导演: 田羽生
编剧: 田羽生 / 大宽 / 大广
主演: 彭昱畅 / 王大陆 / 魏大勋 / 曾梦雪 / 贾冰 / 更多...
类型: 剧情 / 喜剧
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2019-09-12(中国大陆)
片长: 107分钟
又名: 伟大的愿望 / The Last Wish
IMDb链接: tt10219674
编剧: 田羽生 / 大宽 / 大广
主演: 彭昱畅 / 王大陆 / 魏大勋 / 曾梦雪 / 贾冰 / 更多...
类型: 剧情 / 喜剧
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2019-09-12(中国大陆)
片长: 107分钟
又名: 伟大的愿望 / The Last Wish
IMDb链接: tt10219674
前几天去看了这部电影，现场气氛很好，看上半部分的时候，坐我前面的一个妹子从头笑到尾，哈哈哈哈哈哈没断过。
回来翻了下评论才知道评分低的原因：翻拍、重剪、偷换男一、剧组票房搞鬼……真是一笔算不清的账了。
个人觉得，翻拍本身不是一种原罪，这就跟翻唱一样，觉得一个作品好，想翻拍一部来致敬，或者觉得它还可以更好，所以想做一个国内版。如果一开始就明明白白地讲清楚了是翻拍，也是通过正当途径购买了版权，有什么可指摘的呢？而且从舆论角度，翻拍还背负了更多压力呢。
如果真的很讨厌翻拍，那么合乎逻辑的做法就是根本不要去看，而不是看完之后又以”翻拍“为由来打低分吧。
片方的不当操作该批，但跟电影本身是两码事。既然点开的是“我要写评论”输入框，而不是“你对这个剧组有什么看法？”的输入框，那我还是只讲电影本身的感受吧。
我认为很值得一看。单讲电影，7分绝对是有的。因为大家都说原版的如何如何，我还真的把原版找出来看了一遍。个人觉得除去为了过审的重剪，这部片子也有很多方面比原版好。
演员选角很合适，三个大男生比韩国的几位养眼多了。论演技，感觉魏大勋最好，演出了一个活灵活现的二逼，王大陆和彭昱畅差不多吧，王大陆及格，彭昱畅一直躺着，也没有什么表现演技的机会啊。
跑马拉松那一幕，塑料袋在高远脸上糊了好久，让他差点窒息，比原版更加搞笑。
新闻里，女主持一本正经讲出“到底是人性的扭曲还是道德的沦丧”，也比原版效果好很多，真是炸裂式爆笑。
跟交警击掌那一幕也非常好笑，最后还把交警也感动了，跟他们一起去海边，成功自制了一个笑点。
王大陆揭露装病乞讨父子的桥段，差点看哭，太懂这种感觉了，个人觉得这个设计比起原版的冰桶挑战更加自然，更接地气。
连沙滩上青春的奔跑，方式也增加了好几种，比如在地上拖到起火。夜店的小姐换成了发廊小姐姐（曾梦雪场景和扮相都很美），高尔夫球杆变成金箍棒，泡面和漫画…感觉这些细节都比原版要好，也更搞笑。灌篮高手的配乐更是一记情怀绝杀。
综合起来，本片把原版的许多笑点都进行了挖掘和本土化。
但是，最重要的、也是给本片赋予灵魂的那一句，消失了。如果能够喊出原来的台词“我要破处！”该多震撼啊！太太太可惜了，题材这么棒，下半部纯粹是被审查和重剪搞坏了，有点支离破碎。最后放出了貌似故事原型的照片，不知道是不是真有这么一个圆梦故事？主人公的愿望是什么？
