全场鼓掌三次，这才是我心中的“年度最佳”《金的音像店》

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导演: 大卫·雷德蒙 / 阿什莉·萨宾
编剧: 大卫·雷德蒙 / 阿什莉·萨宾
主演: 大卫·雷德蒙 / 金勇满 / 维托里奥·斯加比 / 恩里科·蒂洛塔 / 多米尼克·维努蒂 / 更多...
类型: 纪录片
官方网站: www.carnivalesquefilms.com/films/kims-video
制片国家/地区: 美国 / 意大利
语言: 英语 / 意大利语 / 韩语
上映日期: 2024-04-19(中国大陆) / 2023-01-20(圣丹斯电影节) / 2023-04-24(北京国际电影节)
片长: 85分钟 / 88分钟(中国大陆)
又名: 金氏音像店
IMDb: tt24132144

 疫情三年，无法在电影院看电影的「被动」，成了大家现在习以为常的「主动」。

流媒体时代的到来给人们带来便利的同时，却也加速了电影物质实体的消亡。

美国著名理论家苏珊·桑塔格曾预言「电影已死」，以哀悼逐渐消亡的迷影精神。

而我们今天要来聊的影片，却试图再度唤醒爱电影的人心中的迷影情结。

在去年的北影节展映后，不仅全场鼓掌三次，更令人想高呼“电影万岁”——

金的音像店 (2023)

8.5

2023 / 美国 意大利 / 纪录片 / 大卫·雷德蒙 阿什莉·萨宾 / 大卫·雷德蒙 金勇满

纪录片以导演的第一人称视角展开，电影迷兼电影制作人大卫·雷德蒙(David Redmon)是一家名叫金的音像店（Kim's Video）的会员，他此行的目的便是寻找这个已经“消失”的金的音像店。

这家坐落于纽约的音像店曾经红极一时，在这家店里一共收录了5.5w张DVD光碟，以及25万会员。

二十年间，纽约市的下东区，亚文化青年的天堂。

而金的音像店也是迷影人的狂欢之所，无数的影迷们曾通过金的音像店接触到珍贵而深奥的电影。

而这个庞大的音像王国，都是由一个朴素的韩国人金永万(Yongman Kim)一手打造，他于1979年漂洋过海来到纽约，经营一家干洗店。

原本他只是打算放几盘盗版碟片用于出租，赚些额外的利润，可谁也没想到这比干洗的的生意还要好，索性他便开了一家真正的音像店。

当然，金做得也很敬业，他会派员工去各大国际电影节，只为给会员提供最新鲜的一手片源。他还会向纽约大使馆索要影片，再翻制成盗版。

盗版的消息一经传开，各大片商怨声载道。

03年时，FBI还“偷袭”过金的音像店。

其中有一部盗版还是戈达尔的《电影史》，果不其然，金也收到了戈达尔的律师函。

但这依旧阻挡不了这处“电影天堂”的魅力，喜爱电影的人们仍趋之若鹜。

对于版权，金先生的态度是“艺术凌驾于法律之上。”

电影产权固然重要，但是电影知识权更加重要。

但是随着新世纪以来互联网数字时代的急速发展，起初还有人利用互联网，在线上租赁金先生的碟片。

可是久而久之，曾经万人空巷的火爆，沦落得门可罗雀。

面对行业变化，金先生提出，只要他的收藏完好无损，并可供金的音像店会员使用，他就可以把这些收藏送人。

为了振兴旅游业，意大利西西里岛的小村庄萨莱米邀请美国的社会学家撰写了一份提案，他们夸下海口，将为这些影片找一个安稳而又宽敞的家，并保证他们向金的会员开放，并且可以让公众感受到电影文化的魅力。

金的音像店收到了40余家学校和机构的受捐请求，但金还是接受了萨莱米的方案，相信这些被他们视若珍宝的碟片会在风景宜人的意大利海岛上“度过余生”，便着手将这些碟片运往意大利。

