导演: 尹佳恩编剧: 尹佳恩主演: 徐粹彬 / 张慧珍 / 金郑植 / 姜彩允 / 李宰锡 / 更多...类型: 剧情制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 2025-09-07(多伦多电影节) /
2025-10-22(韩国)片长: 119分钟又名: 若问世界谁无伤(港) / 世界之主 / 世界的珠仁 / The World of Love
IMDb: tt37661885
（公众号：霧風誌，欢迎关注）
终于等到今年最期待的一部韩影——《世界的主人》！
平遥国际电影展卧虎单元最受欢迎影片、百想大赏电影部门5项提名，豆瓣目前9.2分，这部高分口碑之作以温和的影像叙事风格与温暖的人文关怀立意，成为当今韩影的一股清流。
（本文含有剧透！建议观影后阅读）
《世界的主人》可以说是一部作者电影，它延续了尹佳恩导演个人色彩独特且一贯的叙事风格，在前作《我们的世界》、《我们的家园》中她以细腻温柔的视线聚焦孩子们的世界。
与追求视觉刺激、故事冲突的商业电影不同，尹佳恩导演偏爱处理儿童、友情、家庭等日常生活化的现实主义题材。她的画风温暖明朗、叙事举重若轻，如晶莹剔透的白水晶球随着视线的转动而折射出五彩斑斓的光芒。
我们能从导演平铺直叙、看似简单的故事中，品味出丰富且多层次的情绪感受，包含专属女性创作者的细腻敏感，温暖、治愈，同时也有现实的冰冷、残酷与酸涩。如果用众所周知的名导演举例，我认为尹佳恩的风格会比较偏向是枝裕和，或者杨德昌，温和写实中不乏冷静剖析的类型。
现在，我们有尹佳恩了，我们需要更多这类女性创作者主导的作者电影。
尹佳恩的温和并不是美化和粉饰现实，而是以一种更为温和无刺激的方式渗透进我们的心底、留下强大余韵与回响，形成一种独特的戏剧张力。
在《世界的主人》中，这种风格与张力的协同达到了完美平衡，因为这次的题材十分独特，是关于性暴力受害者的故事。
不用担心题材黑暗不忍直视，因为它足够温和，但也足够有力！
这是一部需要耐心静静观赏的电影，跟随着故事的节奏体验情绪并思考。特别是，短视频解说式的传播会破坏掉这部电影的核心传达，希望大家在避免被剧透的情况下先看电影。
再次提醒下文有剧透，希望每一个读到这里的读者，都已经看过了电影~
影片开篇是一对小情侣接吻的特写镜头，镜头中享受接吻的女孩，正是我们的主人公李主仁。
这是一个偏私密的场景，它并非作为夺人眼球的噱头出现，而是一种私人化体验的邀请，可能会带来一点点尴尬的感觉，好像突然闯入了别人的房间。镜头近距离平视着两人，没有浪漫或情欲的氛围。这里注意主仁的手部动作就知道谁在主导，再看男生的手不知该往哪里放，后来还被主仁的手扒开~
导演将这个场面形容为“动作戏”。看完全片再回想就能理解，经历过创伤事件的李主仁依旧可以享受与异性的亲密接触、不仅如此影片中有三段亲密戏，是她享受探索并掌控身体主导权的表现。
在大众的刻板印象中，性暴力受害者可能会非常恐惧异性接触，印象最深的是电影《素媛》中的小女孩素媛连自己的爸爸都害怕，于是爸爸扮卡通人偶陪伴她。
但是我们看到的李主仁完全不是这样，不仅是恋爱，与其他男同学的肢体打闹也毫不避讳。片中有3次主仁与男同学打闹的场景——第1次纯粹是同学间追逐打闹。这种“暴力”对于那个年纪的孩子们来说似乎是正常的。
