编剧: 亚伦·坎德尔 / 乔丹·坎德尔 / 大卫·布兰森·史密斯 / 塔米·阿什克拉夫特
主演: 山姆·克拉弗林 / 谢琳·伍德蕾 / 杰弗瑞·托马斯 / 伊丽莎白·霍桑 / 格蕾丝·帕尔默 / 更多...
类型: 爱情 / 灾难
官方网站: www.adrift.movie/
制片国家/地区: 美国 / 冰岛
语言: 英语
上映日期: 2018-12-07(中国大陆) / 2018-06-01(美国)
片长: 96分钟
又名: 漂流心海(港) / 我愿意(台) / 漂流
《惊涛飓浪》实地取景大溪地，更着重于用真实的电影手法来还原全美十大真实灾难之一的太平洋飓风海难事件。1983年，来自美国加州圣地亚哥的24岁姑娘塔米·奥尔德姆与未婚夫理查德驾驶哈扎娜号从大溪地返回圣地亚哥，在海上遇到飓风后失事，经历生死离别、漫长的等待与绝望后，在海上漂流了41天，塔米最终获救。看电影时好几次让我想起了马尔克斯那本著名的《一个海难幸存者的故事》，书里说，看见海鸟就表示离海岸近了，因为海鸟没有办法飞越重洋，只能在岸边近处飞翔，电影无疑也还原了这些微妙的细节。
电影一开始时，飓浪已经袭过，女主角塔米从几乎被海水湮没大半的船舱中醒来，四周一片狼藉，受伤的她不顾自身安危，担心着未婚夫的安全，勉力奋起，四处寻求解决方法，终于冲开各种羁绊，来到甲板上。甲板上也是一片狼藉，船杆早已断裂，船帆跌落在海水里，各种设备被风暴袭过之后惨不忍睹，更惨的是原本跟她一起航海的未婚夫理查德已经不见了踪影。镜头从塔米失望焦虑的脸上一转，从下往上飘高，鸟瞰视角之下，塔米和船显得那么微不足道，变得越来越小，镜头所及之处只有一片白茫茫的汪洋大海，被狂风巨浪袭击过后的一叶小小扁舟，在大自然面前是那么不堪一击。茫茫大海中，塔米一个人随浪漂浮，船艇被毁，没有食物没有水，缺乏救援，悲伤袭来，孤独难耐，只能迷茫向前，是多么的渺小与无助。
《惊涛飓浪》 没有采用通常的时间顺序叙事手法，而是把现实与回忆交叉剪辑，将遇难前与遇难后分成两条线穿插叙述，用两条并行的故事线来讲述塔米与未婚夫理查德相遇相知相爱，一起出海航行，却不幸遭遇飓风狂狼最后遇难的故事。这部电影的类型很难定义，看似灾难片实际上更像是文艺爱情片，看到最后才发现是一部励志片。
1983年，24岁的塔米来到南太平洋大溪地，她高中毕业后一直到处打工，四海漂流，她想环游世界，什么工都打，她酷酷地说，“I do whatever takes me to the next place”。在大溪地，她遇见了有一艘小船的理查德，生性不羁、热爱自由的两个人一拍即合，互为soul mate的两人在清凉的山谷里跳水凫水，在热闹非凡的集市上把鸡蛋花插在头发上，在浪漫的音乐声中翩翩起舞，最后求婚订下终身，但因为受人所托，两人决定乘哈扎娜号返回加州圣地亚哥。电影中有很多唯美的风景，湛蓝大海的大溪地，碧绿清澈的山谷幽泉，海上落日彩霞满天，男主女主还对此进行一番争辩，彩霞的颜色到底是莫奈红还是石榴红。影片采取多地实景拍摄，海洋、深潜戏份众多，毕竟电影是由曾经三获冰岛艾达奖最佳导演的巴塔萨·科马库导演的，摄影则是由三度荣获奥斯卡金像奖最佳摄影师的罗伯特·理查森进行掌镜。