店一家一家地关闭了，店员们还需要收取会员的滞纳金，其中还包括科恩兄弟。

当然，店员们对这些碟片也充满了感情，这些在小盒子里存放的影像们，就此别过，不知何时才能相见。

导演在走访了老店员，得知碟片已经去往意大利之后，便又踏上了萨莱米的寻影之路。

他觉得自己像阿巴斯《何处是我朋友的家》的中那个跌跌撞撞去同桌家送作业本的小男孩；

又仿佛置身于费里尼的《甜蜜的生活》中，听到“电影之神”的呼唤。

然而来到意大利，情况却并不似他想象中的那样。

不会意大利语的大卫四处走访，都未能找到金碟片存放处，后来在几经波折之后，终于来到了一处废弃的仓库。

这里空无一人，甚至大门都没有上锁。

大卫走进去，只见碟片被任意堆放，散落各处，甚至还有的因为房屋漏水，而受潮发霉。

面对被如此对待的碟片，大卫决心查出背后的真相，然而一切并没有想象中的那么简单。

他来到了米兰，寻访这场捐赠开始的源头——

斯加比（Vittorio Sgarbi），意大利文化部副部长，同时他也是一位极富人格魅力的演讲者和艺术家，宛如从费里尼电影中走出的马斯楚安尼。

但是斯加比只是匆忙概述了一下整个活动便匆忙离去，正当大卫一筹莫展之际，一通神秘的电话让他来到了事情的另一个面。

金邀请他到韩国来，而这次也揭开了这个“电影之神”背后的秘密。

刚刚来到纽约的金，每日要工作18-20个小时，只因他是全家唯一的经济收入的来源，家中还有两个弟弟妹妹还在上中学。

渐渐的，生活变得好些了以后，金上了电影学校，开始了自己的影像创作之路。

金深知，在这个世界上有数以万计的创作者和他一样，只能把自己的影像堆放在车库，永远都没有办法被人看到，这也是他开设音像店的动力。

被问及萨莱米碟片的处理问题上，金表示自己后悔过，但是斯加比的背后不仅仅是不作为，或是贪污腐败这么简单，他还牵扯着一桩刑事案件。

大卫与金两人一道再度返回了美国，在金新泽西的家中，金向大卫展示了他曾在萨莱米与法尔科一起参观碟片仓库的视频。

而他作为时任意大利反黑调查委员会的主席，已经默默调查了萨莱米的黑社会势力许多年。

一个叫朱塞佩·贾马里纳罗的人浮出水面，30年间，他被指控与黑社会来往密切，但是他每次在公开场合露面，总是和斯加比肩并肩。

斯加比表示，萨莱米没有黑手党！

但是贾马里纳罗还是被捕了，他贪污了大量用于文化建设的费用，其中便有建设金的音像店的钱，这也是十年间这些碟片落入暗无天日的仓库的原因。

当然在法尔科的视角下，事情肯定没有这么简单，但是他也没有机会能够将真正的幕后主使牵出，因为半个月后，他便意外离世了。

这一切是巧合？还是密谋？

能回答这些问题的人已经离开了，剩下的只有影像。

而大卫能做的，只剩下把这些电影带回家。

金显然已经对这一系列的种种表示遗憾而无奈，

但是大卫却不忍心这些碟片就此沉默。

他带着金来到了那个废弃的仓库，却不料人生如戏，他们终于见到了一直想调查的贾马里纳罗，而他却一口否认了他的“罪行”。

大卫的心中一直记挂着这些碟片，仿佛是“电影之神”的呼唤，让他救电影于水火。

大卫开始了他的设想，《逃离德黑兰》一部虚构的电影，主角托尼·门德斯便通过盗窃救人。

那自己能不能通过拍摄虚构的电影，真正地偷回碟片呢？

大卫开始动手了！

当然真正实行这场电影拯救计划的并不是大卫，而是他召唤出来的电影幽灵，“邀请”而来的神级导演们。

事成之后，大卫找到金，说出了他“盗窃电影”的伟大实践，金先生又惊又喜。

在得知是不少电影人的大力支持后，金也哭笑不得，还关心了一番昆汀有没有加入，毕竟谁会拒绝戈达尔呢？

最终大卫为这些碟片在美国又找了个新家。

而那个什么萨莱米政府，他们又搞了一个什么“1欧元房屋计划”，算了随他们贪吧！

在大卫眼中，金好像《公民凯恩》中的凯恩，白手起家，搭建了一个音像王国，悄然离去，只剩下“玫瑰花蕾”的传说。

所以，迷影究竟是什么？

若按照苏珊·桑塔格（Susan Sontag）等经典迷影论者的观点判断，迷影本质是由对电影迷恋的情感支撑的，以观影体验为核心的文化实践。

她认为：“这种对电影的迷恋不仅仅是喜欢，而是一种电影的审美品位，建立在大量观看和重温电影辉煌历史的基础之上。”

