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虽然足够热闹,但本质还是王晶式的大杂烩《肥龙过江》

导演谷垣健治
编剧王晶 / 吕冠南 / 陈健鸿
主演甄子丹 / 毛舜筠 / 周励淇 / 王晶 / 林秋楠 / 更多...
类型: 喜剧 / 动作
制片国家/地区: 中国大陆 / 中国香港
语言: 粤语 / 汉语普通话 / 日语
上映日期: 2020-01-23(中国香港) / 2020-02-01(中国大陆)
片长: 97分钟
又名: Enter the Fat Dragon
IMDb链接: tt7335600






本文首发于公众号:电影岛赏(j_movie),欢迎关注。
“毫无疑问,倘若没有了王晶,香港电影起码失去了一半的笑声。这个被誉为香港商业片‘教父’的导演,用骰子、啤牌娱乐了一代人的生活,为电影世界幻变出天马行空的景象。他监制执导超过250部作品,累计超过10亿的票房记录,成为全香港导演之最。不过这些咋舌的数字,并不是要说明他有多么传奇,而是作为一名本土导演,王晶绝对是影响香港电影的代表人物之一。王晶毫不掩饰自己是个商人,正如他所拍的那些电影一样,坦白、直率和赤裸”,在《香港电影·创刊号》上,其如此地评价了导演王晶,这无疑十分的贴切。
而在这个十分特殊的贺岁档,原本定档情人节上映的动作喜剧《肥龙过江》,提前于网络点播,既是典型的“王氏喜剧”,又有甄子丹/谷垣健治的时装动作,并夹杂了成龙/洪金宝时代的动作喜剧元素,带来了一场及格边缘徘徊的动作冒险之旅。

动作打斗:致敬传统的“甄功夫”

香港电影的最独特最瞩目的类型,是包括功夫片、武侠片在内的动作片,从邵氏武侠片到新世纪来的《叶问》系列等,拳打脚踢刀光剑影闯出了自己的天地,也涌现出唐佳、袁和平、洪金宝、成龙、甄子丹等动作指导或动作明星。这部《肥龙过江》的导演谷垣健治自身便是一名著名的动作指导/导演,年少时受到了《醉拳》等动作片的影响,而对武术产生兴趣,后来不仅是跟随着动作明星仓田保昭(《精武英雄》)习武,还加入了甄子丹为主导的动作团队,先后担任了《杀破狼》、《导火线》、《浪客剑心》(真人版)等影片的动作指导。
这次执导《肥龙过江》可以说是谷垣健治与甄子丹之间的又一次亲密合作。影片的故事虽然发生在香港、东京两地,但城市景观更多是动作奇观的衬托,比如影片高潮戏的东京塔决战那一段,影片主要是近景拍摄,而融合了刀剑、拳脚、MMA等动作元素,既丰富热闹,也能看到不少经典港式动作片的影子,无论是甄子丹主演的,或者是致敬李小龙、成龙等。
李小龙让全世界知道了“功夫”,英年早逝的他留下的电影作品并不多,但影响深远,尤其是《精武门》,成龙、甄子丹、李连杰等,都主演过翻拍的影视版,甄子丹后来在《叶问》系列中,还饰演了李小龙的师父叶问,不久前上映的《叶问4》里还重构了叶问与李小龙之间的传奇。
而李小龙的另一部经典作品《猛龙过江》,早在七十年代末时洪金宝就以《肥龙过江》致敬了李小龙及他的《猛龙过江》,只不过故事改成了乡下人进城的模式。而谷垣健治的这部《肥龙过江》很大程度上也是洪金宝版的翻拍,自然的,影片除了致敬李小龙之外,还明显致敬了洪金宝、成龙等七八十年代的港式动作片。
甄子丹与洪金宝/成龙的动作片的一个主要差异是,甄子丹的动作戏融合了更多现代搏击的元素,而洪金宝/成龙的常常是借助于身边的工具进行打斗。在谷垣健治版的《肥龙过江》中,甄子丹常常化身为当年的成龙,跳巴士、屋檐上奔跑躲闪、随手拿身边的工具进行打斗等,最典型的是在毒品工厂打斗的那一段,是谷垣健治、甄子丹对前辈的致敬。

