导演: 马克·劳伦斯
编剧: 马克·劳伦斯
主演: 休·格兰特 / 德鲁·巴里摩尔 / 斯科特·波特 / 布拉德·加内特 / 海莉·贝内特
类型: 喜剧 / 爱情 / 音乐
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2007-02-14(美国)
片长: 96 分钟(美国) / 105 分钟(菲律宾) / 104 分钟(香港) / 106 分钟(阿根廷)
又名: 词曲传情 / 共谱恋曲 / 冧歌有情人这电影很有趣，绝对值得再看一遍。不知为什么豆瓣上的评价却不好，所以我打算把好玩的地方列出来，评评理。
Hugh Grant在里面演一个过气歌手，无论唱什么歌都甩手扭屁股，屁股不扭到脱臼不罢休。孩儿妈见到他都迷得没命，孩儿爸见到他气得要拼命，他有点自恋、喜欢自嘲（这是人类最宝贵的品质），20年如一日地穿紧身裤，他有些怪癖：比如为了给女客营造温馨气氛，在家里种了很多绿植，其中包括比人还高的浑身长刺的仙人掌（我有个朋友总喜欢把人拉到剑麻旁边说请你坐下聊聊好吗？难不成Hugh Grant也打算这么干？）他还有一个鳄鱼形状的美人鱼抱抱娃，他会脱口唱出：和小丑睡在床上……他显然听过白居易写完了诗念给文盲老婆婆听的故事，所以他写完歌之后总唱给乐盲的门卫听。
这个接下茬时妙语连珠的家伙居然不会写歌词！填词有那么难吗？英文歌曲不都很直接了当吗？三句话后就齐刷刷跳上床。嗯，这是本片最大的漏洞，你们看，我也不是一味说好话的，招子也亮着呢。
这时候Drew Barrymore就派上用场了，她像一只焦虑的小狗，手指头扎进一根刺都要急旋风狂奔四十里去包扎，不过她是很有天分的文青，能脱口而出阴影对阳光，Hugh Grant立即惊为天人……拜托！我打小就知道天对地 云对风 大路对长空……
好了，他们两个就给一个比小甜甜Britney跟瓶中精灵Christina加在一块还要红的小天后写歌，不过小天后那不能遮体的树叶裙、肚皮舞、和“我不思，故我在”的东方宗教，分明是在影射Britney、Christina和Shakira嘛，我打赌片头片尾那个伸着兰花指扭到臀部要做移位手术的歌手也是有所指的，Britney就扭伤过自己。说也怪，歌坛发展了20多年，也只是从扭胯上升到扭腰，什么时候才轮到新疆舞呢？未来20年将如何呢？我们会不会有福看到Britney、Christina和Shakira出现在过气歌手拳击赛中？
里面几个配角让人印象深刻，Drew的姐姐是两个孩子的母亲，食量惊人，却经营一家减肥食品连锁店，只要一说妈妈来了，姐夫就得去看看孩子们有没有被吓昏。姐姐迷恋Hugh到花痴的地步。
Hugh的经理人是'Til death里面的主角，闷骚依旧，不过悲观的经纪人也挺有喜剧效果。
很多人说影片中的歌曲好听，我不太中意一味抒情的歌曲，我反倒觉得80年代的MV超级爆笑，居然还有情节，像Little Britain的故事，不知那时是否都是这样？
这部片子对话非常精致幽默，罄竹难书，比Notting Hill好要，大力推荐。
说到休·格兰特我们的第一反应会是什么呢？也许是电影、浪漫、轻喜剧、诺丁山......但我想一定还会有一个单词，英国。的确，休·格兰特实在是一个很英国的人，大多数情况下你无法发现他其实是一个喜剧演员，但会冷不丁的冒出一句像三句半中的那个半句那样经典并让人忍俊不禁的话来，很符合英国人严肃却又偏爱冷幽默的习惯。
