导演: 五百
编剧: 胡蓉蓉 / 杨苗 / 郭子圣
主演: 王千源 / 包贝尔 / 王迅 / 王砚辉 / 屈菁菁 / 更多...
类型: 动作 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2019-01-10(中国大陆)
片长: 107分钟
又名: 大人物 / 中国版老手 / Big Match / Mr. Big / The Hot Head / The Big Shot
IMDb链接: tt9596638
编剧: 胡蓉蓉 / 杨苗 / 郭子圣
主演: 王千源 / 包贝尔 / 王迅 / 王砚辉 / 屈菁菁 / 更多...
类型: 动作 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2019-01-10(中国大陆)
片长: 107分钟
又名: 大人物 / 中国版老手 / Big Match / Mr. Big / The Hot Head / The Big Shot
IMDb链接: tt9596638
黑黑更健康吧,本土化的设计真不少。
首先,警察这方面。
1.分局刑警和派出所民警之间的微妙关系
祖国的派出所是公安局的派出机构,属于基层组织。
其职责范围和权力都有小于公安局,经常负责一些民事纠纷。片中,陈勇强“自杀”的案子最初就是光明路派出所在办。
后来孙大圣到派出所调查进度,批评了负责的民警。
景岗山饰演的所长特别不开心,冷嘲热讽孙大圣。
“怎么,到我们这基层单位指导工作呀?”
“刚破了个大案,了不起呗。”
“把那什么丢猫丢狗、扒手碰瓷、撒酒疯的都交给他,不是没工作吗?你都办。”
2.“警民一家亲”的“表面”工程
片中关于联欢节目有两场戏,和一些台词提及,联欢节目也算中国特色吧。
局长批评孙大圣“我怎么听说你对这事一点也没有兴趣?”
一群刑警出生入死,忙各种案子,还要抽出时间排练节目。中午练完,晚上加班接着练。
导演给安排的服装、动作也能看出对这种“敷衍”的“表面工程”的批判吧。
看采访,片尾本来安排了一个联欢节目的彩蛋,最后被删掉了。
3.老刑警的资格考试
很特色,一个身经百战、满身伤痕的老刑警,竟然还在考执法资格证,没有证就没有办法升职。
4.未成年人“特权阶层”
反派恐吓孙大圣,派了一个未成年人去超市这种有摄像头、有目击者的公共场所抓孩子。
最后王砚辉说“是个未成年,什么都问不出来。”
根据未成年的“特权”,这顶多算个小孩恶作剧,跟财团、谋杀、恐吓没有半毛钱关系。
5.消失的“正当防卫”
原版中,黄政民饰演的警察最后反击时,高喊了“正当防卫”的台词,翻拍版回避了。可做近两年“防卫”案件简单联想。
社会事件
1.假钢镚儿
取材真实新闻事件,可搜索“山东3男子造假硬币,投入18万仅造出来16万”。
2.摇号买学区房
3.开发商半夜强拆
4.找一下王处长,变更一下土地性质
人物
1.孙大圣,名字就很本土化了,自带性格,那个悟空挂件也算贯穿始终。
2.赵泰
发型选择,加包贝尔那张脸,走的确实是三线富二代路线。土味儿英语,坐实了这一点。跟刘亚仁的贵族范儿完全相反。
初次见面,逼酒。一个是祖国特色文化,一个是强化三线富二代。
最重要的可能是满足仇富心理,这应该是世界人民同一情感,中国尤为严重?