王氏喜剧:娱乐之王的过火癫狂

本文的开场时就写到了王晶在香港电影里的“娱乐之王”的地位,如果用大卫·波德维尔的词所形容,便是“投其所好”:“噱头层出不穷,开场即叫人喘不过气,60秒内若非出现笑料,便有追逐或悬疑场面”、“王晶喜剧,基本上是各种胡闹笑料的穿插,包括恶作剧与认错人,蒙骗与失忆,以及人体排泄的洋洋大观”等。
这部翻拍版的《肥龙过江》,剧情上便主要是将洪金宝式的乡下憨小子进城,转换成典型的王晶式都市闹剧(此处是中性词):来自于香港的降职警察阿龙到了东京,尽管人生地不熟,但凭借着满腔热血、不凡身手而破大案立大功。当甄子丹带着目击证人来到东京时,影片先是在车辆上开了一次放屁的王氏玩笑,又将目击证人被黑社会挟持带走的场景设置在卫生间里。
随后登场的王晶的“潇洒哥”,则是王晶多年来的常见银幕形象的一个缩影:胆小怕事的油腻中年男。不过以往的好色变成了多情。大卫·波德维尔形容王晶时,“王晶影片犹如捡破烂般七拼八凑,交互参照更是常态”。比如他的角色名字“潇洒哥”。香港电影中最为人熟悉的“潇洒哥”大概是钟镇涛在《新精武门1991》里的“潇洒哥”,实际上早在1984年王晶导演的都市爱情喜剧片《青蛙王子》中,王晶就化身为他的好兄弟,教他如何从一个腼腆小伙子变身为情场潇洒哥。王晶自己也多次在银幕上展现出“潇洒哥”的洒脱形象。
至于别人的影片里的桥段,王晶也是信手拈来,比如影片里有两段提及在巷子里与金发不良少年的打斗,是明显来自于叶伟信导演、甄子丹主演的《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场狭巷里的生死决斗戏,画面更是以快速剪辑的方式“再现”了那生死瞬间,而叶伟信与甄子丹合作的另一部时装动作片《导火线》,也没有被王晶放过。
整体来看,《肥龙过江》就是一部及格线徘徊的港式贺岁喜剧动作片。港式贺岁片的最大特点就在于热闹,无论是采取明星云集(黄百鸣式)或者动作密集式(成龙式)还是东拼西凑式(王晶式),适合于一家老小热热闹闹过大年。至于文戏什么的,就“求其”(即随随便便)了,这也是很多港片被诟病尽皆过火、尽是癫狂的主要原因之一。
《肥龙过江》的文戏自然经不起深入的推敲,反正穿插点爱情、亲情等普世性的俗套的不能更俗套的元素,好让甄子丹在银幕上再次的大展身手。至于甄子丹饰演的阿龙这个角色的“变胖”,更多只是一个噱头,及为了后半部分时的一个擦边球式玩笑服务。
作者:木木



