导演: 鹏飞
编剧: 鹏飞 / 英泽
主演: 英泽 / 叶不勒 / 叶门 / 叶拼 / 林晓初 / 更多...
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话 / 云南话 / 傣语
上映日期: 2018-04-20(中国大陆) / 2017-07-23(FIRST青年影展) / 2017-09-02(威尼斯电影节)
片长: 95分钟 / 102分钟(威尼斯电影节)
又名: The Taste of Rice Flower
IMDb链接: tt7022720
编剧: 鹏飞 / 英泽
主演: 英泽 / 叶不勒 / 叶门 / 叶拼 / 林晓初 / 更多...
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话 / 云南话 / 傣语
上映日期: 2018-04-20(中国大陆) / 2017-07-23(FIRST青年影展) / 2017-09-02(威尼斯电影节)
片长: 95分钟 / 102分钟(威尼斯电影节)
又名: The Taste of Rice Flower
IMDb链接: tt7022720
从第74届威尼斯电影节起步，荣获首届平遥国际电影展中国新生代单元最受欢迎影片后又历经了多个国内大大小小影展的《米花之味》，终于上映了。
记得当时是在浙江青年电影节上第一次看到这部作品，一下子就被打动了：明快的配乐、亮丽的色彩，用欢乐的基调去剖开中国的又一处社会切面——无论是留守儿童现状，还是现代与传统、城市与农村的冲突与交融，都散落在鹏飞洋溢着灵动感、俏皮感的情境氛围中，在有趣的细节和散漫的关怀里，被轻盈地勾勒了出来。
《米花之味》绝非传统意义上的留守儿童/单亲家庭卖苦片。
残缺甚至不幸的家庭背景，也并不妨碍着电影本身能变得如此有趣。就算面对着不小的隔阂、遭遇了好友离世的悲剧，电影依旧采取了云淡风轻的拍法。印象中，气质非常相近的作品，还包括北野武的《菊次郎的夏天》、是枝裕和的《奇迹》等。
而它与这些相比，更特别之处，还在于导演对现实的呈现常常显现出“反现实”的一面，使用幽默的笔触，从而拥有了曼妙、清新的轻快感。
这不仅打破了大多数观众对边疆少数民族地区（边陲农寨）的刻板印象套路，同时也打破了农村题材的独立电影对现实亦步亦趋的再现或陈词滥调的批判这两个套路。
映后，导演鹏飞特别谈到他在这个傣族小寨待上了一年，而主演/编剧之一英泽也在此待了半年，过上了当地的生活，学习如唱歌一般好听的方言。
正是基于对生活的足量体验，让导演敢于走出这条用幽默消解隔阂的路子。
如果上面这些话都没有勾起你对这部电影的兴趣，那么我必须要把“喜剧色彩”这几个之加粗放大了。
不夸张地说，这是我在近两年观看的一百多部华语新片中，最令我感到最有趣的、喜剧效果最足的一部轻喜剧。这在当时观看前的心理预期中，是绝没有想到的一大惊喜。毕竟有谁会在大量观看“电影节电影”时，能想到会突然跳出这么一部可爱而脱俗的作品呢？
少数民族留守儿童并非全都生活在我们想象中充满灰暗、贫穷与落后的角落。
虽然喃杭在某种社会刻板印象中言是个“问题少女”，但这也并没有说明她真的缺乏善良，与城市里的孩子有多大的差异。
需要区分开的是，少数民族的留守儿童的生活，与其说是苦中作乐，不如说是在创造欢乐。如果说城市里的孩子们，大多还保留着能从外界不断接受、获取欢乐；那么身处边陲，父母不在家的他们则要更早地学会自己给自己创造欢乐，即便这种欢乐有时候会显得空洞。