之所以对这部电影感到如此遗憾，是因为我所在的“梦守护公益基金会“，正是国内首家帮助18岁以下重症少年儿童圆梦的公益机构。我本来满心期待着这部电影，希望它能像《我不是药神》一样，让”为重症青少年圆梦“这个题材被更多人所知，可惜现在因为种种原因，加上剧组的不当操作，更加引发了恶评，票房并不好。
后面的一些愿望剧情，跟我们的经历非常相似。比如妈妈给男篮写信，请巴特尔来医院探望了孩子。我们也为一些孩子联系过不少明星，其中有些如愿以偿，有一些却用尽各种办法也没能争取到。两个月前，有几位NBA著名球星来到中国，其中有见面会环节，我们知道以后，甚至想到一个笨办法，去轮流问愿望库的孩子们，有没有想见XX的…结果自然没有，哪有那么巧呢？
电影中的高远，为了照顾亲人和朋友的感受，告诉了他们一个善意的”假“愿望，这很伟大，很让人感动，可是在现实生活中，那些被医生宣告不治的绝症青少年，他们唯一所有的就是害怕。
上一期给志愿者做培训，其中有一位儿科医生，也是我们迎来的第一位医护志愿者，交流起来我才知道，我们曾帮助实现过汽车设计师梦想的14岁男孩小濠，在失去意识之前，最后一个照顾过他的人正是这位医生。
医生说，在她半夜去查房的时候，已经皮肤黄黑、骨瘦如柴、视力模糊的小濠，一把抓住了她的手腕，不停地说“姐姐，你救救我，救救我…”我们都哭了。小濠在实现心愿的第二天下午陷入昏迷，然后被父母带回了老家的外婆家，第三天上午去世了。
与偶像艾格先生交换礼物的小濠
对不起，我们没有办法让你活下来，只能尽力帮你完成心愿，算是对这短短人生一点微不足道的补偿。
而其他有治愈希望的孩子，我们希望能通过圆梦的方式——而不仅仅是普通单向的探视和捐款——让他们暂时忘掉病痛，激发他们内心深处”好好活着“的生命渴望，我们希望圆梦行动能够是双向的、流动的，让孩子们自然而然接收到大家关怀的同时，充分地表达出自我。
帮助跟高远同样症状的SMA小朋友见到他的偶像奥特曼
Anyway，还是不希望大家因为评分低而错过这部片子，上半部就值回票价了。还是就事论事吧，为了让片子上映，“破处”变成了“谈恋爱”，“打飞机”变成了“点穴”，亏剧组想得出来，这点真是难为了他们啊。至于性教育缺失，对性文化的压抑，尚未开展的电影分级制……国电对性相关文艺作品的各种压制是个太大的命题，没法指望这部电影能给他们“破处”，如果把对这些的不满，也都转移到这部电影头上，显然是电影不能承受之重啊。
看的点映场，尽量客观的说一下我对这部电影的评价。不涉及剧透
故事讲的是两位死党齐心协力帮一位得了绝症的少年完成最后的愿望，故事主线很明确。影片里有亲情，有友情，有笑点，有泪点，作为商业片来讲可以打及格分了，但一部优秀的电影作品是不应该只有这些的。
比起韩国原版《伟大的愿望》来说，这部翻拍在我看来属于翻拍片十部翻车九部的那九分之一。原版的愿望和对生死的思考有巧妙的关联，这点不多说，而小愿因为众所周知的原因需要改动，硬要说得通也行，总归差了那么点意思，看得出很尽力了。但是电影一开始是照着原版拍的，为了过审再去重新剪辑和修改，故事就显得有一点碎了。前半程的情节没有什么需要改动的地方，所以剧情流畅笑点密集；后半段的补拍镜头+重新配音，由于修改显得不是特别合理的情节，明明是A在说话切到B的画面，还是影响到了观影体验的。结尾的强行转折真的好生硬啊，但这也是唯一一个可以算得上改编的点了。
