导演: 丹尼·博伊尔
编剧: 艾伦·索金 / 沃尔特·伊萨克森
主演: 迈克尔·法斯宾德 / 凯特·温丝莱特 / 塞斯·罗根 / 杰夫·丹尼尔斯 / 迈克尔·斯图巴 / 更多...
类型: 剧情 / 传记
官方网站: www.stevejobsthefilm.com
制片国家/地区: 英国 / 美国
语言: 英语
上映日期: 2015-10-23(美国)
片长: 122分钟
又名: 时代教主:乔布斯(港) / 史帝夫贾伯斯(台) / 乔布斯 / Jobs
IMDb链接: tt2080374
编剧: 艾伦·索金 / 沃尔特·伊萨克森
主演: 迈克尔·法斯宾德 / 凯特·温丝莱特 / 塞斯·罗根 / 杰夫·丹尼尔斯 / 迈克尔·斯图巴 / 更多...
类型: 剧情 / 传记
官方网站: www.stevejobsthefilm.com
制片国家/地区: 英国 / 美国
语言: 英语
上映日期: 2015-10-23(美国)
片长: 122分钟
又名: 时代教主:乔布斯(港) / 史帝夫贾伯斯(台) / 乔布斯 / Jobs
IMDb链接: tt2080374
相信我,从一个广告人的角度,从《饥饿游戏2》开始,你就会觉得,这个故事从原著作者开始,对传媒和广告行业就是不友善的,坦白的说,是极具讽刺性的。那么对于乔布斯,从用户的角度,当然都被他的产品彻底改变了生活,例如:此时此刻,小玄儿正在MacBook上敲击键盘,为了写文不被打断iPhone6被束之高阁。然而,从前广告代理公司的客户部人员来讲,我们可不希望客户张口闭口就提乔布斯同志的丰功伟业和行为方式。因为,这意味跟你合作的将不是一个“正常人”。
前两天跟人谈起这部影片,前同事说有句话叫:“原谅天才!”,不过从某种角度来讲,我觉得更贴切的应该是:“原谅偏执狂!”。影片中,由去年《采访》一片,调侃了金三胖,而导致东家SONY被骇客攻击,一时间提高了关注度的喜剧演员:塞斯·罗根,出演了史蒂芬.乔布斯的早期共同创始人:史蒂夫·沃兹尼亚奇。经由《社交网络》编剧:阿伦·索尔金改变的剧本,充满了大量的点睛台词。其中一段两人对峙,史蒂夫·沃兹尼亚奇提到:“你不是工程师,你看不懂代码,你也不是设计师,你到底做了什么?”,而鲨法饰演的史蒂芬.乔布斯回答:“我是一名指挥者,如果你是专业人才,那么你的座位就在那里,你是可能是最好的音乐家,而我指挥演奏整个乐章。”,这是两个人在即将举行发布会的歌剧院舞台下,空无一人的乐池里,完成一段的对话。
由此可窥见一斑,影片就是靠着这样的对话,建立起对于史蒂芬.乔布斯的整个人物肖像和性格描绘的。该片公映不久,就被业界评价为“后台三幕剧。”,真的是再贴切不过。相信去年看过《鸟人》的朋友们,应该对本片的接受程度更大。演员们两两一双的,在杂而不乱的后台、七拐八弯的楼梯、简易却明亮的化妆间里,不厌其烦的对话、争执、哀求、嚎叫、退让,全片看下来,主要演员只有7名,一个乔布斯,加上三男、三女。
围绕在史蒂芬.乔布斯身边打转的三位女性,分别是:他女儿的母亲,之所以这么说,是因为他们一直没有结婚。还有他开始并不承认的,自己的女儿丽莎。当然少不了与他形影不离的战友:主管市场宣传的乔安娜·霍夫曼,由凯特·温丝莱特饰演。乔布斯与苹果广宣人员的亲密性,随时更改和调整的宣传策略,从来都是业界出了名的。
另外,还有三位男性,是专门负责跟他吵架的:共同创始人:史蒂夫·沃兹尼亚奇。前百事老板,后开除了乔布斯的苹果老板:约翰·斯卡利,当然众所周知,后来他自己也被苹果开除了。还有一位,名叫安迪的倒霉工程师。
一部电影:一位男主角,六位配角,三段故事。聚焦乔布斯三款关键性产品,发布会前夕的后台琐事,解开他人生的私密故事和个人回忆。
1984年,苹果第一台个人电脑Macintosh发布会。
1988年,乔布斯创立的NeXT发布Black Cube。
1998年,乔布斯回归苹果再次推出iMac个人电脑。
邪恶的导演:煽动情绪,拒绝高潮