第2次打闹时同学们都知道了她过去经历，朋友看到赶紧上前制止男同学，怕主仁感觉到不适。第3次打闹戏会放到最后与结局一起说明。
朋友们小心翼翼对主仁的照顾、担心触痛她的创伤，甚至一颗苹果都会引起联想，这些渐渐令人疲惫、变成负担，好朋友也没办法像以前那样轻松地相处了。
“有时是出于关怀、有时是出于想做好事，却没能细腻地触及其中尖锐的部分，就草率地把手伸了出去。”导演在采访中如此解释。我们对于受害者形象有限的想象力，可能也会使关怀成为一种负担，甚至引起不适。
就像发起签名联署的秀浩，这个事件很明显指向韩国真实案件——赵斗淳案，也就是电影《素媛》的原型案犯。
秀浩的本意是好的，他害怕强奸犯生活在自己的社区会对自己年幼的妹妹造成威胁。他总是敏锐地发现妹妹脖子上的淤青，两次去幼儿园讨说法、要求查监控，爸爸不当回事儿、无心地说是蚊子包，但秀浩很警觉。第二次去幼儿园问，还是没弄清楚，给秀浩急哭了······像个大人一样的秀浩，原来还是孩子啊~
我无法苛责一个本是好意的高中生在请愿书的错误陈述句，问题出在秀浩的认知有限，就是学生查资料然后复制粘贴的句子，因此出于好意的秀浩就这样“草率地把手伸了出去”。
这点也说明大众媒体对受害者形象的塑造正潜移默化地影响人们！
学生通过查资料、幼儿园老师通过看纪录片，各个年龄、领域的人们会从大众媒体上获得一些片面的受害者形象，然后他们又会这样输出、传播，以联署请愿书，或闲谈的方式告诉别人，受害者会如何如何，人们的刻板印象就这样固化加深······仔细想想幼儿园老师的话与秀浩的联署请愿书又有何区别。
幼儿园老师的形象看起来也并不是那种死板或传统的人，她看起来有个性，染发、做美甲，完全是年轻人打扮，但她也仍然受刻板印象所限，无意识地说出这样从纪录片里看来的观点。从常识来说，一般纪录片的话会比电影或小说可信吧？但纪录片也并非权威，仍可能输出片面或错误观点，隐藏在各处的刻板印象就这样流传······
这里还有一组对照，园长（主仁妈妈）的反应和主仁的反应是截然不同的，园长不认可也不反驳、赶快转移了话题，而主仁强力反驳不惜自揭伤疤。如果不是主仁以自己亲身经历推翻请愿书上的话，我也没有意识到那句话有多么严重的错误。
这场戏导演在采访中说明的选择全景镜头、放弃个人特写镜头的原因是“在主仁说出这些话的同时，让观众看到这个世界是如何随之震荡的”。看到这里时，我想观众也一起震荡了，因为我们一路看着主仁的行动，突然她扔下一枚“炸弹”自爆，作为观众的我们，对于受害者的刻板印象在这里也一同被打破了！
“让人物不被受害者身份框定。”导演希望将主仁作为一个完整而多面的人的样貌呈现出来，不是性暴力受害者李主仁，而只是李主仁。
没有常见的怼脸镜头、手持摇晃或韩式煽情催泪，而是保持一定的距离、冷静观察的固定镜头。镜头景别的选择让注意力不再聚焦在受害者身上，而是观察周边人的反应。主仁说出口的瞬间，妈妈的脸色沉了下去，其余人的沉默震耳欲聋。
接下来就是好评如潮的洗车戏，也是整个电影的高潮、情感大爆发的场面。在绝对的封闭式构图、被黑暗包裹着的主仁发泄着悲痛、怨恨和委屈，洗车装置中暴风雨般倾泻的水拍打着车身，这场“人造暴风雨”就好像一个创伤闪回模拟器，让主仁放心地直面过去、发泄痛苦。