由此开始，一场喜乐的生活交响拉开了帷幕，一幕幕生活化的喜剧笑料在演员们的举手投足之间传递出了幽默感。这些幽默感不仅是令人感到有趣的，更难得的是它们都是“高级”的。
这里指出几场令人印象非常深刻的戏。
一场是喃杭在学校里想贿赂老师，给的是母亲送的巧克力。老师一开始以为是好心，便吃了一口，在意识到事态不对时，随即用奇妙的数学知识把缺了一块的巧克力又拼回完整，给喃杭留下一句“学好数学很重要，回去吧”。
一场是好友患病将死，喃杭去看望她。好友对她说：“以前我都生小病，他们都不看我，现在我生个大病，看他们怎么办”，这实际上是患病女孩最后的心愿。喃杭说道：“我给你变个魔术”，接着镜头一转，女孩的爸爸妈妈突然被“变了出来”，喃杭则在一边被撞得捂头。
之所以提这两场戏，不仅因为它们引发了全场的笑声，更重要的是它们（尤其是后一场戏）在幽默点的设计上都非常机敏，源于生活、高于生活。
这些充满趣味的小细节，不用大开大合的笑料来刺激你，引发会心一笑的是来自于每个人对生活的体验理解。
它们仿佛拥有着奇妙的力量，让观众在不经意之间被搔到了痒处，又在欢笑之间接受到了动人的讯息。
虽然母女之间的关系并不容易被轻松弥合，冲突却大多可以被这些轻松的趣味化解，也正是在这般轻松的氛围中，我们意识到了“这个时代最珍贵的东西”究竟是什么。这句话是《米花之味》的宣传语，还是其在平遥国际电影节获奖时的颁奖词。
如小津的《茶泡饭之味》、《秋刀鱼之味》对家庭情感的细腻展现，热衷于观看小津与北野武电影的鹏飞，则以“米花之味”这个意象，轻盈地道出了母女二人之间心灵的对话，并由此点出城乡差异与交融。“这个时代最珍贵的东西”便藏在这里——那些朴实无华、真挚动人的情感。
这部电影最可贵的就是导演他只提供客观的展现、轻度的反思与诙谐的欢乐，却并不提供更深一层的严肃批判。这便足够了，有时我们不需要过分严肃，诙谐与幽默就能带给议题足够的力量。
最后，还是必须要提这个见人就得夸的“神收尾”。这个结尾也很有可能是今年华语片的最佳结尾了。
女儿好友之死，为母女打破了彼此之间的隔阂，在电影的末尾，母女走进了深幽的钟乳洞，在石佛面前翩翩起舞，以此祈福、哀悼亡灵，也打开了对彼此的心灵、连系彼此灵魂。
一切的冲突与和解、对立与消融，在此时都不重要，两个人共同走回到自然的子宫。
导演鹏飞此时的影像宛如整个电影的高光时刻，恰似走进了阿彼察邦的世界，却又在刹那间让人突发联想——原来那翩翩起舞的姿势，在之前就已经有了以此同样的表达，如同生长于土地的米在炸米花时筷子翻跃的姿势，日常也可以带有神性。
当我们最终屏息凝神地面对生活时，一曲为生活而奏鸣的乐章也就至此写成。
首发于公众号：幕味儿/风影电影纪
将于4月20日在全国上映的电影《米花之味》4月8日在中国人民大学举办了首场校园路演。影片放映后，导演鹏飞、女主角英泽与观众进行了1个多小时的现场交流。
据鹏飞介绍，影片《米花之味》主要讲述了外出务工的叶喃返回家乡云南省沧源县的一个边境小寨后，与处于叛逆期的女儿喃杭之间由陌生、疏离到互相理解、和解的故事，其间产生了一系列城市与乡村、传统与现代观念的冲突和碰撞。影片结尾，母女二人在溶洞共舞的超现实表达方式，更是引发了观影者对于“什么是人类最本真的追求”的思考与探讨。
之所以用舞蹈而不是其他形式，鹏飞认为，“《毛诗序》说，"情动于中，而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"舞蹈是人表达感情的最高境界、终极手段。”正如影片在平遥国际电影节获“观众票选最受欢迎影片”的颁奖词所言，“明亮艳丽的画面背后，蕴含的是人文主义的关怀，让我们看见了这个时代最珍贵的东西。”