影片这样的处理方式,固然会让来看传记片的观众有些摸不着头脑,不过2013年已经有了一部常规意义上的故事片,由《蝴蝶效应》的男主角出演。而这一次在导演:丹尼·鲍尔的指导下,这位被誉为:希区柯克、库布里克和昆汀·塔伦蒂诺混合体的人物,以《猜火车》《惊变28天》《贫民窟的百万富翁》而闻名,后者还让他捧回了第81届奥斯卡最佳导演奖。
他擅长的后现代视听风格,放在这部《史蒂芬.乔布斯》里,确实是再合适不过。创新本来就是个意识形态的东西,更何况,乔布斯先生不只是在创新,而是在创造未来。乔布斯的产品是看得到,而他眼中的未来却是众人都看不到的。如何让影片带领观众,一起感受乔布斯脑子里想法,他的固执,他的信心,他的未来,都在从哪里出发,又去向哪里,这是导演的难题。
而导演:丹尼·鲍尔尝试了一种方式,就是在现实的场景下,把乔布斯心里徘徊的回忆、流淌的未来,跟当下交织在一起。在不断的人物对话中,一切争吵的来源,都有过去的溯源,但是对于回忆,点到为止。更多的是,当下人物的不同观点,以凸显乔布斯的自我,偏执的性格。关于过去的闪回,导演在《贫民窟的百万富翁》中,就已经轻车熟路了。
而影片的妙笔,要算是对未来的欲言又止。每一次,同六位配角中,至少五位吵过架之后,(前两次少一位是因为女儿的年纪还小,不能跟他对骂),乔布斯会来到,发布会现场的巨大荧幕背后。画面里呈现的发布会现场,无论是人浪的此起彼伏,双脚跺地的欢呼,还是声光电的造势,以及巨幕投影下,在云端的NeXT、苹果LOGO下的Think different,无不令人感觉,看到了未来的方向,再加上三款产品的发布宣传片,那些人类的创举和伟人的影像重现,无不带领人们憧憬着无限的未来。每当乔布斯,在这样的烘托下,走上舞台,这个段落就会被跳转结束。
这就如同电视机里,撩人的脱衣舞女郎刚刚丢下最后一件衫,家里就停电了一样。之后你能再次从头开始,跟随乔布斯一起,再同五个人,甚至六个人,依次过招吵架闯关成功之后,才好不容易又迎来了登上舞台的制高点,面向观众,宣布即将改变世界的时刻来临,而突然间,又被打回原形,一切再一次重头来过。
导演就这样不断的折磨着观众,而观众们也都贱贱的跟着一次又一次的期待。原因很简单,每一次乔布斯发布的产品和他坚持的理念,都会深深的吸引你。而他突破的重重阻碍,无论是亲人之间的问题,还是技术上的难题,还是同事间的争执。你都能被他危机下的巧言善辩吸引,想看他如何同全世界战斗,只为了让个人电脑成为艺术,成为个人服务的智能终端。影片唯一令观众尝到一点点甜头的,就是第三幕开篇的发布会预演,让大家重回了1998年,看到乔布斯是如何让最新的iMac say hello again的,之后又进入到了逐一争吵的死循环。
而影片最后,他终于跟长大的女儿吵了最后一架,从楼梯间到天台停车场,这一次,当他的个人电脑,可以第一次成功的推向市场,赢得了最后的胜利,他更关心的,转为了与女儿多年间的心结。这位当别人跟他说,放松一下,他还要反问别人为什么的男人。第一次发现,一直在追赶未来的人,也需要同过去和解。这一次,当他走上舞台,无数的闪光灯亮起,映射在玻璃材质的天花板装饰上,面对无数满心期待的观众,面对这条通向未来的道路,他选择回头,看向他的女儿:丽莎。
此时在丽莎的眼里,也闪动着同样的光辉,这一刻,她的眼里除了未来,还有她的父亲,那个会带领自己走向未来的人。而此刻的观众,也被从一再追逐未来的思路上,迫切追求辉煌一刻的欲望中解脱,回归了温和的亲情。
乔布斯作为一个人,他是苛刻的,但他终归不是神,所以导演最后的处理,也只是把他人格化了。虽然前三幕的争吵中,已经把他黑的不行了,但是最后,还是给了他一个找回父亲身份的完美结局。你永远不可能另所有人都满意,让所有人都喜欢你。这是一个再简单不过的事实,但也是让所有人都纠结的问题。而乔布斯早就作出了自己的选择,要做好产品,就放弃做好人。这也是大自然的守恒定律:有得就有失,有失才有得。
尖锐的编剧:有铺垫,才有效果
