号。李修贤作为出品人之一，推荐张家辉，辉仔龙套都跑得这么好，让他演男一号，肯定不会让人失望。 那段时间，每天一开机，张家辉就被一群汉子叮叮咣咣修理，不分昼夜，拳拳到肉。有一次，打得太猛，竟撞翻了一个灯牌。 成名前的诸多辛酸磨练，凸显出张家辉性格。 李修贤待人接物，颇有旧式风范。一日为师，终身为父，他对张彻执弟子礼，也希望自己的徒弟有样学样。大傻成奎安因拍戏，撞坏李修贤的车，被李修贤骂了两个钟头。更广为人知的一个段子，是他在片场，指着周星驰的鼻子骂：演戏又不是力气活，你干嘛像条狗一样卖力？ 周星驰是天才型演员，活在自己的世界，收获赞誉也引起争议。张家辉则是百忍成钢型，小心谨慎，从未传出与任何人交恶。但是，内敛坚忍，只是他性格的一面，同时，张家辉又极具主见，自己认定的事情，即使兜兜转转，也要做成。 这种性格，与《水浒传》里的林冲有点相似。金圣叹评林冲：林冲自然是上上人物，写的只是太狠。看他算得到，熬得住，把得牢，做得彻，都使人怕。 当时的张家辉，是一块璞玉，还欠打磨，而在外人看来，他不过是一块不起眼的石头。 演员跟导演的关系，其实就像千里马和伯乐。李修贤这位伯乐，有识马之眼，却无驯马之才，而张家辉这匹千里马苗子，逢其时，却未得其主，他的时代，还未到来，他的精彩，在岁月蹉跎后的别处。 初试啼声的张家辉，并未在电影界站稳脚跟，而在香港这样的城市，揾食比理想重要。于是，他转去拍电视剧，偶尔接拍电影。 转眼，七八年过去。 张家辉从亚视转战无线，没有拍出一部令他满意的作品，倒是找到一个心仪的老婆——关咏荷。张家辉问她，自己又没名气又没钱，你看上我哪一点？关咏荷说，你现在没有，不代表以后也没有，我欣赏你做事时的认真。 与关咏荷的爱情，并非一帆风顺。与亚视合约到期后，张家辉身心俱疲，一个人不告而别，跑到南非，一呆就是8个月。在这个悠长假期，张家辉大概是想通了一些事，当他收到大姐病危的通知，立即返港。 返港后，发现关咏荷还留着他送的狗，并且经常去医院探望自己的姐姐，于是，眼看要无疾而终的感情，得以复燃。没过多久，关咏荷拿到无线视后，上了一档名为《回到未红时》的节目，在节目末尾，张家辉突然出现，唱了一曲《真情流露》，关咏荷红了眼睛。 老婆成了视后，自己应该得个影帝，这才叫妇唱夫随。但此时的张家辉，拍了这么多年电视剧，尚且不温不火，更别提电影了，好像桃花源里的武陵人，不知有汉，无论魏晋。 1998年，张家辉出演电视剧《天地豪情》中的甘量宏一角，对这个反面角色的精彩演绎，让张家辉收获大把人气。 人怕出名猪怕壮，有了名气后，张家辉被王晶瞄上了。王晶找张家辉，不是找他演警匪片，而是拍赌片。作为赌片的开山祖师，王晶曾凭《赌神》《赌侠》《赌圣》 系列，创造票房神话，叱咤一时。 但是，在1998年，赌片已然强弩之末，赌神周润发转战好莱坞，赌圣周星驰亦自立门户，剩下王晶有米无炊，守着个行将就木的烂赌招牌。 对于拍搞笑赌片，张家辉心里有点打鼓。早在1992年，张家辉就拍过一部《赌神秘笈》，在影片里，他刻意模仿周星驰，扮演一个从大陆来到香港的小人物，效果并不理想。但必须承认，这是个从电视剧杀回电影的好机会，加上王晶满嘴跑火车，说捧他做周星驰接班人云云，张家辉也就半推半就地从了。 在《赌侠1999》中，张家辉扮演的角色叫作“化骨龙”，街头小痞子，有点无赖，有点流氓，但本质上还算善良。这类人，张家辉见过不少，他以身边朋友为模型，用心打造，演得惟妙惟肖。这个角色，最终让他提名1999年的香港电影金像奖最佳男配角。 金像奖的提名，可能给了张家辉一个错觉，以为王晶这棵大胖树上有枣，于是撸起袖子，又打了好几杆子。像什么《赌侠大战拉斯维加斯》《千王之王2000》《赌圣3之无名小子》，王晶倒也说话算话，找刘德华、万梓良等一众明星，跟张家辉配戏。 最豪的那次，当数《千王之王2000》，王晶砸了一千多万，请来周星驰给张家辉当绿叶。可惜，在喜剧方面，张家辉和周星驰真不是一个量级的，两人同镜表演，高下立判。张家辉的搞笑桥段，无不生硬恶俗，尤其对着床柱跳舞那段，周星驰则行云流水，收放自如。 后来，在一档综艺节目里，王晶向吴君如抱怨，花了一千多万请周星驰配戏，并未达到预期效果。 在世纪之交那两年，张家辉满负荷运转，一年拍十来部电影，还要抽空拍无线的电视剧，甚至当歌手，他跟刘德华合唱过许冠杰的《浪子心声》，实话说，唱的还不错，没走调。 拍《骗中传奇》时，有一个情节，是拍他爬树，然后掉在地上，结果，张家辉一着地，就打起了呼噜。还有一次，演员对稿，张家辉对着对着就睡着了。 