电影的选角无疑非常成功，女主角塔米由曾提名金球奖最佳女配的好莱坞影星谢琳·伍德蕾饰演，而影片的男主则是在电影《遇见你之前》中帅绝人寰的山姆·克拉弗林饰演。电影的选角无比重要，因为这部电影大半以上的画面和情节只有男女主角两个人进行演绎。电影原型塔米在经历海难时只有24岁，1991年出生的谢琳·伍德蕾出演时也只有26岁，据说为了演好塔米经历海难后的悲伤、憔悴与无助，谢琳连续两周每日只摄入350卡路里的食物，每天在水中拍摄长达12到14个小时。电影画面中多次高清地显露出她脸上被晒伤的伤痕和雀斑，嘴唇上干裂的唇皮，杂乱干枯的头发和无助绝望的神情，演到最后瘦成了人干，非常的真实。作为水手，谢琳下水捕鱼，扎船帆，绑绳索各种都非常熟练，必定戏外也是下过很大的苦功，女主角这种为了艺术真实而自我牺牲的精神，跟我大天朝无数为了爱美而只要P图的年轻演员一比，真是高下立现。
不幸中的万幸，很快塔米在望远镜中发现了落水的理查德，他幸运地浮在救生艇的一大块木板上，塔米把理查德救回到了船艇上，却不幸发现他左腿受伤异常严重，肋骨断裂，失去了生活自理的能力，更别说航海了。原本只是业务水手的塔米不得不承担起了照顾理查德、收拾船艇的任务，一个人继续掌控航行漂流，为了生存各种奋力自求，谢琳把塔米遭遇灭顶灾难后的独自守候与沉着坚强表现得淋漓尽致。在塔米无数次要崩溃，要挺不下去的时候，理查德都会安抚她，用最无私最温柔的爱给了她无数次继续活下去的勇气和希望。生活中有无数的灾难，飓风狂浪只是其中的一种，这部电影以飓风海难为契机，通过塔米漂流中的自救行为，表现出了女性令人震撼的生命力与意志力，在巨大的灾难面前女性无比顽强的生命力令人动容，让人对女性的潜能与力量有了更多的敬意与思考。
十几岁时，一位姐姐曾带我去学校放映厅看著名影片《人鬼情未了》，剧情非常经典，看完后非常不解，女主在男主死后这么痛苦，为什么不一死了之，死了就可以永远在一起，毕竟阴阳分离两个人都这么痛苦？！姐姐给我解释因为女主还有自己的人生，爱情只是其中一部分，虽然是很重要的一部分。那时候完全不能够get这种解释。年轻时以为爱情生死攸关，世界都是是非题，非黑即白，姐姐的解释完全不能理解。
几年后，在姑姑家用DVD看完了闻名遐迩的《泰坦尼克号》，冰凉刺骨的海水里，杰克叮嘱罗丝一定要好好地活下去，他说，“你会得救，会活下去，会生好多的孩子，子孙满堂，你会长寿，是死在暖和的床上，不是这儿，不是今晚，不是这么死，你懂吗？”他还说，“我还有一个心愿，你必须答应，要活下去，决不放弃，无论发生什么，无论希望多么渺茫，快答应我，罗丝，答应我，一定做到。” 罗丝把无比珍贵的海洋之心扔入了海底，让它陪伴杰克，而用杰克给她的爱和勇气过完了无悔的一生，完美地诠释了什么是真正的爱。爱，就是好好活下去。84年后，罗丝儿孙绕膝，子孙满堂，变成了白发苍苍的老太太，终于活成了杰克希望的幸福模样。
在电影中，因为缺少食物和水，塔米无数次昏迷，二十多天后在某次昏迷中醒来时，对已经无力支撑活下去的理查德说，“I might let you go”。对最爱的人放手，意料之外又是情理之中，凄美无比，但也有一种因爱而生的解脱。此时才发现理查德并不在船上，没有理查德陪伴的塔米，变得更坚强，她改变了自己的生活习惯，即使是素食主义者，为了活命，她不得已违背自己的信仰，拿起鱼叉潜水，勇敢捕鱼，即使在一开始她拒绝捕鱼时曾说过，“I don't want others to suffer”。捕到鱼之后，她眼中含着泪大口大口地把鱼剥了吞下去，只是为了生存，为了活下去，好好地活下去，在漂流了41天后，塔米终于获救。观察力强的人大概会发现，理查德在海难之后在船上的存在，大概是类似于《少年派》中派在海上漂流所想象出来的那只大老虎，一切都是幻象，都是为了让自己活下去的自我保护机制。