这里真的还是忍不住吐槽一下导演和剧本，对翻拍是有什么误解，翻拍不是指翻开别人的剧本然后开始拍。我就感觉这电影也不用剧本，你让演员们一起看下原版然后照着演就行，像我这种看过原版的，就跟二刷的感觉差不多。有一些情节其实还带一点水土不服。
有一说一，没看过的人会觉得还挺好笑。设计的一些笑点我也能get到，好几次全场爆笑。好笑算这部片子的优点，该夸还是要夸，有几个空镜也真的很美。
打个比方就是整部电影是一棵树的话，树干还是韩版的，树叶换成我们熟悉的颜色，挂了一些符合我们国家那个年代的笑点，然后树长到后面还长歪了。就显得，诚意一般。导演没有想要拍出自己的东西，只是想拍出一部能卖座的，还舍本逐末的把最重要的内核给丢了。因为即使放弃了那个敏感话题，原版剧本更多的关于生死的思考，也没有呈现好。你不知道这个故事重点在哪里，高潮在哪里，结局强行拔高真的让人感觉有些噎着吃不下。笑完了，擦干泪，再来回想一下，好像也并没有觉得这部电影真的讲了个啥。这就是我对这部电影的真实观感。观众买不买账且看后续票房情况。
我是一直有在关注这部片子，真的太多波折，对影片期待放得很低，对演员预期也低。以前没看过魏大勋的戏，以为只是个单纯挺搞笑的小鲜肉，但是这部电影他给了我很大的惊喜。大勋真的很好笑，影片大部分笑点是他来制造的，因为他演的张正阳比较憨，配上他的委屈脸就会笑果加倍。还挺适合演喜剧的，不过是刚起步的阶段。如果他有心沉下去好好磨练演技，以后喜剧片里真的可以有他一个位置，他本身就是很讨喜自带笑点的男人。有几个镜头我在想如果他能更面无表情一点来演，可能会更好笑也说不定，期待一下。但是他也有一个小缺点，就是可能脸上自带笑容，导致有些哭的戏份很难分清他是在笑还是在哭还是在笑场中哭，也可能导演就是要这个效果，不知道是不是可以通过后期对表情的控制的加强去改进改进。加油我看好你。
然后徐浩那个角色，其实是在憨中带一点聪明的。徐浩和张正阳两个人应该是张正阳最傻最天真，凭着一腔纯粹的友情和并不发达的智商在帮死党完成心愿，徐浩也傻，但是稍微的懵懂一点。当然这是我看了原版后对角色的定位，小愿里的演绎，总感觉过于扁平了一些，是人物去贴演员气质，而不是演员去演绎角色的感觉。特别是两场独角戏，实不相瞒，王大陆确实撑不起来。不管是台词还是表演，都让人很出戏，特别是大段的独白和长镜头的画面，放在台湾偶像剧里是适配的，放在电影大荧幕上就不可以了。真的很不适合他，我甚至怀疑导演是不是在故意整他要拍这段（这句是开玩笑）。然后另一场应该是泪点的戏，电影也处理的不好，演员也发挥的不好，反而让我笑出了声，就很尴尬。台湾腔不如东北腔自带搞笑气场是真的，用得好也可以搞笑，但这部剧里显然是负面效果。希望他如果真的要演电影的话，也拿出专业的态度来，不要拿着拍偶像剧的调调来霍霍大荧幕。最起码把普通话练练标准，台词念清楚了，这是一个演员最基本的要求，真的也不是什么努力了做不到的事。
三兄弟里最后说高远，这个角色应该是三个角色里演绎难度最高的，毕竟躺着四肢不能动，只有面部表情和眼神、台词可以传达他的情绪。高远的演员彭昱畅，也是我来看这部电影的原因。一直很期待他演一个绝望or濒死之人，特别是看完原版后，就更加想知道他可以演成什么样子，会怎么表达。他没有让我失望。很可惜的是，他的戏份实在很少，看到首映的反馈说导演删了他很多戏份，所以从影片最后呈现的效果来看，他真的很厉害了。一张试卷，做完试卷了撕掉半张再给他打分。在这个前提下，他完成的很好，在仅有的发挥空间里表达他的人物，把人物立住了，该传达的都传达到了。