编剧: 邢文雄
主演: 魏翔 / 王智 / 岳亮 / 艾伦 / 王子异 / 更多...
类型: 喜剧 / 运动
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2023-09-28(中国大陆)
片长: 134分钟
又名: 热血沸腾 / 篮球冠军 中国版 / Lose to Win / Champion
IMDb: tt28355533
国庆档鸣锣开战,作为唯一一部喜剧电影,除了主演魏翔、艾伦和王智略有知名度,无论从题材、明星咖位还是导演影响力,都完全无法跟张艺谋和陈凯歌的作品抗衡。
开心麻花估计也有些底气不足,于是赶紧抢跑,提前一天开启“点映”,其实就是利用这个时间差,让更多不明真相的观众买票入场。
然而,开心麻花终究未能停止颓败态势,从立意、故事、角色一路垮塌下去,甚至比《超能一家人》还垮得更彻底。
破梗与同情混杂一体,让人很难笑得出来;剧情拖沓空洞,只靠插曲硬撑,燃也燃不起来;更有魏翔一张油腻正派难成主角的脸,以及他和王智全都用力过猛的表演,导致了整部作品一直处于别扭尴尬的状态,然后持续至片尾。
魏翔,放弃做个主角的梦想吧,安安心心做个配角多好?
还有开心麻花,别总觉得是对手请来的水军,没有这回事。看看下面这几点,是不是对你们真实理性的批评?
01. 笑不出来:别把揭短当有趣
魏国铮(魏翔饰)是一个学校篮球队教练,但因为总被艾伦带领的校队击败,于是被贬到一个福利院,负责带领一群残障青年打篮球。
这群残疾人有唐氏综合征、孤独症、自闭症等等,其中三位由真实残障者扮演。
全片充盈着开心麻花招牌式的密集台词梗,除开一开始同艾伦对阵时的正常笑料,全片大部分笑料和励志段落,都建立在魏翔与这群残障青年的互动之上。
笑不出来的尴尬气氛由此而来。
因为每当想开怀大笑时,要么发现是魏翔那张油腻而正派的脸,要么就是这群残疾人的种种缺陷。
这让我瞬间联想起了赵本山的一些小品。
在小品中,赵本山嘲讽瘸子、哑巴、盲人、智障和寡妇,当年也为全国观众带来了无数笑声。可是,随着整个社会文明程度的提升,我们越发察觉到,在公共场合随意取笑他人的缺陷,是不礼貌,甚至不道德的行为。
当赵本山说出有关寡妇的笑料,哄堂大笑之中,真正的寡妇也只能跟着自嘲。
这份联想被台词所证实,魏翔亲口说出赵本山的原话:走两步,别怕,走两步。
魏翔一到福利院,张口就是一句“智障”。被王智质疑后,还以“平等对待”作为理由。
这怎么都无法说服我。无论别人是不是智力缺陷,“智障”两个字怎么都不像礼貌合理的表达。
于是,在这份模糊含混的态度之上,很多笑梗都成为了压力。
为了赢得比赛,魏翔找来专业队员冒充残障人士,输了球,却赢了比赛,原因是对方找了更多的专业球员冒充。
对方一位形同姚明的强悍球员,魏翔略施计策将其击败。什么计策呢?就是我方队员不断发问诸如“三加二等于几”“爸爸的爸爸叫什么”等简单问题,趁那位球员思考的空档,抢走篮球然后投篮。
扪心自问,你笑不笑得出来?
为了获取经费,请来老年校长队打友谊赛,而且还要“战术性输球”。结果这群青年不懂。于是魏翔一会儿吹黑哨,一会儿瞎指挥,甚至直接上场搞破坏。弄得人啼笑皆非,最后还是输了球,却成功让校长体会到“落败的味道”。
这值不值得笑出来?
该片可以对标周星驰的《少林足球》,以及在《唐伯虎点秋香》等片中的残障。
可是《少林足球》的师兄弟们都是成年人,各种夸张戏谑,可以让人完全放下道德压力。而其他一些残障(比如华府里的两兄弟),都是富贵阶层,可以毫无压力地嘲笑。
而眼前这群残障青年,他们善良质朴,身处底层,也没有任何夸张戏谑的成分,但凡有丝毫恻隐之心,怎么笑得出来?