继徐峥的《囧妈》后,甄子丹主演的《肥龙过江》成为了又一部在网络播放的院线电影!
今天我们就来看看这部《肥龙过江》有哪些让人惊喜的看点?
1. 200斤的甄子丹依然可以一个打十个!
在《肥龙过江》中,甄子丹饰演的朱福龙原本是个身材标准、灵活矫健、干劲十足的香港警察,但是因为卷入了一起银行抢劫案,惹恼了上司,被降级看管档案室、再加上未婚妻和他闹分手。
事业、爱情的双重打击,让朱福龙一蹶不振,甚至开始暴饮暴食!短短半年,朱福龙的体重就飙升到了200斤!
但是,随着剧情的发展,我们发现这个200斤的甄子丹竟然依旧灵活矫健、依然可以一个打十个!
2.大闹日本,甄子丹打遍东京各大名场景!
人生失意半年后,朱福龙终于得到了一个恢复职位的机会!押送一名犯人前往日本东京,朱福龙惊喜地发现自己的未婚妻刚好也在飞往东京的飞机上!
于是一个挽回事业和爱情的机会摆在了朱福龙面前!
作为一部合家欢喜剧动作电影,从歌舞伎町到筑地市场,从筑地市场到东京塔,我们跟随着朱福龙一路查案、一路打打打。
有动作有搞笑,让这些天紧绷的神经放松一下,还是蛮开心的!
3. 王晶承包了80%的笑点
如果说甄子丹是通过化妆成为了大胖子,那么在电影中 朱福龙在东京的搭档,王晶饰演的潇洒哥就是真的胖!
而且王晶本色出演,至少贡献了全篇80%的笑点哦!
4.致敬李小龙、洪金宝经典电影。
看到不少人吐槽甄子丹在《肥龙过江》中变胖和后面的剧情没什么关联。
的确,变胖后的甄子丹依然灵活、依然很能打。而在1978年 洪金宝就有一部《肥龙过江》的同名电影。
如今甄子丹变成一个灵活的胖子 其实就是在致敬洪金宝的形象!
在这两部电影中,甄子丹和洪金宝都很崇拜李小龙!都有李小龙的招牌动作!都致敬了李小龙自导自演的《猛龙过江》!
而且,可爱的胖子难道不是更招人喜欢吗?
5. 叶师傅转型,值得鼓励!
可能很多人没有在意,1963年生的甄子丹今年已经57岁了!而且之前甄子丹版的叶问可谓是深入人心!如今,甄子丹自毁形象,转型喜剧路线,值得鼓励哦!
好了,简单说了说甄子丹的《肥龙过江》有哪些让人惊喜的看点,你觉得这部电影还有哪些有趣的点呢?可以在下面留言交流哦!



这一回甄子丹完全卸下面具自嗨一把。装胖子,打日本人,拯救黎明百姓。
故事很俗套,像八九十年代的港片,可是又没有学到精髓,只习得:日本人在片子里一定是坏人,而且必须大喊大叫,警察几乎都是饭桶。朱福龙一定不合群,他特别正义,上至领导下至同事,左邻右舍,女友家人却想平平安安,健健康康。爆不爆炸跟我没关系。
日本警察都和日本黑社会沆瀣一气了,那还在乎什么证据吗?任你男主随便拿着手机去警察局,反正我当做没看见就好了,一定要约到东京塔打上一架吗?结果你当然打不过人家了,因为人家是叶问嘛一个打十个那种。
作为胖子,甄子丹安全没有考虑真正胖子的感受。没胖以前你可以要多灵活就多灵活,胖了以后,打架是不是要气喘啊?打打就会饿啊?本想做动作躲一下结果没躲过去因为胖嘛。
最后说一句,感谢疫情吧,你没有上映院线,不然票房得多惨?




距离甄子丹的最后一部功夫片《叶问4》上映不过1个多月的时间,甄子丹的动作片新作《肥龙过江》又与我们见面了。
然而这次的《肥龙过江》并没有引发《叶问4》那么大的反响和关注度。虽然有现在疫情占据了人们关注焦点的原因,但根本原因还是《肥龙过江》本身的质量不行,与《猛龙过江》差了好几个《叶问4》的水平。
因此,网络上映3天后,豆瓣上这部电影仅有7000人给出了评分,而且评分低至4.8分。
目前看来,《肥龙过江》这部电影唯一引起人们关注的点就是:继徐峥的《囧妈》之后第二部线上“首播”的院线电影。
然而,无论是腾讯还是爱奇艺上面,该片的定价均是非VIP12元,VIP6元。
相比于平日里19.9元在普通影院观影,在家看电影12元的价格可是着实不低了,《肥龙过江》真的值这个价吗?
雪夜写这篇文章的目的就是想告诉大家:
不值!

