东京喰种，生存还是毁灭？《东京食尸鬼 真人版》

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导演: 萩原健太郎
编剧: 楠野一郎 / 石田翠
主演: 洼田正孝 / 清水富美加 / 铃木伸之 / 苍井优 / 大泉洋 / 更多...
类型: 剧情 / 恐怖 / 奇幻
官方网站: tokyoghoul.jp
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2017-07-16(富川奇幻电影节) / 2017-07-29(日本)
片长: 120分钟
又名: 东京喰种 真人版 / Tokyo Ghoul

因为一次意外，一名叫做金木研的上井大学普通学生遇上了某位神秘女子神代利世，又因为偶然，金木移植了神代的器官，而变成了“喰种”。喰种他们外表与人几乎没有差异，但他们不能吃人类的食物，只能吃人。 而他在生存还是毁灭之间徘徊，在人与喰种之间艰难选择，很有戏。尤其是想强行吃人类的食物而感觉恶心吐出来的时候，他忍着饥饿，更因为已经回不去了感到绝望，他感到孤独无助，他不能和任何人说，甚至是唯一的朋友永近，他感觉陷入了地狱般浑浊的黑暗。我当时看这段的时候，隔着屏幕，都感觉到了他真的很痛苦啊！

但是虽然已经变成了喰种，但是他仍然为了自己保持了“人性”，他还是很珍惜唯一的朋友永近，他会为了保护朋友不被西尾伤害而变得强大，拼命的杀死西尾。他很照顾朋友，会为了雏实，一个人冒险去雏实的父亲的墓地，只为了实现小姑娘的愿望。而在最后的时刻，对要拼命杀死自己的CGG人员，扔放下最后一丝杀心。

听说这部电影是漫改的，作为一个没有看过漫画的观众，我关注最多的还是演员的演技。整部影片下来，感觉里面的主角演技都很不错，男主角将由人变成喰种的过程演得很有层次感，而配角西尾也把喰种的一些血腥的一面演得让人害怕，另外的芳井学生和四方，董香，他们的相处也有一丝喰种令人害怕之外的温馨，尤其是雏实妈妈保护女儿，让人感觉到他们生存下来的不为人知的故事。

①. 同是改编作，开头一些细节修正可能还比动画版好一些，一些吐槽挺好玩，但后面就能看出时长对改编的巨大限制了，删角色移场景拼台词改戏份，很多情节更加经不起推敲。

②. 场面也就并没有多刺激啊，最多也就是血啪嗒啪嗒舔来舔去的(第一次：呃…这…也算吻戏了？第二次：等等这真的不是bl？)，搞不懂一些人的承受能力。

③. 最大的问题还是，剧情节奏太慢，这么个时长连动画第一季进度都没拍完，没有高潮点，最动情的戏份居然搞场景切换，伟大的母爱死了也请铺垫一下好吗感动不了做不到啊？最后那场大打戏倒是铺垫了，铺垫到过于刻意仿佛天选的对手一切都是为了接下来的跟这个人大打一场。连几场打戏都慢，靠特效，动作感不明显，最后一场我都能直接出戏到“喂你们在搞五金切割作业吗？？？”可能也有知道了剧情的原因。

④. 监督依然没有公平公正，CCG依然洗不白那么讨厌。而且，监督连讨论另一方为什么活着他们内心的挣扎都没有做到，突然抛结论，接受不了。

⑤. 配乐自然不如动画，但片尾曲差点要对illion深度圈粉。(也是没见过如此从容黑灯到听完片尾曲最后一刻的，孤陋寡闻的人赞一下HK的场

⑥. 优还是那样的两极分化表现方式，但这次因为另一面形象挺血淋淋鬼森森的，居然还挺好，可能最能看出来演技的就是她。四方比剧照帅，就是不攻了，亚门也比剧照帅特别是西装，不过不是我钟意的款咯。雉实的演员其实应该再找小一点的，当然不论怎样都很没事找麻烦。

在我看来，其实听到雏实讲出题目里这句话的时候，我觉得这部片子就可以算成功了。它的核心，嘛，如果真的有想表现的这个东西的话，大概就是这个了。

东京……的确是我的入坑作，我很喜欢它。但客观上来看，它的确不是一部神作——那种架构、深度什么的，种种专业人士都能头头是道的优秀，它很具有冲击感，但它的确不够优秀。西瓜像个糟糕的医生，找到了被遮掩的伤口，撕开一道最可怕的口子，把病因指出来，却冷眼旁观不去医治，甚至最基本的消毒都不做，你不知道他会不会，但时间一长，不论他会不会，他都是不会。大家都肯定看完有些朦朦胧胧想要说点什么的感觉，但最后只会背那几句不怎么有道理且特别中二的台词。电影给人的感觉，和漫画一样，这后面肯定，也有西瓜的手笔在那里吧，我想。

我不懂专业知识，我对电影的一切半点不了解，我只是作为一个纯粹的观众，一个读过点原作也看了动漫的普通观众，觉得你们把它说得一无是处实在有点过分。也或许是我脑残。

我也感觉这个剧情的分割连接，没有什么特别的艺术性，但演员们太努力了，努力得让你舍不得否定这部剧本可能没写好的电影，它好得很普通，所以我就给了四星。但如果你们批评男主的演技，我就骂你们。我不是特别了解masa，我也没看过多少他的电影电视剧，但他每个眼神每个动作，我都懂他要表达什么，他紧张的时候微微颤抖，说话的语气挣扎着尽量温柔。