可是当休·格兰特离开了英国会怎么样呢？可以说大多数大多数情况下他失败了，比如这次的《共谱恋曲》（Music and Lirics）。
休·格兰特饰演的是一个过气的八十年代出道的歌手，当事业即将到头的时候，一个当红的歌手向他邀歌，眼见就要咸鱼大翻身，可他发现自己急需灵感和歌词，于是恰巧在这个时候他遇见了刚刚感情受挫的德鲁·巴里莫尔，于是Love Story开始了。
从故事梗概就可以看出剧情了无新意，但这并不致命，剧情了无新意但最后成功的电影多了去了，可这部电影在其他的方面也是乏善可陈，表演毫无惊喜，故事的表述方式平铺直叙，各种老掉牙的套路轮番上阵......只有音乐还算是个亮点，但这毕竟不是音乐剧。
爱情片在近两年的确呈现颓势，我想不是观众的兴趣转移，而是此类型电影的质量越来越差，如此前的《恋爱刺客》《后之后觉》，甚至包括“爱情教主”南希·梅尔斯的《假期》都不甚成功。而此次的《共谱恋曲》则依旧延续了这个趋势，不好不坏，无惊无喜，半死不活的。难道爱情片真的已死？
本片最可怜的地方不在于他没有做到很好，关键在于它还没有做到很差。这样就无法得到批评界的广泛关注，也就炒不起话题来，所以最后北美地区的票房也和电影一样，不死不活地停留在5000万美元左右。在这一点上《共谱恋曲》真应该向中国大片学习，不怕你骂，就怕你不关心，你看人家《无极》《夜宴》，票房不都上亿了吗？虽然是人民币。
最想说的还是休大叔，英国这个单词已经注入到他的骨髓里去了，他注定是离不开那片灰蒙蒙的天空的。《四个婚礼和一个葬礼》《诺丁山》《真爱至上》《BJ单身日记》的大获成功不都是基于英国这个小岛子吗？而到了好莱坞以后，英国绅士变成美国“老小子”后，带来的只是糟糕的剧情和他日渐色衰的面孔。去年的《美国梦》，今年的《共谱恋曲》共同成为休·格兰特成名以来最为失败的电影。
还有，为什么休·格兰特进入好莱坞以后只能演这种爱情轻喜剧呢？他在英国的时候除了爱情片外还演出过很多类型的电影，比如波兰斯基的《苦月亮》，李安的《理智与情感》，都很成功。可自打来到好莱坞，奔五的休就没完没了的打情骂俏，大有不到年老色衰就一定要将爱情进行到底的势头。
为什么？好莱坞是个各种演员都多到过剩的地方，它没有必要让你转型，你只需要继续你最擅长的表演，他们把你的剩余价值挖掘得差不多了，也就是你可以离开贝弗里山的时候了。
由此我们也能看明白为什么章子怡在美国只能是个打女或日本人，成龙李连杰为什么在年纪大了以后都选择回国发展。
至于德鲁·巴里莫尔，就是个“小甜甜”，没有任何变化地在所有电影中演绎着自己，反正也挺可爱的，就让她接着演去吧。
可是当休·格兰特离开了英国会怎么样呢？可以说大多数大多数情况下他失败了，比如这次的《共谱恋曲》（Music and Lirics）。
休·格兰特饰演的是一个过气的八十年代出道的歌手，当事业即将到头的时候，一个当红的歌手向他邀歌，眼见就要咸鱼大翻身，可他发现自己急需灵感和歌词，于是恰巧在这个时候他遇见了刚刚感情受挫的德鲁·巴里莫尔，于是Love Story开始了。
从故事梗概就可以看出剧情了无新意，但这并不致命，剧情了无新意但最后成功的电影多了去了，可这部电影在其他的方面也是乏善可陈，表演毫无惊喜，故事的表述方式平铺直叙，各种老掉牙的套路轮番上阵......只有音乐还算是个亮点，但这毕竟不是音乐剧。