溶洞共舞是整个电影的结尾，也是高潮，母女之所以去溶洞共舞，是因为女儿喃杭最好的朋友得了红斑狼疮，引发肾衰竭而去世，大家要到溶洞的石佛前为女孩祈福。据导演介绍，这个情节源自寨子里真实的故事，“而且现实比电影还惨，直到去世，孩子在外打工的爸妈也没有回来。”
根据民政部2016年11月9日发布的数据，我国的留守儿童数量有902万人。鹏飞向中国青年报·中青在线记者表示，他自己小时候也是个留守儿童，和姥爷一起生活到15岁，这是他选择这个题材的一个重要原因。鹏飞和英泽是本片的编剧，影片中关于一些留守儿童的生活细节出自英泽之手，在北京长大的英泽坦言，“自己小时候也是一个星期才能见到爸爸一次。”
在观影过程中，影片中小主人公——女儿一角的许多举动让观众忍俊不禁，对此，现场有观众表示，“影片的表达细腻又不失童心，难能可贵的是，影片里的儿童形象那股原生的生命力。片中即便展现了一些乡村陋习，但表现得真实不刻板。”而导演鹏飞也对此发表了见解，大多观众可能不了解当地留守儿童生活的真实状态，这一认知差异也让观众有了不同体验。
鹏飞在沧源县边境小寨生活了一年之久，英泽在当地住了大约半年，他们与乡民同吃同住，感受那里的山水，变成那里的人。剧组人员在拍摄时，也已经融入了当地，很多让人感到新奇的场景，比如一群小孩拿着手机到寺庙蹭WiFi等，在他们眼中早已司空见惯，因此只是在影片中对这些场景真实地做了还原。
当今留守儿童的真实情况，可能会让不少人大跌眼镜：随着党和国家持续的开发扶贫和结对帮扶，他们的物质生活有了巨大的改善，许多孩子不再为衣食发愁；他们并不怎么用功读书，像《米花之味》中的喃杭一样，是玩着手机的低头族，在小镇网吧中通宵达旦，时不时吐出一句脏话，为给自己的欢乐埋单而小偷小摸，把老师家长耍得团团转，然后偷着乐；他们不怎么喜欢去外面，更希望当个本地“土豪”，不喜欢大城市激烈的竞争、快节奏的生活。精神空虚、性格叛逆已成为当今留守儿童最大的问题，《米花之味》着重刻画了这一点，希望由此引起社会的关注。
尽管描述了大量矛盾冲突，但影片的主基调并未因此而灰暗、晦涩，而是偏风趣幽默、俏皮明快。喃杭与数学老师围绕巧克力斗智斗勇；老人分不清双胞胎孙子，经常给其中一个吃独食；大嘴与喃杭在学校和车上的打打闹闹等场景都为影片增色不少，不仅增加了真实性，而且提高了观赏性。正如导演鹏飞所说，“很多留守儿童有自己的欢乐和欣喜，不是外在认为的负面悲苦形象。”
对于电影的最亮眼之处，参加观影的中国人民大学学生表示，“在许多现实题材电影风格比较阴暗的趋势下，《米花之味》创新地使用喜剧元素，整部影片轻松明快的影像风格，也给人带来耳目一新的观影体验。”对此，导演鹏飞也曾表示过，“反映社会问题的题材不一定颜色就要灰暗或者单一，在油画般的景色中，讲述生活中的困惑，留给观众更多的回味和反思。我选择退回几步，静静观看，以日常生活中的幽默的瞬间来展现这个故事。”
《米花之味》是一部以小见大、以一滴水折射出七彩虹光的电影。导演鹏飞、编剧/主演英泽两位90后新生代电影人尝试着用生动活泼的表现手法，去呈现深刻严肃的思想主题。鹏飞认为，中国的形象传播，既需要宏观叙事，也需要微观情节；既需要描写精英，又需要书写大众，尤其是“小人物”的日常生活。这正是《米花之味》的价值所在，向世界展示一个微观、平常、人情味的中国，使中国的国家形象鲜活、立体、丰满。
不给中国“抹黑”，也能拍出令人惊喜的华语电影
评论
发表评论