开会时,被安排到后排。哥哥替爸爸上台讲话。这些原版中没有的设计对塑造人物很有效。
3.各种方言的加入也很增加趣味和真实感。
主旋律
这个就不展开了。我觉得这片的少量旋律可以理解。因为尺度的背景音乐必须是主旋律。
大概就这些吧,相比原版,节奏快了,爽值提升了。玩得使劲,有了闹剧化的危险。
王千源套了件紧身T恤,45岁,突然拥有了男色。
包贝尔,大华语地区最没观众缘的演员,证明了自己的价值。
其他演员也很棒。
2015年,柳昇完执导,黄政民、刘亚仁主演的警匪动作片《老手》以黑马的姿态在韩国创下了千万人次的票房记录,累积票房位列韩国影史第七,虽然相比诸如《釜山行》、《鸣梁海战》、《盗贼们》等商业大片来说,《老手》显得简单粗暴、格局不大,但是极其接地气的故事以及极其爽快的表达方式都狠戳观众的G点,而师承港片的风格更是受到了大陆影迷的喜爱,于是乎,影片的版权也是早早被国内的片方买了下来。
当初知道《老手》被购买版权的时候,其实内心深处还是非常不看好的,这么多年以来,中国的创作者一直在证明自己最大的能力就是把外国的优秀电影翻拍成烂片或者把外国的烂片翻拍得更加惨不忍睹,从当年的《新娘大作战》、《我最好朋友的婚礼》到《捉迷藏》、《嫌疑人X的献身》、《外公芳龄38》等等,而且,几乎每一部大火并且适合改编中国版的韩国新片都无一例外地购买了翻拍权。
而国内的翻拍片基本呈现了几种创作形态,第一就是照抄,甚至一个分镜头一个分镜头对照着拍,就比如《捉迷藏》,第二就是买了一个故事核然后瞎编乱造,就比如《新娘大作战》、《情圣2》,第三种就是既想保留原汁原味又想接中国地气,最后不知道拍出了哪个平行宇宙发生的故事,就比如《嫌疑人X的献身》。
仔细想想,这么多年下来,真的除了翻拍《奇怪的她》的《重返20岁》成功落地之外,其他的电影都毫无疑问地难看到让人挠头,不过,今年,《重返20岁》终于不再孤单了。
从看到《大人物》的演员阵容开始,我个人其实对影片是拒绝的,这几年演技稍有下滑的王千源搭配烂片之王包贝尔,如此的阵容真的让人感觉毫无卖点,尤其是在翻拍自《走到尽头》的《破局》全面扑街之后,更让人不敢对《大人物》抱有什么期待。
不过,从影片的第一支预告片放出到我看完影片这段时间,我可以说是一直被打脸,而《大人物》在我看来,简直是好看的要命!
影片片方做对的第一件事情就是找了一个正确的导演。执导过《心理罪》、《灭罪师》并且监制《白夜追凶》的五百绝对称得上是犯罪剧第一人,在大量国产犯罪剧还在模仿日剧的猎奇,美剧的快节奏以及韩剧的光鲜亮丽并且还学得四不像的时候,五百以一种相对写实并且具有电影感的影像以及严谨的罪案细节展现征服了观众。
强大的创作团队、出色的导演技巧以及娴熟的落地能力让五百的作品一次都没有失手过,而这一次在《大人物》中,他就淋漓尽致地展现了自己的价值所在,甚至我可以说,《大人物》比原版更加好看。
看得出来,对于五百来说,仅仅翻拍绝对不够展现自己的野心,《大人物》不仅仅是《老手》的中国版,更是一部非常具有中国特色并且具有现实批判意义的华语警匪动作片。五百在创作和拍摄上下足了功夫,也使得影片成为了目前为止娱乐性最强、完成度最高也最落地的韩国电影翻拍片,最可贵的是五百还修补了原版所存在的问题,使得《大人物》对比《老手》来说更精良、更紧凑、更流畅也更具有戏剧张力。
虽然,《大人物》没有改变《老手》老炮儿警察大战富二代的核心剧情,但是影片还在很多关键的部分做出了改编,并且在一些细节上做到了加分。举例子来说,原版电影花了近20分钟来展现男主角的神勇,仓库的打斗之后又是一段集装箱追逐,就连老式的港片都不敢用如此大量的时间构建男主角的杂耍时刻。
而在《大人物》之中,用一段仓库打斗展现了男主角孙大圣的神勇以及刑警小组的各显神通,之后一段采用紧凑的漫画式剪辑让整个电影迅速进入状态,五百不但在短时间建立了孙大圣爆裂刑警的形象,更是极其精准地刻画了王砚辉、屈菁菁、周游以及韩烨洲饰演的刑警小队的形象,而在影片之后的时间中,这群人执行任务的时候浓重的个人标签不断重复出现创造了很强的喜感,这也就让影片不仅仅是一个爆裂刑警单打独斗的故事,而是一个爆裂刑警和自己一群性格迥异的同事共同探案的故事。
这也就非常好地解决了原版电影节奏相对拖沓并且配角塑造相对单一的问题。
而影片另一个非常不俗的地方就是某些细节的处理,其中有两个让人非常印象深刻:
第一就是两部电影中都出现了男主角想象自己朋友坠楼死亡的场景,《老手》之中,主角脑中的画面聚焦着一个落魄男人的纵身一跃,但是在下落到一半的时候,镜头就切掉了,而到了《大人物》,镜头展现的是其坠落到地面的全过程,整个镜头更具压迫感也让人感到窒息,如此的处理使得影片和观众在情绪上的联系更加紧密,也更加可以感受到这一次死亡背后的悲剧性。
而第二个细节就是编剧在剧中设计了一个刑警队的文艺演出,而这一次的文艺演出耽误了孙大圣的查案,虽然影片最后的警察局长有一段照顾到审查的台词设计,但是这段情节依然很大程度上对于内地体制内的官僚气息完成了讽刺,原作中警察局上层的腐败替换成如此的情节让人颇为惊喜,也让人非常佩服影片主创在枷锁中跳舞的努力。
从观感上来说,《大人物》全面超越《老手》的部分就是其出色的视听语言和更加带感的动作设计了,《老手》的动作设计兼顾了成龙依靠道具的杂耍式风格以及一些跑酷的元素,而《大人物》则把这一点更加放大,动作设计上也更加凌厉和硬气,而个人非常中意屈菁菁角色的各式飞踢,爽度惊人!