洗车结束后妈妈平静地说：“想再转一圈吗？”这句话真是神来之笔，暗示这样的情况并非这一次，以前也在这里转过不只一圈······就像车需要定时洗，人的情绪也需要定时清空才会健康，如果一次洗不干净，就再转一圈、再一次洗刷痛苦，直至成为一个干净、崭新的人。
和洗车的意象一致的，还有主仁在做的志愿活动——清扫。
一开始不知道这个志愿团体的性质，美度抱怨着太忙、还要见律师这些日常的话，也完全没有想到······直到美度坐在法庭上，志愿团体的其他人都出席时，才意识到这是性暴力受害者互助团体！也瞬间理解了美度生气主仁带男友来，没有告知大家时，她看起来过度的反应。
这些人物补充了我们对主仁过去生活的想象，她是如何加入团体、又是如何与其他人一起相互扶持走出来的，这些人物的存在就是答案。
另外一方面，小妹妹诺利的存在似乎映射着小时候的主仁，受了伤也说不疼，可能是出于怕大人担心而隐藏了自己的真实感受。看的时候真的非常担心诺利也遭遇了可怕的事。
在主仁的引导下诺利学会了喊疼，妈妈看到监控得知了真相，就像是抱住了小时候的主仁一般抱住了诺利，就好像妈妈没能给年幼的主仁的拥抱，补偿给了别的孩子。
“在照顾别的孩子之前，先照顾我啊”、“你应该相信我的话的”、“那么久的时间···”主仁小时候也一定忍了很久的疼吧？洗车场的台词如回旋镖，后知后觉地感受到了短短几句台词的份量竟有千金重······
主仁家里的每个人都在用自己的方式与这份创伤对抗，妈妈的方式是酗酒、爸爸的方式是逃避，弟弟的方式是变魔术——虽然让烦恼和忧虑消失的魔术笨拙地失败了，世界上也根本没有让加害者叔叔“就这样消失掉”的魔术，但弟弟的心意值得称赞：
“做得好！”
“做得好！”也是导演想对性暴力受害者们说的话，“当他们鼓起勇气说出了真相、汇聚力量向外界发声的时候，为什么我们没有对他们说‘你们做得很好，你们经历了这么困难的事，今后一定会活得更好’为什么没有对他们说这些？明明这才是最重要的、我们需要聚焦的部分。”
从一开始埋下的许多小小悬念，弟弟为什么偷姐姐的信？主仁为什么讨厌苹果？匿名的纸条是谁写的？除了第一个，剩下的都没有解答，到最后会发现苹果和纸条都只是一个“麦高芬”。
导演朴实无华但暗藏深意的镜头语言带来一种自然、真实且舒适的感受，也使整个故事呈现出一种璞玉般的质朴、真诚。但仔细看剧本设计，绝对经过精雕细琢、0误差的精确感，就像角色名“主仁”与剧名“主人”一语双关、都是주인。
片中各种细节都有意义，尤其所有反复出现过2-3次的场景几乎都是对照，不只前文提到的亲密戏、打闹戏。放在最后才说明的第3次打闹，出现在结局，主仁和撞到她的男同学打闹着离开画面，教室依旧喧闹，同学们的注意力不再放在主仁身上，恢复了往常的样子。
这3段打闹戏是同学们对主仁态度的转变，以这样的戏作为Ending似乎也在传达着什么。或许周边人不需给予被害者过度怜悯意味的关注、像平常人一样对待她/他、一起生活在集体中就好。
就像主仁的日常会延续，电影的结局也呈现出未完结感、留下余韵，人物离开画面、主仁的座位空了出来，曾经徘徊在那个作为、递上匿名纸条的“主仁们”的生活也会延续下去。
创伤会随着生命一起流动，幸存者充分有着悲伤的权利，当然也有重建生活的能力。愿世上所有“主仁们”都能走出来、不再被痛苦所禁锢，过上更加充满爱的生活，在创伤的尽头成为自己世界的主人。