台词的进步很明显，特别是讲长台词的时候。影片没有再给他更多一点点的空间去发挥，反正目前的观感就是他写了篇优秀作文，影片给观众展示了作文大纲加优秀片段，就没有了。原本高远这个人物作为主人公，在最好的年纪还没活明白却要面临死亡，他是怎么想的，是害怕更多一点，还是坦然更多一点，是不是还有好多话要说，是不是还有遗憾。这里提一句妈妈的戏份貌似也被删了，所以有一个情节有点突兀。可能是我想当然的觉得由他去点题其实是更合适的，但是电影把点题这一重任交给了徐浩这个角色，也不是不行，只是从效果来看，题没点出来。高远这个人物鲜活却难以更饱满，是我对这部影片最遗憾的一个点。
剧里父亲这几个角色也都是又搞笑又拼，给岳旸老师点赞，会错意的老父亲可真的不要太拼了。演张正阳爸爸的贾冰老师也超好笑，可以跟大勋父子组合出道了。还有一日为师终生为父的宇哥，都留下了经典的片段。
总体来说，这部片子三星我还是会给的。但也止步于三星了。挺好的题材，本可以有更多的进步空间，可以更好的，种种原因最后止步于此、很遗憾。就像主人公高远一样，他本可以有无数的可能，却也只能走到这里了。
如果你只是想去电影院放松一下乐一乐，可以放心去看，起码笑到回本。这就是我作为一名普通观众对这部影片的评价，尽量客观了。以上言论仅代表个人观点，谢谢您看到这。
不知从何时起，除了春节档、暑假档，大小节日只要有点假期就变档期，包括中秋。但这个中秋档，原本定档9月12日的张家辉《催眠·裁决》和雷佳音《吹哨人》，先后撤档。不管什么原因，总归两部种子电影销声匿迹。但有部饱经磨难的电影，坚定不移归来，它就是《小小的愿望》。
1
《小小的愿望》翻拍自韩版《伟大的愿望》，但因为某些原因，“伟大”改“小小”，王者变青铜。除了有些照搬的镜头和故事线，改动的地方实在令人无语凝噎。《伟大的愿望》是围绕绝症男孩的感人故事，有亲情，有兄弟情。核心情节，是男孩的伟大愿望——破处。
《小小的愿望》还没改名前，预告中出现过这个段落，也是它让很多人期待的原因。
但撤档卷土重来后，万万没想到，“我想破处”直接整成“我想谈恋爱”？？得，伟大的愿望不止变小小的愿望，成乖乖的愿望了。有关性的东西，全部抹去。
但是这样搞，相当于把一条粗壮主线改没了，很多地方直接失去逻辑。比如，找特殊服务小卡片的段落，原片是有头有尾的情节，国版预告也出现过。结果正片删成只剩几秒一闪而过，无头无尾，观众完全摸不着头脑。
还有两兄弟想找人给男主终结处男之身，屡屡碰壁后，动了歪念头。打算两人中选一个，动手帮男主自慰。
但“小小”呢，改成了点穴刺激。还说点穴刺激效果很好。但是，聪明的，你告诉我，什么穴位能有“初恋的感觉”？以及最终找到小姐姐到男主病房一晚上，干什么？来场只谈几小时的恋爱？
尤其事后两兄弟问男主爽不爽，这本是男主开过光后他们好奇。结果电影改成“你真是第一个恋爱的！”什么牛x恋爱，一晚谈完？虽然遗愿只是谈个恋爱，但也不能上高中就谈，得改成高中毕业。情节不合理？无所谓。有漏洞？谁在乎。
为人师表更不能有污点，原作老师常去按摩，是会所高级VIP这样的设定，自然要不得。进歌厅、烫个头，都得是这老师已经辞职下海。但是俩人舞厅找技师遇见老师被打，原作是因为还在上学啊。如果都毕业了，你当老师管那么宽？还拿棍子打人？
更别说电影连抽烟镜头都不正面出现，王大陆的角色和老师要抽个烟，都得背过身去点烟。这不仅是限制级硬生生改成大众级的问题，是直接让整个故事接不起来，后半段都改塌了。