一开始,我觉得《大人物》的选角不对,由于《老手》的先入为主,让我很难看待影片中与韩国版一一对应的演员们,但是好在《大人物》在表演上不是对于《老手》的模仿,而是一次本土化,个人化的重新演绎。
就以《老手》的黄政民来说,他的表演风格像极了当年《野兽刑警》中的黄秋生,而这一次王千源根本无意延续黄政民的表演风格,而是在角色中加入了更加硬汉的气质,增加了荷尔蒙的浓度,而饰演原版吴达洙角色的王砚辉与王千源两人火花四射,几段互怼的戏码极富趣味。
《大人物》中最让人捏一把汗的当然就是饰演原版刘亚仁角色的包贝尔了,在经历了《断片儿》、《胖子行动队》等一系列烂片之后,我都以为包贝尔忘记自己当年是一个多么好的演员了。
而这一次在《大人物》中,包贝尔脱胎换骨并且极度扭曲癫狂的表演成为了全片最大的亮点之一,大量的表演细节和完全放开的表演状态都让人对他刮目相看,这也是在《致我们终将逝去的青春》之后,第二次为他的表演点赞,希望,这不是最后一次。
不过,说到底,影片最戳我的还是某一张海报上的一句slogan:“沉默就是帮凶”,这句话很好地说明了电影的魅力到底在哪里。即使现实充满了不公,即使我们的国家出现了种种问题,但是有这么一群电影人在电影的世界里面对抗着如此的不公,并且激励着观众替身而出,即使,对于观众来说,这可能仅仅只是一瞬间的冲动,但是也足够了。
不用怀疑,一月份的华语电影中,你就是大人物!
国内演员里,有很多演反派成名,比如冯远征演的家暴男安嘉和,宁里演的冷血杀手李丰田,王千源演的绑匪张华 ,通过反派证明演技并大红大紫的,王千源算一个。
【王千源《解救吾先生》里饰演绑匪张华】
好演员不仅能演好反派,也能演好正面英雄。今天推荐的电影《“大”人物》里,王千源演一身正气的刑警,而他把演反派的功力传给了包贝尔。
【包贝尔饰演的反派赵泰】
大多数观众对包贝尔的印象是“油腻”。什么是油腻?就是:明明很傻很无脑,还一直自以为聪明;明明很恶俗,还自以为搞笑幽默,这是油腻。
《港囧》里的猪队友小舅子蔡拉拉,处处托徐峥的后腿;《胖子行动队》里拿肥胖开玩笑的郝英俊,这些都是油腻挂在脸上的角色,也因为这些角色浮夸、无脑,观众不喜欢包贝尔。
【包贝尔自导自演《胖子行动队》】
而在电影《“大”人物》里,包贝尔与王千源演对手戏,他找到了自己对口的角色:油腻的富二代,包贝尔把这个反派演活了:这个富二代自以为聪明、无法无天,但最终被正面英雄孙大圣打败,这也成为了包贝尔演技的一次大爆发。
今天就来聊聊这部被称作“包贝尔代表作”的电影。
不同于以往警匪片把坏人设计得头脑简单四肢发达,在《“大”人物》里,包贝尔演的这个坏人头脑一点都不简单。这个富二代赵泰,不仅有钱、嚣张跋扈,还很会利用规则,他用金钱构筑了一道又一道障碍,阻碍正派的英雄。
电影一开场就是“3840元引发的血案”。赵泰是地产公司赵氏集团老板的儿子,也是赵氏集团的总经理。他们的公司强行赶走了拆迁区的租户,租户陈勇强的房租还没到期,4个月房租2800元没有人退还,在强行赶走的过程中损坏了1040元的家具。因为3840元钱,汽车修理工陈勇强带着儿子去赵氏集团大楼下举牌维权。
【汽修工陈勇强和儿子半夜被开发商从出租房里赶了出来】