二刷《世界的主人》，发现那些别有深意的伏笔和细节
柯里昂妮 评论 世界的主人 2026-04-30 05:06:33 已编辑 江西
这篇影评可能有剧透
1、第一场戏是珠仁的吻戏，在男主要动手的时候结束，和后面跟妈妈说分手以及后面复合跆拳道的那场戏形成呼应，珠仁对男性的“动手”有一种下意识反抗的生理反应，这和珠仁小时候被性侵所带来的后遗症。
2、第二场戏珠仁的闺蜜在画“漫画”，是青春性意识的萌动，但两个人对“性”的感受是完全不同的，一个是带着好奇和幻想，另一个是赤裸裸的噩梦，这是她们友谊之间的隔膜，无法理解对方。
3、珠仁跟同学打成一片，甚至是过分的好动出挑，这是在强迫自己掩饰伤痛，假装“性侵”没有发生，假装一个“正常人”，这也是影片主要讨论的主题，即使后面大家都知道这份伤痛，但每个人依然讳莫如深，而这种习得性的“假装不存在”没有让伤痛消失，而是更深的烙印在心中。
4、“苹果”——正是那份隐形的伤痛的借代，珠仁第一次用苹果骗老师假装难过，呼应的是用伪装逃避伤痛；第二次同学给她吃苹果，同学反应过来她讨厌吃苹果，于是都拿走，再次回避伤痛（他人的回避）；第三次结尾撞到桌子掉出苹果然后将其放在桌上，将苹果置于前景，珠仁注视良久，让其显现与存在，代表着接受了那份伤痛，不再逃避或是掩饰，与创伤共存。
5、幼儿园小女孩的故事，可以和珠仁小时候的故事形成一个呼应，也点明着主题。小时候母亲忙于幼儿园工作，没有好好关注珠仁，她受到伤害，母亲也有一份责任。珠仁的经历同小女孩在幼儿园的脖子上的伤形成呼应(具体脖子上的伤的来源是因为被同学欺负，还是什么……可能也不重要，这里是开放式的受伤隐喻），珠仁仿佛看到了小时候的自己，自己受伤难受没有告知亲人导致了后续更大的伤害，于是告诉小女孩捏的疼不疼，疼了就要说出来，这和后来母亲胃疼小女孩来关心她做了呼应，以及最后哥哥过来捏珠仁也呼应，大家理解了要敢于言说自己的伤痛。（幼儿园的性教育课，或许是母亲面对女儿被性侵后新加入的课程）
6、弟弟变魔术的情节——贯穿了始终，他变得魔术主要是将某个东西消失，最后学校魔术表演也是将同学们的烦恼伤心事变消失，但是魔术失败，露馅了。弟弟的魔术正如他为姐姐所做的事情，将叔叔的信封（对姐姐的伤害）偷偷藏起来，变消失，也是呼应着主题，伤痛无法掩盖或者凭空消失，就像魔术一样，就像姐姐一直在假装它消失了一样，只是障眼法，而那个东西一直存在。姐姐最后发现了弟弟藏起来的信封，了解到弟弟在用这种方式保护她，她获得了安慰，让她更有勇气去面对创伤，或者说是什么让她更有勇气——答案是爱，身边的人的爱。这个发小姐姐身边一群人对她的守护和支持也是一样的。
7、姐弟俩打扫房间，发现呕吐物和脏污鞋子，呕吐物呼应着的母亲的酗酒问题，这也是母亲一直自责和愧疚、无法释怀的呈现，包括后面的胃疼、手术，都是“性侵”阴影笼罩在整个家庭的持久的噩梦，但她们都选择假装没有发生一切都好，其实是对自己的残忍。脏鞋是弟弟去看父亲的事情，在姐姐发生被性侵之后，父亲无法面对而选择了逃避（他弟弟性侵了自己的女儿），一个失败懦弱的父亲/丈夫形象，而与父亲形成对比的是跆拳道老师，一直在关心帮助女儿和学徒们。导演没有对男性形象刻板化，包括还有一直找珠仁签字的男同学，关系几经变化，也凸显出这个人物的丰富性。