2
这片暑假撤档，离不开片中高中生、伟大的愿望、破处等设定被视为“敏感”。导演田羽生，像他最著名的前任系列，没少在性这方面打打擦边球。
可他没想到，这次嚣张了，撞枪口上。
今年能冠上“伟大”之名的，绝不是这一部。只好黯然撤出暑假档，逆天改名，疯狂学乖。这片不止经历改名撤档的不可抗力，也有片方自己作死。
相比电影本身，真是戏外比戏里精彩。虽然电影是三个男主间的故事，但三男主也要分个一二三。尤其片方和演员，必须达成共识，心里有数。先说魏大勋，确实不如原版演员适合这个角色，也就是曾在《请回答1988》出演正峰的安在洪。
安在洪演这个笑点担当，是毫无违和。感觉他真是这样的人，怕说出秘密咬舌的那股憨劲儿，令人动容。但魏大勋自己发挥的段落还好，真要和原版同样语气、表演，就显得尴尬，演的很用力，看着如坐针毡。
不过魏大勋这男三没什么争议。撕扯围绕的，是彭昱畅和王大陆。王大陆虽然自《我的少女时代》就没什么好作品，但像《一吻定情》、《素人特工》，近两年露脸大银幕不少。
彭昱畅《大象席地而坐》、《闪光少女》等片，演技也在磨练。这部影片表演也很努力。
这俩人都算比较火的新生代男演员，片方当时故意签合约没说清，于是就发生了一番之争，甚至最后发展到彭昱畅工作室发声明解约。
这也不是人家小题大做。排位，向来是个敏感问题。《英雄本色》集齐狄龙、张国荣、周润发这种巨星，也得排座次。最后片方自己出来承认，签了两个男主。
？？这么骚的操作，居然还敢说？
片方奸猾，模糊番位，宣传时候借热度。最后东窗事发，被粉丝狠狠喷到体无完肤。这事不仅影响了评分，还影响了票房。但电影归电影，彭昱畅昨晚深夜发声为电影站台，今天直接冲到微博热搜第一。
可惜啊，即使这样，也难抵电影刚上映就出现的颓势。
3
说回电影本身，它真的很敏感吗？
原版开场就是FBI WARNING配上熟悉的东京热音乐，再加各种以女性身体为被观看对象的奇观镜头，是很像搞黄色。
的确在一些人眼里，高中生破处当临终愿望，笑点很低俗。暑期档上映，更有人担心给学生带来“不良示范”。
但这并不是扼杀电影的理由。性，不是肮脏的东西。
创作是真实的，是活生生的欲望。是青春期可能出现的，性的好奇和懵懂。电影是在用幽默和乐观，消解绝症临终的悲苦。
不能否认，青年们除了兄弟情义，也一定有悸动的荷尔蒙，这不丑恶，更没必要藏藏掖掖。《西西里的美丽传说》有性吗？有。小男孩偷看玛莲娜。但这部电影拍成了经典。
或是和本片更相似的《美国派》，妥妥的性喜剧。同样高中开始故事，想要破处，甚至有以派自慰这种传世名场面，但还成为四部系列。
但我们的青春性喜剧，上映得阉一个性字，破处要变谈恋爱。为什么大银幕曾经青春片堕胎能大行其道，青春性喜剧就讳莫如深？这真的合理吗？
当然，说《伟大的愿望》是经典，谈不上，它只能算不错。但国内翻拍韩国电影、甚至同时拍一个故事，国版扑街不止这一次，两部《比悲伤更悲伤的故事》，《极限职业》和《龙虾刑警》……失败失败还是失败。
这原因到底是什么呢？真是因为我们所有导演、演员水平都差一筹？我不相信。是因为翻拍就一定出不了好作品？也不可能。到底是为什么呢？
是不是搞明白这事，就能明白千禧年后韩国电影这么猛，甚至《寄生虫》还摘得金棕榈的原因呢？真是好奇啊。
一部没了“性”的性喜剧，我们该如何评价？这是看完《小小的愿望》后，摆在我们面前的一道难题。