按照一般电影的套路,坏人赵泰肯定会仗势欺人殴打陈勇强和儿子,但《“大”人物》不是,赵泰把这两个人叫到了办公室,问清楚来龙去脉后,拿出4万元现金补偿给汽修工陈勇强,但前提是要他用电棍殴打中介承包商洪铁军,因为洪铁军从中作乱导致了这起维权事故。
【开发商代表赵泰】
这样做,可谓“借刀杀人”,说明赵泰这样的开发商虽然凶恶,但也顾忌公司的社会形象;在维护了公司形象后,立刻凶相毕露。赵泰要求陈勇强殴打洪铁军,陈勇强不从,最终被赵泰殴打并打成重伤。
发现陈勇强被打成重伤后,赵泰等人伪造了他在大厦里跳楼自杀的假象。制造这一假象的同时,他们给大楼里的保安部门发通知,要求关掉监控。
【赵泰制造跳楼假象】
本来,这是众多社会矛盾的一种,随着时间的流逝就过去了,没想到:刑警孙大圣紧追着这件事不放。
【刑警孙大圣,王千源饰】
一方面,孙大圣跟汽修工陈勇强有点私交,另一方面,他早就看不惯开发商赵泰的嚣张和跋扈。
赵泰这边会怎么办?按照一般的电影,应该是派人直接殴打孙大圣,赵泰养了一帮打手,自己就是综合格斗的高手。《“大”人物》里不是这样,赵泰的助理崔京民出场了,他觉得孙大圣就是上门来捞点好处的。
于是,崔京民给孙大圣的老婆(梅婷饰)送了一个名牌包,里边放了好几万现金,同时还以优先购买学区房来诱惑她。
【无耻又阴险的二号反派崔京民,王迅饰演】
然后,孙大圣妻子抵制住了诱惑,此时反派该简单粗暴动手了吧?并没有,崔京民试图搞定陈勇强的老婆,他通过大笔赔偿款让她放弃对崔勇强的治疗,因为医生也说他醒来的几率很小,陈勇强的妻子其实已经同意了,但被孙大圣跳出来阻碍了这次和解。
此时,有钱的反派赵泰又出了一招:他把孙大圣威胁崔京民的视频发到了网上,引来网民对于刑警孙大圣的一致声讨,孙大圣被逼停职检查……
全片这样的情节很多:有钱的反派并不是一上来就暴脾气动刀动枪,能用金钱搞定的事情一定要用钱搞定。当然他们也不是好人,他们骄奢淫逸无恶不作。
以前看的警匪片反派都是头脑简单四肢不够发达的蠢货,而这部电影打破了这种既有印象,有钱人之所以有钱,是因为他们足够精明,足够精明的不会冲动地打破平衡、损失既得利益,他们会想办法用钱搞定一切麻烦。
揭露、描绘有钱人的生活,展现他们的坏,但这些坏都有理由、有逻辑,这是《“大”人物》这部电影带给观众最大的惊喜,也是犯罪类型电影在尺度上的一次大突破。
包贝尔在电影中的表演,演出了富二代的嚣张跋扈,邪恶阴险,但同时也给了这种性格一种解释:他出生于富商家庭,耳濡目染商人的习惯,学会了奸诈狡猾;同时因为他是家族里不被父亲重视的二儿子,所以只能在各种发泄中找存在感和平衡感。
【包贝尔饰演反派地产开发商赵泰】
正是因为写实、深刻,这部电影成为国产犯罪电影中尺度的又一次突破。《“大”人物》这部电影让我想起了贾樟柯的成名作《小武》,《小武》也以尺度著称,这部电影中,小偷这一群体第一次成为镜头的焦点,电影对他们的命运自始至终都充满悲悯和同情。
【《小武》剧照】
而《“大”人物》刻画的有钱的坏人,是一群充满手腕和斗争智慧的坏人。就冲这点,电影都值三星。另外一星给包贝尔,他找到了最适合自己的角色——油腻的坏人。他的坏真实可信,符合逻辑,让观众都恨不得上去踹两脚。