8、珠仁给父亲发了大量的信息，而父亲没有回，她需要父亲的那种爱，可以依靠的爱，而父亲在逃避，无法给到她。另一方面也是因为在一个缺乏父亲的家庭里，她被迫要更早熟更“懂事”，需要去照顾妈妈弟弟的情感和生活，而珠仁内心其实是非常缺爱的。
9、外婆拜佛的戏份，结束时外婆对珠仁说“她前世造了很多孽，爷爷被鬼缠身”，台词里的言外之意仿佛在说珠仁的遭遇是她前世的问题，是鬼神的问题，而不是犯罪者的问题，用一种封建的说法来转移创伤的发生和来源，家庭里的所有人对此都讳莫如深，避而不谈。
10、纸条——叙事的悬念，或者说也像是观众的视角，将珠仁从打闹氛围中拉回到更加真实且无法回避的创伤，纸条是在提醒、揭露着珠仁内心深处的脆弱，她不愿意直面的创伤和秘密。下一场戏是在跆拳道馆打人，以及她之前一个人来踢沙包，跆拳道是她长久以来释放内心压力的方式，她害怕暴露自己的伤口，在用这种方式防御。
11、珠仁和发小姐姐美度谈论的话题——“别人很轻松，而自己很努力却做不好的事情”。珠仁的回答是（因为创伤）无法恋爱，美度的回答是（因为创伤）做不到原谅自己。其实最后他们都做到了，珠仁虽然没有谈恋爱，但是学会了更重要的爱，爱自己，爱身边的人，美度也勇敢的诉说自己的创伤，在亲人朋友的陪伴下，努力打工生活，找回希望和力量。
12、珠仁将男友带到美度的工作的地方，美度应激反应非常真实，显示出所受到的创伤之大，似乎旁人无法理解，在后一段法庭戏我们可以感受且理解到她的那种痛苦。
13、友情受挫的珠仁把自己关在厕所，母亲让弟弟用瓶子，自己瘫坐在厕所门口喝酒，一个场景揭示出这是她们家庭中的常态，珠仁无数次一个人在厕所难过，母亲一次次自责且伤心的喝酒无言守候。非常简洁且冷静克制的描绘，这也是为后面洗车行车内极致的情感爆发的呼应。
14、洗车戏——珠仁仍然在道歉，自己打人给妈妈增添麻烦，其实内心是极大的委屈。在洗车时爆发，情绪如同山崩，甚至只能借助洗车的水声来掩盖自己的哭声，只能在这样“合适”“不影响人”的地方才能宣泄情绪，其实是更大的心酸。母亲则是较为冷静的给珠仁递纸和水，问候是否还要再转一圈，表明这种洗车大哭的情节已经是她们默认且常用的宣泄途径，发生了无数次，又一次用到这种巧妙地处理把人物塑造得无比真实，“少即多”，洗车房里早已发生了无数次崩溃痛苦。
15、珠仁望着河中的垃圾，传来救护车的鸣笛声，陷入到了迷茫当中，是像被丢弃的垃圾被人清理，还是自己主动去清理垃圾？
16、带着伤痛相互扶持：珠仁发现住院的母亲其实一直在酗酒，母亲无言，珠仁理解了母亲的艰辛，不再渴求被爱，而是紧握双手，相互扶持，主动去爱，一家三口躺在病床上，相互疗愈。
17、自我修复：志愿者清理房间，跆拳道馆装修粉刷，珠仁家擦地板，三者几乎同时进行，代表着一种自我修复。而跆拳道墙底的那块污迹馆长选择了保留下来，污迹是美度过去留下的记忆，它也呼应着主题，无需用新漆掩盖过去的创伤，那是你本身的一部分，大大方方的接受它，承认它，带着伤痕重建自我。
18、毕业计划书——在此之前，在老师面前勇敢的直面过去的纸条里（真实自我），更加释然，并且拿出了毕业计划，那是一份勇敢去“爱”的宣言。珠仁重新回到了最初的样子，但不再是强行的伪装掩饰，而是一种坦然接受创伤，与伤痕共处的勇敢和率真。