科技改变生活,是一条事实,而科技如何改变生活,是影片需要呈现给观众的感受。开篇:黑白的素材中,还在介绍着也许这个黑色屏幕上,闪着光标和英文字母的机器,将来会进入每一个人的生活,而具体如何关联社交生活,人们还无法形容出来。这样的对话,放在现今,对如果没了电脑,几乎要无聊致死的人类来说,真的是无比唏嘘。这是影片放在开篇的铺垫。
编剧在剧情的设置,人物对白的设计之间,冗长的对话,让观众不觉疲倦的,是他每隔一段时间的,神来之笔。例如:乔布斯面对耍赖的女儿,讲出:有些人总是嚷嚷着自己要什么,却从来听不进去别人的话。这样的“批评”之词,放在影片的第二幕,让刚刚领略了第一幕中,为了让电脑:Say Hello 的乔布斯,面对工程师一顿咆哮和怒吼的铺垫之后,另观众都感受到了他这句对白的戏剧性,大多无奈的苦笑。还有早期合伙人最后那句:你明明可以在是一个天才的同时,又做一个好人,可惜你的产品,永远比你的人要好。而乔布斯听后,第一反应回答,没错,这就是我们之间的不同。就这样,再一次讽刺了自己的创业伙伴。
这样的话从乔布斯的嘴里说出来,如同利剑一样,不断的砍在对手身上,让争吵不乏味,对话不空泛,每一句都有着力点,围绕着乔布斯的产品理念,未来目标,亲情联系。最后,通过乔布斯对自己的成长回忆,而铺垫了他后来更加看重女儿跟自己关系的结尾。这样的处理不禁令人遐想,这个被人收养的孩子在成长过程中,没有亲生父母的关爱,所以他更渴望一个机器,可以尽可能的友善,贴心,甚至还要有感情说你好,来帮助人类做事情。他就像个没长大的孩子,希望机器人可以方便美观,功能强大,还要有感情,对人有关爱,背后的深意令人心痛。
而他就是这样看不惯丑陋的机器,为人类添麻烦的设备,看着女儿从9岁起,挂到19岁的随身听,他必须要做点什么了,最后他说是为了女儿,要创造一款随身听,可以在她的口袋里,放几百首歌,后来人们就有了iPod。这些都是编剧一点点铺垫的效果,还有那句一直在强调的:我们是电脑公司,我们从不延缓开始。一直到第三幕,他的女儿问他,你要迟到了,你必须走了。而他说出那句,那个不重要,我现在更在意你。
编剧将乔布斯的事业阶段,都有效跟生活串联在一起,让一切不可分割,相互推进,逻辑暗藏其中,即便是不了解乔布斯生平的人,也不会觉得跳脱。总之,每一次吵架,他都会赢就对了。就像他看着工程师给他找到的,第39张放在笔记本屏幕上的壁纸,一条跟前38条没有太大区别的鲨鱼一样,在乔布斯的眼中,这只就是不一样!你还拿他没办法!看得观众的感同身受。
流畅的摄影:光影下的气氛烘托
影片与《鸟人》的拍摄方式有着异曲同工之妙,很多片段也是一镜到底,或者同一个场景下,切分剪辑。快节奏的跳切画面和流畅的镜头运动相互穿插,中间还不时闪动着乔布斯的特写,并夹杂着宣传片宏大的幕布背景,整部影片都在营造气氛,让观众跟着乔布斯披荆斩棘,始终感觉,走进未来的那一刻,就在下一秒。
点睛的配乐:三个层次的递进
影片的第一幕,相对安静,重点是人声。从乔布斯、乔安娜、工程师安迪,三个人围在幕布前,背对着观众,窸窸窣窣的争执问题开始。一直到后面的为难乔安娜、恐吓安迪、跟妻子吵翻、连女儿的询问也要否定、外加被老板约翰皮笑肉不笑的恭维之后,一切才刚刚拉开序幕。而进入第二幕,上来就是歌剧开场,一切都在乔布斯这个指挥家的把握之中。来到第三幕,再次回到苹果的乔布斯,这一次更加释然了,彻底放开,影片中的配乐开始变得像《星际穿越》一样,如诗般的讲述父女情与无限的未来,还有充满科技感的电子乐,配合镜头里的光影闪动,似乎预示着触屏点击的未来。
鲨法式的乔布斯与最佳女配角凯特·温丝莱特
影片在因为高片酬问题,而与大卫.芬奇失之交臂以后,也是在几经更换男演员的情况下,最后落到了迈克尔·法斯宾德的头上,而他毫不犹豫的就答应了。也许是出于自信,我相信他与乔布斯气质最相似的,和最能说服人的部分,就是他演绎的高度自信感。那种张嘴就可以跟任何人骂架的盛气凌人,令观众立马乖乖就范了,这个家伙就是乔布斯附体。他只是在演绎一个,不断提出要求,不断跟人争辩,不断完善产品,并自我完善的人,恰好谈论是科技、是电脑、是苹果、是未来,又穿着黑T恤、牛仔裤、旅游鞋,所以令人们自然而然的,就把他和乔布斯画上了等号。