【王千源与包贝尔街头肉搏】
不过,不用了,王千源饰演的孙大圣死死咬住了这伙坏人并为民除害。正邪双方,最后在街头肉搏,最终,正义战胜了邪恶,电影达到了高潮。
当然,这部电影也有缺点:正派人物模板化,王千源饰演的好警察,以及他见利不忘义的老婆,都少了一份说服我的理由,主角光环太耀眼了。
综上,我给这部电影4星,是一部值得去电影院看的好电影,看过的可以来聊聊。
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在去看《“大”人物》之前,特意看了遍韩国的《老手》。
作为《“大”人物》的原版——《老手》于2015年8月5日在韩国上映,上映期间累计在韩国的观影人次达到1340万7966人,票房达到1000亿韩元。导演柳承莞凭借这部作品获得2016年第52届韩国百想艺术大赏最佳导演。此后,该片又荣获了第25届韩国釜日电影奖最优秀作品奖。
在中文版《“大”人物》中,王千源饰演了本土化后的刑警“孙大圣”,包贝尔则出演为富不仁的赵泰。
起初看到影片的阵容时,虽然一直很欣赏王千源,但看到包贝尔,想到他之前装傻耍宝的荧幕形象,心里已经开始忍不住给电影减分了,看过原版后知道他饰演的角色是整部影片最大的反派、主要职责是变态和挨揍后,多少才有了点儿期待。
估计很多人都会抱着“看包贝尔挨揍”的期待去看这部电影吧~~
《“大”人物》在韩国原版的基础上保持了大框架及主体情节设置,对过于暴力的情节进行了含蓄处理(毕竟我们还没有电影分级),也做了一些更符合国情的汉化改编。
如,从影片开篇的走私汽车改为制造小额假币,交不起房租的小刑警改为买不起学区房的孙大圣……再加上主演王千源及一众演技在线的配角,即使看过原版《老手》、熟悉所有情节及剧情进展,也依然能找到新的看点。
个人觉得,《“大”人物》这部电影最值得肯定的地方在于选角——每个演员都在演适合自己的角色。
即使是再小的配角,即使表现得无功无过,因为形象气质的符合,即使演技有限,也至少能做到“演自己”,观众会更容易产生代入感,不容易出戏。
很多时候,影视作品扑街或是演员不被肯定的主要原因不仅仅是演技差,还有一个原因是让不适合的演员硬拗和他自身南辕北辙的人设。比如,明明顶着网红脸,非要让她演女强人;明明眼神呆滞,非要让他演谍战精英;明明一脸假体呼之欲出,非要演传统的苦情家庭妇女……
让对的演员演对的角色,是影片成功的基础,更是导演对角色及演员把控能力的体现。
《“大”人物》的导演五百最近另一部由夏雨主演的网剧《古董局中局》口碑也非常好,喜欢他风格的同学们可以找来看看。
在我看来,《“大”人物》是我印象里包贝尔表现最出色的一部作品——虽然演的是变态的反派,但也比他以往那些装傻卖乖的角色正常多了~~
印象特别深刻的是包贝尔之前去虎扑宣传自导自演的《胖子别动队》,不但没赢得支持,反而引起群嘲,到最后重点完全跑偏了,等于提前给自己办了一场“包贝尔网络吐槽大会”。
值得庆幸的是,在《“大”人物》中,包贝尔终于演了一回适合他的角色。因为角色和我心中对于他的刻板印象过于吻合,和王千源同时出镜时竟然也没让我特别跳戏~(想想他如果按之前的戏路演的是王千源的助手……妈呀~完全无法接受!)