忙与盲，往往并肩而行。 忙到腿抽筋的张家辉，仿佛在闭着眼睛选剧本，荤素不忌，没有最烂，只有更烂。但联系当时香港电影的萧条状态，有工可开，就已万幸，能忙得找不着北，那简直是幸福。 2000年前后，张家辉放出话来，不想被搞笑片和赌片限制死。那时，他已想明白，自己的喜剧天赋充其量只能算平庸，演这类片，有形无魂，没有多少发挥空间。 千里马常有，而伯乐不常有。故虽有名马，只辱于奴隶人之手，骈死于槽枥之间，不以千里称也。 时光流逝，岁月蹉跎，到2002年时，张家辉这匹不世出到千里马，已没多少时间可浪费。老马识途，在电影圈摸爬滚打这些年，他开始主动寻找伯乐。 张家辉眼中的伯乐，是杜琪峰。 那两年，他推掉一切赌片，从英皇跳槽到寰亚，就是希望能跟杜琪峰合作。杜琪峰可谓电影奇才，说宗师亦不为过，香港电影90年代末进入低潮，他的银河映像却能异军突起，打造出一片属于自己的天地。 银河映像出品的电影大致分两类，一类剑走偏锋，注重实验性和剧本打磨，极具风格化，如《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等，另一类则相对偏重市场，以温情喜剧为主，如《孤男寡女》《瘦身男女》。 当张家辉向杜琪峰伸出橄榄枝时，杜琪峰本想把他归入商业喜剧一路，毕竟他以往拍的大多都属此类，但对于张家辉来说，拍杜琪峰的喜剧片，没有任何意义，他志不在此。几番交流后，杜琪峰决定让张家辉参与《大事件》，演一个叫张志恒的警察。 在影视圈浸淫多年，郁郁不得志的张家辉，在洗尽铅华后，终于又得以演他自己，绕了一大圈，一切仿佛又回到原点。 这一次，他成了。 所谓成了，不是指获得什么奖项，而是他找到了作为演员的节奏，就像武侠小说里，习武之人打通了任督二脉。千言万语，总结为三个字：演自己。 《大事件》里的张志恒，《黑社会》里的“飞机”，《放逐》里的阿和，这些角色，都是张家辉自己。 张家辉声称，杜琪峰是他最崇拜的香港导演，他简直不是一个人，他是一个神。他的思维实在太厉害，还有他的经验，结合起来就是神来之笔。 经过杜琪峰这几部电影的调教，璞玉散发出光芒，千里马即将上道。 杜琪峰是个好伯乐，奈何麾下千里马太多，刘青云，黄秋生，吴镇宇，古天乐，个个有型有款，有腔有调。张家辉在这群千里马中，并不显眼，但一旦他转战其他导演那里，就脱颖而出了。 导演和演员，某种程度上说，是在角力，当势均力敌时，更容易出好戏。跟张家辉势均力敌的这位导演，叫作林超贤，如果说杜琪峰找张家辉拍戏是提携，那么林超贤跟张家辉，就是互相成就。 林超贤的经历，跟张家辉有些像。都是历经波折，走了无数弯路，才取得骄人成绩。林超贤不如杜琪峰那么高韬，他贵在敢拼，够狠，以擅长“虐待”演员闻名，虐到位，好电影也就出来了。 林导的“虐”字决，正好跟张家辉表面隐忍内敛、内里凶狠倔强的性格相匹配，二人合作，如天雷勾动地火，越虐越有戏。在《证人》中，生生把张家辉虐成了当年的金像奖影帝。 《证人》共为张家辉摘得八项大奖，分别是： 《第二十八屆香港電影金像獎》「最佳男主角」
《第五十三屆亞太影展》「最佳男主角」
《第一屆優質華語電影大獎》「最佳男主角」
《YAHOO!搜尋人氣大獎2009》「本地男演員」
《第四十六屆台灣金馬獎》「最佳男主角」
《明報周刊演藝動力大獎2009》「最突出男演員」
《2008年度香港電影評論學會大獎》「最佳男演員」
《第13屆韓國富川國際幻想電影節》「評審團特別表揚獎」 据说，《证人》这部电影，原本是为谢霆锋量身定做，但是虐的不如张家辉狠，所以错失影帝。虐的极致是虐心，挖出演员内心最深处的伤口和痛点，然后把他们扔到摄影机前挣扎。到了拍《线人》时，林超贤为了更狠地虐谢霆锋，把他当年被老爸谢贤卖到娱乐公司还债，以及因撞车进局子的陈年往事挖了出来，通过谢霆锋所饰演的角色，进行影射，以达到最好的演出效果。果不其然，这一年的金像奖影帝，由谢霆锋摘得。 2013年，张家辉搭配林超贤，《激战》梅开二度，再次获得香港金像奖最佳男演员。 凡人张家辉，漫漫影帝路，刹那荣光背后，是一个大写的“虐”。 王晶在《烂赌夫斗烂赌妻》中，借杜汶泽之口，调侃张家辉，说张家辉不愁拍哭戏，他肯定哭得出来，因为他人生那么痛苦，平时生活强忍不哭，一拍戏就哭出来了。 2009年初，张家辉初尝影帝滋味，致辞时泣不成声，有十几秒钟说不出话。他说自己是一架生锈的机器，没有人注意，而这个奖就像润滑油，给了他继续的动力。 这大概是张家辉唯一一次，在电影之外的真情流露。