而凯特·温丝莱特这一次饰演的乔布斯左右手,这个最佳女配角的提名,几乎是坐实了的。英文中对配角的原词是Best supporting actor/actress,这里面支持和辅助的含义更多,相对于配角的意义更重一些。而凯特·温丝莱特饰演的乔安娜,就是一直支持着乔布斯,理解他,包容他,照顾他的人。无论是工作还是生活上,事无巨细。她这次没有饰演女强人,也不是女反派,而是一个辅助着,有时还被乔布斯耍的团团转,被敷衍。而影片的三幕剧,跨越了十几年,她从干练的短发,贴身的职业装,到最后妇人般的波浪,宽松的毛线长袍,令她自然的流露出,三个阶段不同的气质。她对于乔布斯,更像一个无形的制衡,让他在事业和家庭上不脱轨,又尽可能的去满足他的任性。随着乔布斯最后化解了父女关系,乔安娜就默默的从镜头里消失了,但是你不会忘记这个有些古板,有些温情,也会蛮横撒泼的女性市场总监。
无论是否为苹果粉,无论是否了解乔布斯,这部电影都会给你惊喜。无论是叙事方式,犀利对白,还是角色表演,都会带领你感受一种特别的体验。同样作为苹果用户,经历了iPod和iPhone两个巅峰时代(小时候买不起iMac),不可否认,乔布斯不惜一切代价,用科技,推进了人们生活的变革。而作为一个前广告人,喜欢这部电影的同时,也很喜欢苹果发布会上的广告宣传片,无论是素材还是文案,都是蛊惑人心的典范,特此拿来跟大家共赏。
1984年,苹果 Macintosh 宣传片:
你将看到,为什么1984年不再是1984年。
http://v.qq.com/boke/page/j/0/d/j0167bzeppd.html
1998年,苹果 Think Different 广告:
向那些疯狂的人们致敬。
http://v.qq.com/boke/page/t/0/2/t0129xuoue2.html
豆瓣限制,先把链接放这里吧。
2015年11月4日 多伦多 小玄儿记
微博:小玄儿的电影漫谈
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一些有意思的花絮,顺手译自imdb:
电影中的三段故事场景(1984年发布 Macintosh、1988年发布 NeXT Computer、1998年发布 iMac),分别采用16mm胶片、35mm胶片和数字格式拍摄而成,象征了苹果产品与技术的演变与发展,也体现了乔布斯从 Reckless Upstart 到 Visionary Leader 的自我进化。
最早打算由 David Fincher 来指导该片,但因 Fincher 片酬要价太高(1000万美元)且要求对该片的完全控制而告吹。当初 Fincher 希望由 Christian Bale 来扮演乔布斯。Danny Boyle 接手该片后,曾联系 Leonardo DiCaprio 作为主演,但小李和蝙蝠侠先后拒绝出演乔布斯:小李要去拍荒野猎人(如果今年再拿不到奥斯卡,估计借此吐槽的会有一大波吧),Bale则觉得自己并不适合这个角色。最后这个角色才落到 Michael Fassbender 头上。
该片的试演并没有使用任何 Aaron Sorkin 的剧本,相反,演员们朗读并表演了《The Newsroom》中的场景。
苹果创始人之一的Woz担任了本片的顾问。
为了演好Woz这个角色,Seth Rogen 和 Woz 本人进行了大量的接触,也在网上调研了大量的资料,包括 Woz 的 keynotes、演讲、视频。Rogen 承认在参与本片之前一点都不知道 Woz 是谁。
由于电影分成了三个独立的故事场景,拍摄也是按照这三个场景的时间顺序进行的:首先排练两周“场景一”,再拍摄两周“场景一”,然后排练两周“场景二”…… Kate Winslet 说当拍摄到“场景三”时,Michael Fassbender 压根就不带剧本了,他已经完全背过了整整190页的剧本。(活脱脱一个背词狂魔啊)