看评论里有人吐槽说包贝尔和老外秀英语那段儿被包贝尔的英语发音折磨得不轻,个人觉得这表现得也正常合理,挺符合“富二代不学无术”的人物背景设定~~
让我有点儿意外的是,看新闻看到包贝尔的专访,“赵泰”这个角色竟然是他主动申请扮演的,期间为了能被导演选上努力了大半年,影片中被揍的镜头也都是亲自上阵,其中有一场被飞踹的戏,没带任何防护措施的包贝尔直接被饰演女警的演员踹飞了……|||
写到这里忍不住想:作为一个演员或明星,能轻松挣钱的方法很多,还能想着做多种尝试、磨练演技,或许包贝尔在布满槽点的同时,也有我们不曾了解的另外一面吧?(虽然觉得他在影片中挨得揍不够狠、不够多……)
真心想对包贝尔说:以后不要再演哪些傻乎乎、扮可爱的角色了,真的不适合,认认真真演个反派比之前强多了~
在《“大”人物》中,汉化男主“孙大圣”奉“妻子”梅婷的指示去摇号抢购“学区房”——即使是上过节目的知名刑警,一样得为孩子上学的问题发愁,一样得在人情酒局上陪笑脸儿……可一旦涉及到法理正义的问题,马上又变得立场坚定、是非分明——这个看似混不吝、一根筋、认死理儿且正义感爆棚的角色和王千源一直以来给观众的印象也十分贴合。
之前有篇报道给人留下深刻印象,大意是说:
因为演了太多反派,一向给人感觉心狠手辣话不多的王千源即使凭借《钢的琴》获得了第23届东京国际电影节最佳男演员,回来依然要演配角,给演技不如他的明星们搭戏——因为这条报道,反而让他从小众走向大众,让很多人开始关注他。
此次他终于又演了一回主角,而且是商业片的主角,也从某种意义上说是对他发展阶段的肯定吧,作为一直以来关注他的影迷,真心为他感到高兴。
或许看不出,出生于1972年的王千源今年已经47岁了,出道已经二十多年,王千源毕业于中央戏剧学院。
毕业后,王千源本以为会走上演员的道路,但却被分配到北京儿童艺术学院。在剧院演出的时候,他常常被要求在小朋友的面前表演动物、太阳、甚至是风,正是因为在这里的磨练和沉淀,让王千源一接触大银幕就瞬间大放光彩。
早在1994年,王千源就参演了霍建起导演的处女作《赢家》,在剧中他搭档宁静、邵兵等实力影星,饰演一位失去胳膊却又自强不息的青年。该片在当年获得了很多奖项肯定,却并没有捧红他。
不得志的演绎经历对于演员来说似乎也是一种历练。
看当年的报道,王千源在演绎《钢的琴》时,为了演好下岗工人陈桂林,为了让自己活在角色里,他天天穿着条破烂的绿毛裤,在酒店走来走去,把这段路程当做东北的筒子楼,寻找角色的感觉。这个角色,也最终帮他赢得了第23届东京国际电影节最佳男演员的奖项认可。
饰演《解救吾先生》时,王千源为了表现绑匪张华的骨瘦如柴、肌肉精瘦的状态,曾经3天不喝水,开拍前又去蒸了个桑拿,让皮下脂肪脱水,只为了几个一晃而过的镜头能到达理想效果。
直到最近几年,出道将近二十年后,王千源终于凭借一个个演技扎实的配角渐渐被观众所熟知。
好在男演员的艺术生命比女演员长得多,只要保养得当,即使是47岁,他也能再红很久,可是对于演员来说,还是为他感到有些惋惜和遗憾。
最后,还想提一嘴《“大”人物》中的另一黄金配角、饰演孙大圣上级“吴队”的演员王砚辉——从《烈日灼心》中的逃犯到《我不是药神》里的药贩子张长林再到《无名之辈》里的“老赖”高明——提到他的名字你或许会对不上号儿,但他的脸绝对有辨识度~
在《烈日灼心》的结尾,有一段杀人犯的审问录像,王砚辉饰演的逃犯坐着接受警察的审问,三言两语就把杀人犯的语言神态表现得十分到位,很多人都以为那是真的杀人犯。
总之,恭喜反派专业户王老师在《“大”人物》里终于演了一回好人~~
总体来说,《“大”人物》算是一部合格的爆米花电影,无论是主角还是配角,每个都演技在线,虽是汉化改编,但添加了很多新的看点,看得出诚意满满,即使是看包贝尔挨揍我觉得对于我来说也算值回票价了~~在此推荐~~
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