19、结尾，珠仁回到教室，捡起掉落的苹果，再次收到纸条，不再是创伤的延续，而是直面创伤的勇气感染了一个又一个曾遭受或者正在遭受伤痛的人，个体的创伤同样也是集体的创伤，需要被看见、被述说、被承认，然后坦然的、勇敢的去感受、去爱。
20、每个人都是珠仁，每个人都是世界的主人。
《世界的主人》：世界末日之后
Enlightening 评论 世界的主人 2026-01-01 09:13:41 已编辑 加拿大
这篇影评可能有剧透
作者：Enlightening
首发：《环球银幕》2026年1月刊
韩国导演尹佳恩在暌违六年后携自编自导的长片新作《世界的主人》重返影坛，获得了媒体和观众的一致好评，目前豆瓣评分高达9分，位列今年评分最高的电影之一。在多伦多电影节首映后，《世界的主人》在国际影坛一路亮相，先后入围伦敦电影节主竞赛、华沙电影节国际竞赛和平遥电影节“卧虎”单元，这一单元专为全球新锐导演设立。在山西，最早一片观影的中国观众对《世界的主人》的反响尤为热烈，影片收获了无数笑声和泪水，映后全场掌声经久不息，许多观众将其列为年度十佳。最终，影片荣获罗西里尼评审团奖和“卧虎”单元最受欢迎影片两项大奖，成为本届平遥影展最受关注、口碑最佳的影片之一。在韩国本土和欧美电影节，媒体同样给予影片高度评价，《韩国时报》评价影片在静谧中充满力量，是对生命之坚韧的庆典。
《世界的主人》将镜头对准一位17岁高中女生李珠仁（徐粹彬饰演）的日常生活，探讨了少女成长中的创伤、孤独与韧性，影片延续了尹佳恩在《我们的世界》（2016）和《我们的家园》（2019）中细腻而犀利的女性视角风格。与尹佳恩以往从孩子主观视角展开叙事的作品不同，《世界的主人》以第三人称视角为主，通过对不同人物和事件拼贴画般的呈现，不疾不徐地编织出故事主线，电影前半段许多日常和琐碎的细节，最终都指向了影片围绕创伤与复原的主题，在平静而风趣的生活流叙事下潜藏着力敌千钧的情感和人性。
中文片名的翻译兼顾了韩语原名的语义双关和尹佳恩的创作历程，“主人”在韩语中谐音女主角的名字“珠仁”。影片的女主角李珠仁是一个活泼自信、成绩优异的高三学生。在班上她有许多无话不说的朋友，参加学校的体育活动；在课余，她帮着身为幼儿园校长的妈妈带孩子，在家照顾年幼的弟弟，闲暇时还练习跆拳道和做街道义工。由素人演员徐粹彬饰演的这一角色在妆造上就抛弃了主流韩国电影中妆容精致的刻板的女性形象，徐粹彬贴近现实的表演也让李珠仁极具亲和力。
当一名臭名昭著的儿童性侵罪犯刑满出狱、即将返回珠仁所在社区的消息传出后，她同班的一名男同学发起了反对性侵犯回归社区的联名，全校学生几乎无人迟疑地签名支持，而只有珠仁拒绝签署这份措辞激烈的请愿书。珠仁从一开始耐心解释她认为联名信否定了受害者的主体性，但随着同学的屡次催促和逼问，她说出了让全班陷入震惊和沉默的理由，也由此揭开了她所亲历的创伤过往的一角。然而，从那一天开始，珠仁开始陆续收到侮辱性的匿名纸条，她曾经的玩伴们看待她的目光与对待她的态度也悄然发生变化。