爱情片在近两年的确呈现颓势，我想不是观众的兴趣转移，而是此类型电影的质量越来越差，如此前的《恋爱刺客》《后之后觉》，甚至包括“爱情教主”南希·梅尔斯的《假期》都不甚成功。而此次的《共谱恋曲》则依旧延续了这个趋势，不好不坏，无惊无喜，半死不活的。难道爱情片真的已死？
本片最可怜的地方不在于他没有做到很好，关键在于它还没有做到很差。这样就无法得到批评界的广泛关注，也就炒不起话题来，所以最后北美地区的票房也和电影一样，不死不活地停留在5000万美元左右。在这一点上《共谱恋曲》真应该向中国大片学习，不怕你骂，就怕你不关心，你看人家《无极》《夜宴》，票房不都上亿了吗？虽然是人民币。
最想说的还是休大叔，英国这个单词已经注入到他的骨髓里去了，他注定是离不开那片灰蒙蒙的天空的。《四个婚礼和一个葬礼》《诺丁山》《真爱至上》《BJ单身日记》的大获成功不都是基于英国这个小岛子吗？而到了好莱坞以后，英国绅士变成美国“老小子”后，带来的只是糟糕的剧情和他日渐色衰的面孔。去年的《美国梦》，今年的《共谱恋曲》共同成为休·格兰特成名以来最为失败的电影。
还有，为什么休·格兰特进入好莱坞以后只能演这种爱情轻喜剧呢？他在英国的时候除了爱情片外还演出过很多类型的电影，比如波兰斯基的《苦月亮》，李安的《理智与情感》，都很成功。可自打来到好莱坞，奔五的休就没完没了的打情骂俏，大有不到年老色衰就一定要将爱情进行到底的势头。
为什么？好莱坞是个各种演员都多到过剩的地方，它没有必要让你转型，你只需要继续你最擅长的表演，他们把你的剩余价值挖掘得差不多了，也就是你可以离开贝弗里山的时候了。
由此我们也能看明白为什么章子怡在美国只能是个打女或日本人，成龙李连杰为什么在年纪大了以后都选择回国发展。
至于德鲁·巴里莫尔，就是个“小甜甜”，没有任何变化地在所有电影中演绎着自己，反正也挺可爱的，就让她接着演去吧。
好萊塢電影工業厲害就厲害在他們的預告片，總是能在短短幾十秒裡面剪完一兩小時的精采片段，因此大部分的時候正片反而沒什麼更值得期待的，不過《K歌情人》卻在預告片的犀利刀法之後，還留著一點值得玩味的層次。
《K歌情人》仍然是販賣著一段童話故事，卻沒有過度夢幻，它誠懇的把童話場景搬回了地球表面，沒有白雪公主跟白馬王子，而是一個曾經紅極一時的樂團歌手(我不是太想使用過氣兩個字)，和一個幫忙照顧植物卻不太上手的兼職作家，而這兩個人物設定正好是整部電影對於愛情的譬喻：一段完美感情，就像音樂和歌詞完美結合的一首歌，可以打動人心。
休葛蘭飾演的Alex和茱兒芭莉摩飾演的Sophie也像是Music和Lyrics，當你第一次聽一首歌，旋律是重要的第一印象，吸引著注意力，如Alex；而一遍一遍反覆聆聽之後，歌詞說的故事、描摹的畫面才開始被注意，慢慢被挖掘，Sophie就被隱喻成這樣具可讀性的女子。
這部電影還很有趣的突顯著，一個曾經紅過的藝人會遭遇到的窘境，被懷舊電視節目冠上了某某年代歌手，變相承認自己的過去是一種歷史，也只能在pub和遊樂園的小舞台上被小眾歌迷簇擁，跳著舊式舞步，享受一小段我還寶刀未老的時光，Alex頂著過去的光環面對現在，他必須接受一個年輕流行天后是聽自己的音樂長大的，並且要適時放棄堅持去迎合天后的奇妙玄祕樂風。這也是我認為《K歌情人》之所以誠懇之處，太寫實的描寫一個過去巨星現在的生活。