可能不是他演得不好，而是你们选择性忘记了金木头发还是黑色的时候的样子。这是我原谅你们批评masa演技的唯一理由。

嗯，电影没选白发金木。我其实很费解。因为如果不是真的想要表达些什么，把名场景堆砌一番，对于商业化来说已经足够，大家对白金木的热情之高涨，官方我想应该不瞎。加之男主这个灵魂人物是作者钦定的，就不得不让人怀疑，西瓜想借电影表达一些漫画没有表达或者表达不清的东西。当然这只是我片面之词，你要说官方抽风我也无话可说。

那，假设真的有，电影想表达什么呢？嗯，不得不说，电影一样没有讲述清楚，这样一下显得那么努力的演员们都太可怜了一点。他们像是被剧本捉弄一样，几乎是拼命的去表演，但他们始终讲不出真正该讲的话，因为剧本没写。反而和那个错乱的世界有一种微妙的契合。当然这也是我一家之言，如果你没有感觉出来，那就骂我强词夺理好了，我不介意。

我曾经想过，西瓜想塑造一个纯粹理想而荒诞不经的实验室，这个思想实验室自然是要讨论人性。人活下去都一定程度上是在啃食他人的生命，那么当这种剥夺达到多大程度，会和活下去产生矛盾呢？人活着太累了，不仅需要食物，还要正义，还要很多很多的正确，我们不断给活着绑上各种各样的筹码，但一旦和最初的筹码产生冲突，我们又几乎都丢盔弃甲，这样的我们，和为了活下去而食人的人形猛兽又有什么区别？但是剧本的确很中二，像个被抢走玩具的孩子哭喊着说出来的梦话一样。

不过另一面剧本其实很认真，很认真地补全了很多很多东西。

比如ccg怎么一步一步追查到雏实一家的，虽然不能硬着去分析，但不那么苛刻地去看也算是很完整很细致的一个过程了，我很喜欢这一段，这一段只在电影里呈现的这么完整。又比如金木到底有多温柔，添加了很多小小的细节，其实远比看到的，他挣扎的场景要多的多。会觉得这个人身体里有根柔软的芽，你毁灭他，他就是无尽的杂草不死，你帮助他，他就为你开花。

剧中像是为了讨好观众，一直在说那句“世界是错误的”，不过好歹剧本也说，“或许我们是不对，但你们也不是完全正确”，这个，比那什么“错的不是我，是这个世界”听起来顺耳多了是吧？多了那么点挣扎的气味，还有些委屈的样子，这里真的很能够感觉到那股温柔。

金木的智商也一直在线啊……只是你们没看见而已，他弱质，但不弱智，这是真的。我说电影。

“世界是错的”。

世界是不是错的我不知道，漫画前面金木说是，后面说不是，矛盾是不矛盾，但解释也不够清楚。而且，世界是不是错的并不重要，重要的是如果它真的是错的，我们要怎么活下去。这才是我真心想知道的东西。

剧里看起来给了个很正能量的答案，因为电影在一切都没有滑入更深的黑暗的时候停止了。

或许一开始西瓜也并不想讲什么大道理，他只是反反复复剥夺金木生存的条件，然后又强塞给他活下去的理由，像是恐吓一样，说，活着，活着本身就很重要了。虽然为活着而活这个无解的命题从古代就产生一直没解决，他也不惜用黑暗捍卫生命。

所以金木还是活着，他黑化了，就最小限度地活着。

“即使会伤害别人，我也可以活着吗？”

不论是以“正义”为名的“正道”，还是以“爱”为名的“邪道”，其实都在伤害别人。

然后，其实都活着。总有人希望他们活着。

这就是那个答案。仅此而已。

我再重申一遍，如果有人批评演员特别是男主，我就骂你。

以及，我永远喜欢野田洋次郎。

“站在食物链顶点的人类”和“以人类为食的喰种”，一直很喜欢作者针对故事中敌对的双方所下的定义，即便就此没了下文，通篇肤浅的争个对错，这两句话依然值得玩味：顶点和为食是否存在因果必然。金木研总是在强调“我和你不一样”，对喰种的败类如此，对人类的清道夫也如此，而对于安全区的隐者，曾经完全为人时的朋友，那些不极端的不知情者，他又有什么感受？他没有感受，他没想到那么多，或者说他并没有引导我去想那么多，所以高潮处的茹毛饮血，我只能赞叹血浆很真，但味道却没那么深。故事描写的不是一个相信一见钟情的世界，只是刻意的安排了一个相信一见钟情的男孩，并让他的种族转化源于一次艳遇，把一个仅剩的干净的人放到了不得不脏的位置，其结果没有顺着创作者的算盘，只是满足了包括他自己在内的一部分观众对“曝光”的意淫，否则我们所津津乐道的桥段不会是金木研如何觉醒啥天杀地，而是在他忍不住的时候到底吃没吃人。比起大泉洋的假发和被砸死的阿优，更让我难以接受的是主创们对于喰种世界的认知，在一个邪压正的前提下，把角色就好人坏人的标准一一对号入座，所以就算你在赫子上花再多的钱，我也不会相信这是真的。