Michael Fassbender 在接受采访时曾表示,自己实在想不清楚为啥当初 Christian Bale 拒绝了乔布斯这个角色,他认为这个角色 Bale 再适合不过了。他曾打电话给 Bale 亲自表达了这一想法。
电影中股东大会和1984 Macintosh launch 的拍摄地点,正是当年的原址:Flint Center of De Anza Community College, Cupertino, California.
在拍摄电影《裁缝》时,Kate Winslet 从她的化妆师那里听说了关于这部乔布斯电影的消息,那位化妆师当时刚刚被乔布斯电影的剧组所雇佣。强大的制作阵容使 Winslet 对该片非常感兴趣,她发了一张自己戴黑色假发的照片给剧组,并成功了获得了 Joanna Hoffman 这一角色。
在电影上映前 Sorkin 透露了该片将由三个三十分钟左右的场景组成,贯穿十六年的故事,所有场景都讲述的是三场重大产品发布会前、发生在后台的高度戏剧化的改编故事,发生地点包括两个礼堂、一个饭店和一个车库,并通过倒叙、闪回的方式,穿插描述乔布斯人生中的若干重要时刻。
这是自1999年 Pirates of Silicon Valley、2013年 Jobs 后,第三部乔布斯电影。(事实上,还有若干纪录片,比如今年的Steve Jobs: Man in the Machine)
片中有一个场景,车库中两个 Steve 在争论 Mac 上到底需要几个 slots,此时两个酱油男在背景中缓缓走过,其中高个的那个是 Aaron Sorkin 客串的。
女主演的角色曾经也考虑过 Jessica Chastain (脑补一下,貌似差不多啊,毕竟同龄人……)
Michael Fassbender 开玩笑说他想象中的主角是 Ashton Kutcher 的模样。
Aaron Sorkin 最初想要 Tom Cruise 出演乔布斯。
尽管电影只演到了1998年,其中还是有大量的元素暗示并提及了苹果后续一系列的创新产品,如iPad/iPod/iTunes。(还记得那句gonna put music in your pocket吗)
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对乔布斯不太了解,或者讨厌 Sorkin 式对白的人,恐怕很难从本片中获得乐趣。通篇都是backstage的故事,每当镁光灯亮起,故事就戛然而止。在有限的时间内,本片试图通过三个大大的特写,最大化地讲述乔布斯丰富曲折的人生。这不是第一部讲乔布斯的电影,也不会是最后一部,但很有可能是最富戏剧冲突、改编最为大胆的一部。
附上screenplay: http://screenplays15.universalpictures.com/stevejobs/Steve_Jobs_Screenplay.pdf
此片采用不同常规的传记片叙述手法,聚焦乔布斯生前三个重要产品——开启个人计算机历程的Mac、离开苹果时组建的NeXT、重回苹果后的iMac的发布,通过乔布斯与同事、合伙人、前女友及女儿的谈话,展现他独特偏执的产品美学观,同时以及令人惊愕难以评判的道德人品。一个性格鲜明立体的乔布斯,他纯碎,坚持封闭端对端的产品构架,坚信自己的产品独特完美能改变世界。但在从世俗道德方面来看,乔布斯简直一塌糊涂,抛妻弃女,甚至可以说忘恩负义。但这才是真正的现实的乔布斯。
乔布斯和他创造的苹果传奇,与他复杂的性格,同亲人同事朋友的恩怨都一样令人着迷。
密集的台词,人物产品背景的省略,要能理解这部电影需要一定的基础知识,也削弱了此片的可观赏性。但这是一部独特的,关于真实的乔布斯的佳片。
“乐手们演奏乐器,我演奏的是整个乐团!”