每個人心中或多或少都曾經幻想過，要寫出一篇絕妙的文章、成為一個知名作家，Sophie這個角色就代表著這個全人類腦袋裡共有的想法，曾經想走文藝青年之路，對寫作有期待，卻沒有信心，Sophie的對寫作的態度完完全全是個真實的凡人，沒有太刻意刻畫的熱情，卻擁有古靈精怪的個性，因此平凡的剛剛好。
總之，一個好的愛情故事絕對不能飛到外太空虛幻上演，回到人們最寫實的生活哩，再添加一點夢幻來克服不可能，我想大約是能俯瞰整座城市的高度會是最好的舞台。
《K歌情人》仍然是販賣著一段童話故事，卻沒有過度夢幻，它誠懇的把童話場景搬回了地球表面，沒有白雪公主跟白馬王子，而是一個曾經紅極一時的樂團歌手(我不是太想使用過氣兩個字)，和一個幫忙照顧植物卻不太上手的兼職作家，而這兩個人物設定正好是整部電影對於愛情的譬喻：一段完美感情，就像音樂和歌詞完美結合的一首歌，可以打動人心。
休葛蘭飾演的Alex和茱兒芭莉摩飾演的Sophie也像是Music和Lyrics，當你第一次聽一首歌，旋律是重要的第一印象，吸引著注意力，如Alex；而一遍一遍反覆聆聽之後，歌詞說的故事、描摹的畫面才開始被注意，慢慢被挖掘，Sophie就被隱喻成這樣具可讀性的女子。
這部電影還很有趣的突顯著，一個曾經紅過的藝人會遭遇到的窘境，被懷舊電視節目冠上了某某年代歌手，變相承認自己的過去是一種歷史，也只能在pub和遊樂園的小舞台上被小眾歌迷簇擁，跳著舊式舞步，享受一小段我還寶刀未老的時光，Alex頂著過去的光環面對現在，他必須接受一個年輕流行天后是聽自己的音樂長大的，並且要適時放棄堅持去迎合天后的奇妙玄祕樂風。這也是我認為《K歌情人》之所以誠懇之處，太寫實的描寫一個過去巨星現在的生活。
每個人心中或多或少都曾經幻想過，要寫出一篇絕妙的文章、成為一個知名作家，Sophie這個角色就代表著這個全人類腦袋裡共有的想法，曾經想走文藝青年之路，對寫作有期待，卻沒有信心，Sophie的對寫作的態度完完全全是個真實的凡人，沒有太刻意刻畫的熱情，卻擁有古靈精怪的個性，因此平凡的剛剛好。
總之，一個好的愛情故事絕對不能飛到外太空虛幻上演，回到人們最寫實的生活哩，再添加一點夢幻來克服不可能，我想大約是能俯瞰整座城市的高度會是最好的舞台。
不大喜欢看爱情片儿,我把它们称之为糖水片,就是那种甜腻感觉却无外乎相识-误会-和好模式的片子.而这片子不同,我看的时候便心窝暖暖的,并且这种感觉一直延续到片尾,当他唱way back into love的时候,终于喜极而泣.
谁不曾在爱情中受挫,不管是先转身还是后放手,只要你曾用情,便免不了会有伤害,或深或浅.
有人会一蹶不振,象电影中的女主人公,在最美好的年纪错爱一个人,自此后便近乎绝望,不敢再轻言谈爱,也不相信在这个世界上还会有自己的真爱.
可生活的奇妙就在这里,也许在不经意间,就会有个人出现了.碰到这个人,你会感激上天对你的厚爱.
所以说,凡事要相信.依然困惑的人们,不要放弃.一个人扛的日子确实是很难过,扛过了,回头看看,会觉得很值得,能走过来是多么美好.
way back into love不说,曾经错爱的那段不堪回首的日子也终究是过眼云烟.让人们能够对未来多些期许,少些绝望,也算是这部暖洋洋糖水片的贡献
情节很老土啦,纯粹是Hugh Grant的魅力吸引着我...