好了，说点好懂的，

看到碟片发霉受潮，散落一地时，你有没有感到揪心？

看到戈达尔疯狂席卷货架上的碟片，卓别林搬着装满了碟片的箱子时，有没有感觉振奋人心，马上就要燃起来了！？

看到戴着面具的“乔尔·科恩”耍赖不交滞纳金时，有没有会心一笑？

好！迷影没散，电影也没死！

*本文作者：浅浅

这部纪录片让人看嗨了

susan 评论 金的音像店

2023-05-07 21:03:26 北京

看一部纪录片竟然看嗨了。 而且并不是音乐、体育这种“易燃”类的片子，而是一部拍不好就容易显得“矫情”的迷影片。 金的音像店。金是个在纽约开洗衣房的韩裔美国人，偶然的机会开起了音像店，最多时开了7家，最大的一家有5.5万藏品。他满世界收集电影，包括从电影节和使馆收集未发行的片子，使音像店成为影迷们的圣地。曾因为盗版招惹了FBI上门，前脚FBI把货架上的带子全部没收，后脚新带子又摆上架。 数字时代来临，金的音像店无可避免地一家家关掉，金在收藏申请者中选择了意大利小镇萨拉米，对方承诺给他的录像带建博物馆，对会员永久开放，把藏品数字化等等… 如果只看到这里，以为是纯卖情怀的片子，那就错了。 自从作者（本片以第一人称叙述）听从内心的召唤，不远万里来到了意大利小镇探访金的音像带，剧情就翻开了全新的篇章。伪纪录片风格的故事片看过不少，而从这里开始，我们看到的是伪故事片模式的真纪录片，实打实地演绎了一出现实比电影还精彩。 金的藏品是官员用来装点政绩的文化项目，热热闹闹地引进后就无人问津，无法借阅，保管状况糟糕。拯救音像带行动是个四处碰壁的艰难过程，但是被呈现得妙趣横生，作者“招惹”的对象包括朴实又有点愚昧的意大利小镇居民、那位当时已经在中央政府任职的文化官员（后来官至意大利文化部副部长），还有金本人。最后的解决办法居然是用拍电影的借口戴着电影人的面具去偷电影，非常天才，非常“电影”。 纪实画面穿插经典影片剪辑，配上放克音乐和机械的旁白。节奏轻快，画风顽皮。时不时还用影迷专属笑话挑逗一下观众: 有戈达尔为什么没有昆汀，科恩兄弟的欠费…… 最终作者与意大利人达成了互惠互利的友好协议（意大利人死要面子但并不顽固），音像带们回到了纽约，并且重新开放出租，自2022.3重开至片子拍完有1700次出租量。 影迷做到这个程度，顶级了。 感谢爱电影的人。感谢为了热爱的东西愿意去做点什么，并且想做就去做的行动派。世界因你们而精彩。 2023.4.26北影节

电影是少数人的电影

阿巫门 评论 金的音像店  

2023-07-11 00:10:31 已编辑

在电影资料馆看完《金的音像店》，我意识到，电影只是少数人的电影。电影的阶级性隐藏在院线以外的地方，隐藏在各大影展、电影节，甚至是资料馆里。

没有一个影迷能逃过《金的音像店》为我们创造的多巴胺，它几乎搭建了一个独属于影迷的音像王国。

安德烈·塔可夫斯基、希区柯克、戈达尔、科波拉、大卫·林奇、库布里克、马丁·斯科塞斯等，这些名字只需要被提及，就会引来众影迷的欢呼。而片中恰到好处的经典电影片段的引用，更是让影迷沉浸在一种邪典的狂欢中。