电影最后，把电影原型塔米与理查德的照片po了出来，一张张泛黄的照片一一划过画面，会发现电影选角很厉害，男女主角都与原型相似度极高，还有女主驾船杨帆出海的视频，字幕打出“塔米从来没有停止航行”（“Tami never stopped sailing”），真的让人油然而生出一种敬意。想一想，毕竟在美国著名作家保罗·奥斯特的《幻影书》里，男主角因为妻子儿子飞机失事之后再也不敢坐飞机的情节，相比之下，让人觉得女主真是不得不让人佩服，真正做到了从哪里跌倒就从哪里爬起来。
其实在电影之外，真实生活中，在海难之后，得救的塔米也曾经一度消沉，她对生活失去了信心，她觉得自己再也不会爱，再也不幸福了，但最后她意识到摆脱过去阴影的唯一办法就是勇敢地去面对曾经的黑暗。于是在海难之后的第十五年，塔米在自己的回忆录《红色天空》中写下了海难的遭遇和人生的感悟，影片就是改编自她的回忆录。她在传记中写道，“我很庆幸生活在女性有发言权的时代。以前总听说男人能战胜狼、男人能征服海，是时候展现女性的力量了，她们可以克服生活中的任何障碍。”
看电影时，有人在身旁说，男女主角都不美，皮相太普通，因为纪实的电影拍摄手法，自然不会对男女主的皮相进行美化。但我觉得女主对生活勇敢和顽强也是一种很难得的美，这种美是超越了普通意义的美。因为美不仅仅是皮相之美，更重要的是体现了生活真谛的态度之美。男女主对于人生价值的追求是非常形而上的，他们不追求物质的享受，更多是精神上对自由的向往，对生命的渴求。
海难之后，永失我爱，也要好好的活下去，活成幸福的模样，因为这才是爱你的人、你爱的人希望你成为的模样。
一些灾难片讲述如何拯救世界，另一些则讲如何拯救自己，《惊涛飓浪》显然属于后者。该片预算为3500万美元，在该类型中算得上小成本，没有宏大叙事，不过分依赖特效，取材于真实事件并着力于还原逼真的细节。节奏和缓，摄影唯美，文艺腔调很浓，大量篇幅描述男女主角的爱情，由此看来，片子的类型界限并不明显。
女主角塔米从狼藉的船舱中醒来，爬到甲板上，焦急地呼唤未婚夫理查德。这是全片第一场戏，发生时间在飓风之后。随后镜头不断向上升高，鸟瞰视角下，船和塔米变得越来越小，目之所及是一片汪洋。这个镜头奠定全片的基调——悲伤、孤独、迷茫，同时似乎也暗示了故事的结局。
绝境求生是灾难片的主要看点，如果是海难片，还要再加上一个远洋风光。值得一提的是，《惊涛飓浪》中的海上美景大多是实景拍摄，导演尽可能减少3D技术的使用。拍摄地点为大溪地，这里既是全球最美的海岛之一，也是真实事件发生的地点。片中有几场戏在傍晚，海天被夕阳染成橘红色，人与船都融化进这片绚烂的夕光中。据说剧组连续多天在傍晚时分出海，以期利用“魔幻时刻”捕捉到海上夕阳的最佳效果，而刚刚出海的那几天，全剧组成员严重晕船，呕吐不停。摄影的成功，让《惊涛飓浪》在打破灾难片与浪漫爱情片界限的同时，还兼具了一部风光片应有的素质。片中运用了大量大远景、鸟瞰镜头和水下镜头，构图精致，景色开阔。导演巴塔萨·科马库来自冰岛，此前拍过《绝命海拔》《深渊》这类冒险/灾难片，在撷取自然风光、处理人与景物的关系上已经十分娴熟。
通常来讲，灾难/冒险题材的影片多倾向于按照时间顺序叙事，偶尔辅以插叙，以此强调时间的重要性，突出紧迫感。但上文有提过，《惊涛飓浪》没有被类型框架束缚，并不算严格意义上的灾难片，它更多地是想表现主角身上温情与力量并存的人性光辉。于是使用交叉剪辑手法，将一条完整的时间线索被打破成两条平行的故事线，男女主角相识相恋与灾后求生的片段交替出现。这种处理方式大概有两个目的，一是为了增加故事悬念，让最关键的那场暴风雨压轴出场；二是为了表现大自然是个“两面派”，给予这对情侣罗曼蒂克之后，又残暴地摧毁了那些梦幻时刻。