尹佳恩并未煽情或脸谱化地呈现性暴力的创伤，而是克制地缓缓揭示创伤的线索，并且同时坚定地拒绝“完美受害者”的神话。从影片开头珠仁和朋友们兴奋又羞涩地谈论有关性与生活的一切，观众看到的是一群活在当下、青春洋溢的女孩们。而随着剧情的推进，性侵害阴影的线索才徐徐浮现，而非以直白而陈词滥调的方式展露被创伤所折磨的受害者形象。相反，影片通过联名事件和珠仁的态度挑战了社会主流对性暴力幸存者的成见——珠仁拒绝签名联名信的决定让同学们无法理解甚至厌弃，而在她鼓起勇气说出自己的真实经历后又被疏远，这恰恰折射出现实中许多没有表现出符合“受害者”形象的社会期待的性暴力亲历者往往会遭遇进一步的伤害和疏离——这种对“受害者”固化的社会期待体现了尹佳恩对韩国社会现实的关切：一方面，她将镜头对准韩国近年来新兴的女性主义运动中逐渐被看见的性暴力亲历者和声援女性权利的青年声音；另一方面，她也敏感地体察到围绕受害者身份和“脆弱性政治”展开的主流女性主义话语中存在的问题，同时也没有否认这种话语对其中一些亲历者的意义。
影片真实而微妙的表达与尹佳恩严肃的创作态度和对剧本的精心打磨密不可分。《世界的主人》的剧本创作过程漫长而艰辛，尹佳恩在采访中表示，这个故事她酝酿了十多年，早年她尝试写过相关题材的短片剧本，但其中棘手的社会元素让她一度难以下笔，始终无法找到最恰当的讲述方式。直到新冠疫情期间社会停摆，尹佳恩开始思考自己是否还有机会拍电影，怀着这可能是她最后一部电影的心情，她开始重新着手于这个项目的创作。其间，有两件事给了她关键的启发，一是她重新阅读了韩国作家李琴伊的长篇小说《有真和有真》——这部作品讲述了两位同名少女在童年遭受性侵后不同的人生轨迹，尹佳恩从中汲取了许多灵感；二是一位年轻时幸存于烧伤的梨花女子大学教授的访谈，其中一句“正如你们的人生有喜怒哀乐，我的人生也有喜怒哀乐”深深触动了尹佳恩，她将其写下来贴在案头，时时提醒自己创作理念——伤害固然留下持久的疼痛，但受伤害者的人生依然有快乐与感动，不应该被悲剧所定义——这一理念正是《世界的主人》的底蕴：即使经历难以忘怀的伤害，也不意味着主体性的失去，在水滴石穿的自我修复的努力中，女孩们可以成为自己的“世界的主人”。
尹佳恩还多次谈到选角对于成片的重要性，新人演员徐粹彬和表演经历丰富、曾出演《寄生虫》的张慧珍作为搭档饰演母女，她们奇妙的化学反应使影片对东亚母女关系的刻画自然而真挚，两位演员的对手戏贡献了全片最触动人心也最具情感爆发力的片段。在电影前一个小时的铺垫后，当母女在夜色中驾车进入自助洗车站的隔绝空间中时，珠仁不再继续压抑克制已久的委屈和痛苦，她声嘶力竭地质问母亲为何不曾相信她的言说并让任由伤害发生，珠仁狂风骤雨般的情感宣泄与清洁汽车的激流融为一体，长镜头从后座冷静地凝视这对母女敞开心扉的时刻——母亲的沉默和愧疚，珠仁的隐忍和悲愤，以及终于揭开的家庭疮疤，在这一片段中将整部电影的情感推向高潮。
难能可贵的是，《世界的主人》在聚焦沉痛议题的同时，并没有走向绝望和悲观。相反，影片在日常生活秩序中寻找疗愈、韧性与团结。在影片结尾，珠仁收到的最后一张匿名纸条终于不再具有攻击性，珠仁在这张纸条中得知写信者也曾经历性暴力，她从珠仁的坚韧中获得了活下去的勇气。在女性互助和母女和解中，影片在结尾传递出充满希望的讯息：虽然这个世界充满伤害，但爱与温柔同样无处不在。这一独具东亚特色、温柔而坚定的女性立场，让《世界的主人》在近年来大量涌现的探讨性暴力和家庭创伤的影视作品中独树一帜。
评论
发表评论