它既像《镜子》一样如梦似幻，又像《教父》一样庄严神圣。这88分钟的梦，根本做不够。

但梦醒之后呢？

我们重新回到自己的影迷身份，把批判好莱坞大片的全面商业化、声讨流媒体对传统院线电影生存空间的挤压，作为一种“正确”。

我们摇旗呐喊：为了电影的未来！而这口号背后，除了群体相认、情绪堆叠和集体狂欢，我们什么也没做，什么也做不了。电影继续作为少数人的时尚单品、作为艺术游戏而存在。

即使在21世纪互联网高速发展的今天，仍然是少数人掌握着创造电影艺术的资本和权力，少数人掌握着解读电影艺术的门槛和标准，电影始终是少数人的电影。

大众能参与学习和讨论的电影，少之又少。商业片仅以娱乐功能的形式存在，而电影的审美功能、教育功能、传播功能被逐一消解。

也许作为影迷的我们该醒醒了，电影不是什么高级的艺术，它作为一门综合艺术，应当充分发挥它的各项功能。而电影创作者们，也不要再把电影束之高阁了。

说到这里，早已与《金的音像店》无关了。它为我们创造了一场美梦，但我们仍然需要思考：梦醒之后呢？

几十年前搞盗版的我与几十年后搞偷窃的你

爱尔兰的布莱克 评论 金的音像店  

2024-03-21 23:09:23 已编辑 广东

这篇影评可能有剧透

不疯魔不成活的美国纪录片导演用一部部电影切片做菜的方式表达自己对电影的热爱，因为在他与这些电影重合相处的时光里，电影已融入他的生命，成为他思考和表达的骨血。

而对于政客来说，电影只是达成政治成果的一种手段。手段完全可以不是电影，它不重要。

金老板是最神秘丰富也最精彩传奇的牛人，他身上拥有着理想与现实主义交织并存的色彩。他白手起家，从水果店打工到开干洗店再到开音像帝国，最后成为坐拥海外资产的成功商人。他上过电影学校，自己拍过电影，偶然的机会发现租片有市场，不停搜刮小众电影以至于积累到5万多的收藏，他的成功离不开命运和爱好的双重选择。但作为电影发烧友的他没有止步于电影造的梦，敏锐的他意识到了互联网的崛起，果断放弃积累的音像帝国。移民异国他乡肩负养家生存压力的经历是他现实主义的底色，他深谙现实世界的种种规则。他游刃有余，他平稳深邃。所以他说得出，我在韩国是个商人，不要把过去在美国与电影有关的事情告诉其他人。所以在当他心痛于藏品的不被妥善保管，现任市长却急于借口开溜时，还能面不改色，第一句话表达感谢，接着不卑不亢表达自己的观点。甚至当疯魔的纪录片导演先斩后奏偷出来藏品问他的想法和意见时，他意外之余仍能平静地滴水不漏地用玩笑话的方式来借戈达尔之名不直接正面表达自己的想法。

不过，一个疯狂的理想主义美洲人，终于还是打动了一个也曾闪耀着理想主义但已逐渐将其收敛锋芒的现实主义东亚人。

那本应是一次宁静轻松的下午茶，金老板一边喝着茶，一边心里默念着要看看这个美国人为收藏影片折腾了那么久，今天来又想玩什么花样。直到美国电影疯子娓娓道来告诉他发生了什么，金老板连连感叹了两次“超现实”，是的，“超现实”，这对于他来说，真的离得有点远、有点久了。美国电影疯子接着又说了一连串熟悉的摩斯密码：吉姆·贾木许、查理·卓别林、戈达尔、阿尔弗雷德·希区柯克。金老板看着美国电影疯子的眼睛，不知道他看到了什么，是狂热的光？是坚定的光？是似曾相识的自己眼里的光？于是，在这么多“帮手”的鼓动下，他决定也“超现实”一回。几十年前搞盗版的我与几十年后搞偷窃的你，或许没有什么不同。在此刻，理想主义与现实主义理解并拥抱了彼此，甚至可以说，理想主义与现实主义它们都消失了。“梦想、电影和生活已经无法区分。”