即使发现他的皱纹已经完全无法掩盖，甚至从某个角度看他的侧脸已经严重皮肤松弛,但他一开口那牛津口音,一如既往的彻底把我征服,还有那冷不丁的英式幽默,最厉害的还是似乎一招鲜的扭屁股,虽然电影里出现了一次又一次，依然每一次我都忍俊不禁...在Actually Love里就见过他的这个表演,基本套路就是扭屁股+纂拳头+食指横扫观众~ 傻兮兮的,可爱死了.
对男人,没必要要求太多,尤其是老男人,随着岁月流逝,只要他可爱的地方还依然可爱,魅力没有完全丧失,足矣~比如Hugh Grant浓郁的牛津口音,比如Richard Gere坏坏的扬眉浅笑,比如卡文科斯特纳一皱眉的深沉...
呵呵,我还是喜欢老男人!
p.s.顺便推荐OST,第一次听Hugh Grant唱歌,虽然水平够业余的,但是那首Way back into love还是很catchy的,Don't write me off的歌词也的确touching~ ^0^.整体而言,很80年代很老派,同时也很可爱~
对于90年代末掏VCD起家的一族，说起美国浪漫喜剧片的女主角，不过是朱丽亚罗伯茨，梅格莱恩，桑德拉布鲁克，安迪麦克道威尔这几个名字，再年轻一点的就是德鲁巴里摩，等到这一班传到Julie Stiles, Kristen Dunst, Reese Witherspoon 再或是Lyndsan Lohan，人们不再习惯用译名称呼这些明星的时候，咱们已经学会去附庸风雅法国文艺片了。
但是法国文艺片不适合跟一袋薯片搭配，对于放松脑袋的神经上功效大大不如Music and Lyric这样的美式小品来的显著（至少是对大多数人包括我），所以，我每年定时地消耗着一定量的薯片。
回来说电影，最近流行英美搭配的风，刚出了The Holiday，不久就是M&L，休格兰特也是浪漫文艺界响当当的名字，前面提到的几个大姐大，基本都合作过：
朱丽亚罗伯茨--诺丁山
桑德拉布鲁克 --两周情人
安迪麦克道威尔 -- 四个婚礼一个葬礼
这次风水转到德鲁巴里摩（还是男人不显老啊），虽然火花上不及巴里摩的老搭档亚当桑德勒，总体还是挺养眼的一对。不过兴许是因为这片子洋溢着浓浓的美国味，或者是因为它还跟音乐有关，我更觉得这是一个德鲁巴里摩的片子，还记得婚礼歌手么，羞涩的亚当唱着歇斯底里的自创摇滚，巴里摩的下巴还是那么的高挑，比起婚礼歌手，M&L更像一个童话故事，东山再起的老歌手，一夜成名的女词人，和（当然）好莱坞式的结局。不过严格来讲，这不是一个优秀的浪漫喜剧片，因为它不十分好笑，为了制造笑果，片子还不失时机的mock了一把小甜甜布莱妮，效果也差强人意，另外，片子波澜不惊，显而易见的情节发展似乎很难唤起一种爱恋的感觉：如同巴里摩在婚礼歌手里将曲谱扔到满天飞舞的时候那样给你淡淡酸楚的感觉，没有。所以它只是一个不怎么喜剧也不十分浪漫的浪漫喜剧片，唯一还值得称赞一下的，是里面的几首流行歌曲作的还都顺耳，不管是Pop乐队八十年代的摇滚，还是90年代的teenager电子舞曲，均算有板有眼，我最喜欢格兰特自谈自唱的一曲，连带那词都十分之有Barry Manilow的味道。
结论：如果你只是想打发一袋薯片的时间，它还算是个不错的选择。
最后给巴里摩的几个浪漫喜剧列个我的排名
1 The Weding Singer 婚礼歌手
2 50 First Dates 初恋五十次
3. Ever After 现代灰姑娘
4. Fever Pitch 极度狂热
5. Music and Lyrics
6. Never Been Kissed 一吻定江山
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