是的，这片子不好评价，因为它本身就是残缺的，如果我们给好评，偏偏它目前的质量只能说是平庸；但如果给它差评，很多人可能会说也许原来未经“阉割”过的版本很好呢，现在只是为了上映的权宜之计罢了。
这很尴尬，不仅创作者尴尬，观众也很尴尬。审查因素的强制介入，使得这部作品的双向交流产生了隔阂，创作者的本来意图难以全数传递给观众，而观众的反馈也变成了只针对现在的“上映版”本身，可能和创作者的初始期望相去甚远。
这样的事以后如果多一些，那中国的创作者们也不用拍电影了，表达不顺畅，观众不买账，资方不给力，上级不高兴，做这些吃力不讨好的事情干嘛呢？
说《小小的愿望》是一部“性喜剧”，肯定是没有问题的，且不说原版《伟大的愿望》本身定义就是一部青春性喜剧，即使现在阉割成了“小小的愿望”，当中也还是有几分隐晦的情色意味，但我们惊讶地发现关于性本身，竟然连提都不能提了。
众所周知，原版当中主角高焕最后的愿望是想在临死前有一段性体验，他躺在病床上，大声地喊出来：“我要做爱！！”这应该是高焕患病以来最有活力的瞬间，同时点题片名——伟大的愿望。
但是到了《小小的愿望》中，就在高远要说出自己“我要破处”愿望的时候，镜头一转，开始拍王大陆和魏大勋的脸，台词则说的是明显后配音的：“我想谈恋爱。”这和想做爱根本不是一回事好吗？
于是接下来，徐浩和张正阳这两位死党就为高远踏上了找人“谈恋爱”的路途，知道之前撤档事情的观众肯定心知肚明，这是为了过审把“做爱”生生变成了“谈恋爱”，但不知道的观众可能还一头雾水，为了“谈恋爱”能生出这么多的周章吗？
而后面通过小卡片找“特殊服务人员”、高远的很多情色幻想都被删减的只留几秒钟，最可笑的是张正阳问姐姐“你是处女吗”变成了“理疗”、兄弟二人要为高远“打飞机”变成了点穴，这和原语境相差只怕不止十万八千里。
事实上原版《伟大的愿望》所有的主要矛盾冲突，都是建立在“性”这一核心诉求上的，也正是因为这件事情羞于启齿，所以才会产生很多具有反差感的笑料。但到了《小小的愿望》中，“谈恋爱”本身没什么可隐晦的，所以很多冲突自然也就不成立了。
当然导演只是用了一些特殊的处理手法，并没有改变电影原来已经拍摄过的素材，所以我们看到徐浩和张正阳还是按照“找人帮高远破处”的原则来行事，换来的自然是被心上人浇冷水、被黑帮大哥暴打、姐姐高声尖叫了。但由于台词不搭调，总是会产生一种奇怪的感觉。
要知道既然上了院线，决定呈现在观众的眼前，就该以眼前的版本为准，观众也自然该以眼前的版本为标准来评价，如果觉得很多地方不合适，即使不上映，也不应该以一种不负责任的形式带给观众。
既然《小小的愿望》重新剪辑上映了，那我们的评价就要以这一版为准，至于未阉割版有多么好，差别有多么大，无从知晓，我们也不必再提。
那抛开被“处理”的部分不谈，《小小的愿望》质量究竟如何？我们该给它同情分吗？对于影片本身，我只能说偶有亮点，整体平庸，如果严苛点，甚至难以及格。
首先作为一部翻拍剧，《小小的愿望》和《重返二十岁》等作品一样，几乎是原封不动地将原版故事和细节搬了过来，这当中包括人物关系、角色设计、场景布置、剧情发展，甚至连高远被爸爸推着长跑，脸上被塑料袋糊住脸的笑点，都照搬了过来。
这样做的意义是什么？我一直没太搞明白。如果说《重返二十岁》和《奇怪的她》还是一本两拍，那么《小小的愿望》只能说是在前作已经颇为成功的基础上，进行了一次完全意义上的复制，导演提到的所谓本土化，除了《灌篮高手》、干脆面卡片等元素外，几乎没看到。