全片最催泪的部分无疑是靠近结尾处，女主角喃喃道：“现在我要靠我自己了。”经过多日漂流，她已被大海销骨毁形，眼神却在这一刻变得坚定。随后镜头移动，甲板上只有女主角一人，谜底终于揭晓，原来男主角早已在飓风中罹难，而这些天二人的相濡以沫不过是一场幻觉。至此，两条故事线交汇，所有信息被整合，叙事实现闭环。
在海上或沙漠中待上几天，人的精神易被无尽的虚无击垮，从而产生幻觉，这是十分危险的信号，标志着人的意志力正在被自然悄然蚕食，《少年派的奇幻漂流》就是如此。但从某种程度来说，幻觉起初也可以一种自我保护，让女主角不必在尚未脱离险境的时刻还要承受失去挚爱的痛苦，也侧面表现了两人之间强烈的羁绊与信任。由此看来，那些布满柔光的谈情说爱的时刻并非只为了渲染浪漫爱情从而令观众心旌荡漾，它们揭示了男主角的人格特质——温柔、包容、可靠，也正因如此，他的幻影才能成为女主角与大海博弈多日的精神支柱。但耽于幻觉并非长久之计，务必要经历幻觉破灭的阵痛并接受现实，才能彻底摆脱背后的深渊。于是在电影结尾，航海接近尾声，女主角整合自我，完成了最后的突破。
该片有几场水下戏拍得极为成功，尤其是山间跳溪那一场，诗意盎然。其实和同期成名的90后女演员相比，谢琳的身材不算完美，但当她在水中鱼一般游动时，人体美与自然美相得益彰，画面呈现出一种毫无瑕疵的美感，构图上的和谐充分揭示了这对情侣的默契与恩爱。凄美爱情，绝美风景，柔情配乐，再加上全片都以女主角的视角来叙述，情感细腻，每一个元素都充满柔情，不难看出，该片不但想吸引海难片爱好者，还致力于深入女性观众市场，尽管三位编剧都是男人。
选角的成功是不言而喻的，人物形象的高度还原得到了原型塔米·奥尔德姆本人的认可。她评价男主角的扮演者山姆·克拉弗林“一笑就让我想到了理查德”，并说谢琳·伍德蕾是她“心中的最佳人选”。
谢琳与角色的契合度并不仅仅体现在外形上。她本身是一名女权主义者，关心公共事务，热心投身于政治、环保等活动中。近些年扮演的角色，也大多是塔米这种坚毅、勇敢的女性形象，如《星运里的错》《大小谎言》《分歧者》等。
按照主流价值观来评价，塔米显然属于边缘人，没有固定工作，四处旅行，与大自己十一岁的男人相爱并迅速订婚。但边缘并不意味着悲惨、卑微，相反，也有可能代表了一种自信和笃定，是知道自己想要什么就一往无前的冒险精神。她体内蕴含着磅礴的生命力，像一只不能被圈养的野生动物，务必要以特殊的方式实现自己生命与世界的共振。
塔米本人如今已结婚生子，生活幸福，她很高兴自己的故事被拍成电影并被很多人看到，她说：“我十分庆幸生活在女性有发言权的时代，以前总听说男人能战胜狼，男人能征服海，是时候展现女性的力量了——她们可以克服生活中的任何障碍。”
片子结束后，花絮中简要介绍了塔米的现状，“她从未停止航海”，短短一句话，震撼人心。让人联想到一部关于极速摩托的纪录片《TT3D：触摸极限》，丈夫在比赛中不幸身亡，妻子万分悲痛，却仍然没有停止极速摩托这项运动。不因噎废食，不停止挑战，享受征服与被征服的快感，追求生命本身的激情，这是冒险者身上最动人的光环。
面对灾难，她没有憎恨，只有对生命本身的热爱
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