为了填补空洞段落,把时间拖够,导演还在影片中间强行插入了五六首插曲,其中一首来自于麻园诗人,苦果的憋屈唱腔,倒是非常贴近当下观众无比尴尬和压抑的情绪。
02. 燃不起来:空洞剧情难煽情
好吧,也许导演可以拿出“这不是一部纯粹的喜剧”作为托词。毕竟影片选择了体育题材,必然还承担着励志热血的预期。
然而,片如其名,根本很难热血沸腾起来。
整个主线的核心是魏翔与艾伦的竞争,其中有魏翔带领残障球队的成果,有教练和球员的和解,也有魏翔接纳现实,与自己和解的成长。
如果专注于其中任何一条情感线索,其实都是可以成功做出“热血沸腾”的高潮段落。
可是整个故事显得松散破碎,就连最重要的几场球赛,也根本看不出层次递进的关系,而是各种随机安排。
在此基础上,导演零零散散地选择了一些段落,偶尔表现魏翔的犹豫,偶尔又是残障球员们的努力练习,偶尔又是魏翔同球员们的接纳与理解。
穿插其中的,则是教英文、练球技、打比赛出现的种种糗态笑料。
观众的情绪,就在这样散乱的情节中支离破碎。该欢笑?该同情?该激动?该振奋?
似乎连编剧和导演自己,到最后都没搞懂故事的真实情绪。当剧情到了某个段落,他们按照惯常的套路感觉需要煽情了。
于是马上拿出一首插曲,开始背景音乐、慢动作加表情特写的程式化煽情。
没有情感铺垫,没有故事张力,没有人物共情,观众情绪从何而来?就立马被音乐牵引着走向情绪深处?你们当台下坐着的都是智障吗?
03. 立不起来:魏翔缺张主角脸
让人出戏的还有魏翔那张脸。
没办法,娱乐圈就是一个“老天爷赏饭吃”的行业。魏翔就是缺乏一张主角脸。从《这个杀手不太冷静》到《热血沸腾》,魏翔一直在呈现着这份不适应。
可以拿几位喜剧主角做个对比。
比如星爷,他的表情和动作无比夸张轻佻,就算是身处底层,却总是充盈着一股“混不吝”的劲头,于是可以让观众放松嘲笑。
比如王宝强,他在喜剧中总是充满着盲目的自信,对自己的行为毫无质疑与反思,同徐峥一正一邪,强烈对比令人忍俊不禁。
比如黄渤,他的底层角色另有一种不达目的不罢休的韧劲,尽管啼笑皆非,最终也总能抵达目标。
比如沈腾,光是凭那个小表情和阴阳怪气,便活生生写出了一个“贱”字,观众无论怎么欢乐嘲笑,也不带有丝毫心理负担。
可是魏翔就总是缺乏一点“土气”,也少了“贱气”,有的只是中年男人再正常不过的“油腻”。
每当上面的喜剧明星被打击,被折磨,经历种种惨状,或是摆出搞怪表情,总能引发哄堂大笑。
可是魏翔经历同样的桥段,做出同样的表情。我们会笑几秒,然后心生怜悯,这位大叔究竟有怎样的隐情,需要在我们面前这样扮丑装怪?
行业不缺喜剧演员,魏大叔,你其实可以不必这么努力。
魏翔演喜剧的不适感,是一种很难言说,但又能瞬间察觉的一种感觉。正是这种感觉,让魏翔注定无法成为喜剧的主角。无论他怎么努力和拼搏。
就像体育运动也绝不是加油鼓劲就可以赢得比赛,实力和天赋的差距,有时候就是注定无法逾越的鸿沟。
04. 核心议题:如何对待残障同胞?
撇开技术层面的种种模糊、缺陷和争议。其实看得出来《热血沸腾》还是有意在探讨一个主题,那就是如何才算正确地对待残障同胞。
魏翔和王智采用了截然相反的方式。王智是母亲一般细致入微的关怀、体谅和照顾,从言语到行动都给与残疾人最大的温暖包容。
但是魏教练觉得这并非正确方式,他觉得真正的尊重,是要平等且真实地对待残疾人。于是在看到专业球员们故意放水时,他大为光火,要求对手必须全力投入,以真正实力碾压自己的残障球队,他觉得这才是公平合理的方式。
他俩的分歧,就像父亲和母亲的区别,很难分出对错。导演似乎也并未表达出他所理解的正确。而是用了一个皆大欢喜的结局,草率地为电影做出收尾。
但其实,也许传统智慧的“中庸”是最佳的解决方式。客观认识缺陷,尊重彼此生活;拒绝伪善和掩饰,但是保持平和与礼节;顺便施以援手,但又不刻意呵护。
既然要提出这个议题,也有传统智慧可以借鉴,为什么又半途而废,让一切都在模糊含混中结束呢?
毕竟对一部公开上映的电影,品质和观赏性理应放在第一位。这些技术及价值判断的缺失,不能因为请了几位残障演员,并且耗费了心力,就视而不见,放任不管了吧?
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