所以如果看过原版《伟大的愿望》的观众，不仅对剧情的走向了然于胸，就连笑点都已经非常熟悉，观影的趣味自然也大打折扣。在原创电影这一概念愈加强化的今天，有了好的故事应该在其基础上开枝散叶，而不是照搬照抄，换一批演员和场景，以为就能做到“因地制宜”。
其实不是没有可进步的空间，原版《伟大的愿望》也谈不上是多么了不起的佳作，很大的问题就是节奏慢，有些拖沓，还有韩国片一贯刻意煽情的老毛病，如果在结构和叙事上改进一下，也许会“青出于蓝”，可惜我们还是“拿来主义”，优点拿了过来，缺点也一起跟过来了。
当主题从“破处”变成“谈恋爱“的时候，影片作为一部性喜剧最大的卖点和亮点已经产生了偏差，只能当做一部友情和亲情片来看。这一部分也是原版的亮点之一，这部当中更加放大了，尤其是结尾补拍的戏份，更是强行升华，强硬煽情。
最后一段葬礼戏，王中磊在首映礼现场说是补拍的，可以看到影片满满的求生欲，不断努力往正能量上靠，尤其是结尾又加入了很多素人照片，这已经是现在很多国产片强行正能量的标配了，实在是看到审美疲劳。
导演田羽生自己也说，这个版本和被“阉割”过的原版差别其实不太大。如果这样的话那我只能说，影片还是田羽生一贯的风格，镜头语言和抖机灵这几部电影下来就没有变过，所以谈不上什么惊喜了，也就是中规中矩的作品。如果暑期档照常上映，只怕也难以成为爆款。
田羽生的《前任3》确实是一个小小的奇迹，它的票房火爆占尽了天时地利人和，但不能说田羽生就会拍电影，能拍出好电影了，从《小小的愿望》可以看出，他对于电影的偷懒态度和拍摄技法与《前任3》比没有丝毫进步，甚至还有几分退步。
更何况这次还是东施效颦，照着拍都还拍不好。
如果说这部戏最大的贡献，可能就是给三位主演各自的履历表上增添了一部代表作，对于综艺咖魏大勋来说，可能格外需要这样一部作品。事实上他在影片中的表现确实比较圈粉，尤其是那句“我家，已经容不下我了。”确实令人忍俊不禁。
彭昱畅和王大陆的表现也尚佳，尤其是彭彭，去年我曾经和他合作拍过一个短片，拍摄当天才给到他剧本，虽然剧本不复杂，但他入戏很快，表现也很有灵气。在国内找演高远这个角色的演员，他确实是首选。可惜现在演员们和剧组闹的不愉快，没上映先内讧。
至于新晋“烂片之王”王大陆，这部里面也不令人讨厌，不过嘴还是一如既往地大，有一个镜头我真的害怕他从银幕中钻出来把我吃掉。
其实在看完《小小的愿望》后，更多的是同情现在国内的创作者。不仅要专注于作品本身，还得不断提升各方面的实操能力。具体指的是：
文学功力——如何找到相近的词替换原来的台词，在既不改变台词原意的情况下，能更加隐晦地通过审查。
剪辑功力——如何找到合适的镜头素材，替换原来的敏感素材，重新排列组合，还得保证作品的连贯性。
沟通能力——在演员档期繁忙的情况下，如何找回演员重新配音，甚至补拍。
应对能力——在资方众多的情况下，如何以最快的速度将作品重新完成，不至于造成太大的损失。
所以未来会有两种可能：
1.上有对策，下有对策，大环境再严酷，创作者们也会有新的方法来应对。
2.创作活力不断下降，都会拍更加安全的题材，不敢发声与表达，值得看的作品自然也越来越少了。
只是这一切，我们又该怪谁呢？
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