——音乐指挥家小泽征尔
史蒂夫•乔布斯——精英,天才,传奇,这些头衔足以证明他的伟大,却不能概括他的人生,拍摄这位天才的传记电影,其难度不压于设计一部新款的苹果手机。因为电影不可能像坐过山车一般从乔布斯起家的车库滑向苹果手机诞生的发布会,也不可能站在上帝的高度,以全能的视角洞悉这位天才大脑中的每一个细胞。电影只能选择一个适当的角度切入这位天才的传奇一生。幸运的是,丹尼•博耶尔为我们找到了这个视角,他用如外科手术般精准的刀法为我们剥离出史蒂夫•乔布斯的人生中三个重要时刻,为我们揭开这个传奇形象的某个侧面——天才的自大、理性的偏执与血浓于水的父爱。
影片编剧艾伦•索金将他在马克•扎克伯格传记电影《社交网络》中采用现实与回忆交错的分段式结构移植到本片中,并以更为清新明了的三段式布局作为故事的框架,三场发布会犹如舞台剧的三幕集中了错综复杂的人物关系和不断升级的戏剧冲突。艾伦•索金的剧本尤以精彩出色的对白而著称,本片的人物虽不具备《社交网络》中马克•扎克伯格的超人语速,但惊人的对白量、密集激烈的争论足以将其列为“话痨”电影之列。
片中人物关系的变化、利益的冲突、情节的推进都隐藏于角色之间争锋相对的台词中,导演丹尼•博耶尔很留意通过调度来提高对白的流畅,煽动观众的情绪。片中的角色常在固定的空间里来回走动,这种极具舞台化的调度通过跟踪拍摄的长镜头演化出一种只有影像才具备流畅艺术感。剪辑也常与滔滔不绝的台词相配合,电影里给我印象最深的一段是第二幕中乔布斯与开除他的苹果CEO约翰•斯卡利的对话,导演在此处用闪回剪辑的方式配合激烈的对白道出乔布斯被踢出苹果公司的前因后果,剪辑速度伴随对白的逐渐激烈而不断加快,现实与回忆的快速交错制造出神奇的蒙太奇。
对于“果粉”来说,这绝不是一部合格的传记电影,因为片中没有令人热血沸腾的励志情节,没有天才灵光乍现的神奇一秒,甚至连镁光灯下万众期待的发布会盛况也一并省掉。影片中的三场发布会,只能看到幕后的乔布斯忙碌的协调家庭关系、解决临时出现的技术故障,处理与同事间无休止的争端。当一切的矛盾与难题尘埃落定;当镁光灯骤然亮起,掌声如山呼海啸;当乔布斯迈着优雅的步伐走上舞台,高潮却戛然而止。这种令人意犹未尽的情节安排表达了本片的态度,这不是一部歌功颂德的主旋律电影,而是还原一个真实的乔布斯。
天才在左,疯子在右,我不承认这种天才与疯子一线之隔的理论,但我承认天才往往有些超出常人的“疯狂”念头,正是乔布斯坚持不兼容的封闭系统与端对端的控制的理念,才有了今日的苹果IOS。但乔布斯这种异乎常人的偏执思维与天赋带来的骄傲却往往与人情世故格格不入,这正是此片为观战刻画出的天才侧面。影片将乔布斯一生中的重要时刻经艺术化的加工整合于三场发布会之前,这里有对梦想与理念的坚持,有失败之后不懈奋斗的精神,也有偏执与狂妄造成的亲情与友情的疏离。
“你不会写代码,你不是工程师,你不是设计师!”
“我演奏整个乐团!”
当我看到片中乔布斯与好友沃兹尼亚克的这段对话,我确信,“天才总是孤独的”这句话不是对天才的赞赏,而是他们骄傲的托辞。
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