《肥龙过江》从名字上看,是在致敬李小龙的《猛龙过江》,不过本文中就不多和《猛龙过江》比较了,因为这条肥龙不配!
当然,也可能这部《肥龙过江》意在致敬的是1978年洪金宝自导自演的《肥龙过江》,然而洪金宝的这部致敬《猛龙过江》的电影也比原作差了几部《唐山大兄》的距离,知名度则是差得更多。
俗话说得好:“强龙不压地头蛇。”
这句话是人们总结的生活经验,但老百姓在大银幕上希望看到的是不一样的故事。
俗语还说:“不是猛龙不过江。”
结合“强龙不压地头蛇”来看,意思就是,强龙尚且压不住地头蛇,若要过江,必须要猛龙!
你细品,猛龙比强龙的感觉要霸气多了,霸气到能够无视地头蛇在当地的一切关系网以及调用的势力。
所以,若能从外地突然降临一位大英雄,能够收拾那些仗势欺人、独霸一方的地头蛇,还百姓以公道。这就是猛龙过江,这也是让老百姓拍手叫好的故事。
至于“肥龙过江”是什么意思呢?
故事情节和我上面说的猛龙过江差不多,只不过主角由猛龙换成了肥龙。那在故事情节上,就也不会像猛龙过江那般霸气,那般酣畅淋漓,而是会更加曲折。
要么肥龙擅长利用自己的体重,把肥转换成了自己的优势;要么肥龙卧薪尝胆的减肥,消除了自己的不足。
要么扬长、要么避短,总之肥龙要发挥自己的特点,这才切题,这才是好故事。
而这部《肥龙过江》虽然有肥瘦的前后对比,但却是先瘦后肥。
不过这也无不妥,依然可以讲一个好故事:一个受挫、郁郁不得志的英雄,逐渐发福变胖、意志消沉,后为生活所迫,再次遭遇了黑恶势力……
剧情一:虽然身体变胖了,但他初心不改,尽量克服自己变胖的不足,百折不挠,最终伸张了正义。
剧情二:吃了身体变胖的亏的他,被现实打醒,逐渐找回初心,开始振作起来,减肥健身,并超越了自己以前的巅峰,战胜了反派。
剧情三:虽然身体变胖了,但他逐渐接受了自己身体的现状,通过研究、锻炼、改进,将肥胖变成了自己的优势,开发了一些新的厉害招式,大杀四方。
剧情四:认识了真实的自己,发现自己就是喜欢吃,立志要吃遍天下无敌手,最终战胜反派,赢得了吃王争霸赛。
……
以上只是雪夜开脑洞举了几个例子,并不严谨,我的意思是说,既然剧情让甄子丹变胖了,那后面的剧情得有变化吧,得受到这个变胖的影响吧?
《肥龙过江》不是,甄子丹变胖前后,除了外观,完全看不出差别。后面的剧情,甄子丹无论是瘦着演或者是胖着演,都不会有任何影响。
所以说,“甄子丹变胖了”仅仅是一个噱头吗?
变胖无用对《肥龙过江》这部电影的影响可以说是灾难性的,本来“变胖”只是一个点,用好了就会加分,用不好了则会减分。而变胖无用使电影在甄子丹变胖之后的70分钟都在减分,让观众感觉很违和、很尴尬。

为什么说《肥龙过江》不值这12元呢?
因为这部电影没什么看点,你看完之后,除了记住几个致敬梗之外,根本记不住什么。
影片《肥龙过江》充满了致敬,包括对李小龙的致敬、对洪金宝的致敬、对成龙的致敬、对甄子丹以往电影的调侃、对王晶以往电影的融合等……
整部电影看下来,熟悉香港动作片以及王晶喜剧片的观众,可能能够看到很多非常熟悉的情节,但看完电影之后,你对《肥龙过江》这部电影本身可能没什么印象,只感觉甄子丹在模仿成龙。
致敬、模仿都是可以的,用得好、为电影本身的情节服务、结合时代加以创新,就能够产生神奇的化学反应,使经典焕发出新的魅力。
但《肥龙过江》最精彩的地方仅仅是经典情节和王晶式喜剧梗的堆砌,在自身骨架畸形的基础上,无法形成自己的特点,使观众觉得甄子丹在模仿成龙的动作喜剧,却没有自己的特点。
诚然,《叶问》系列终结之后,56岁的甄子丹宣布将不再出演功夫片,如果不选择激流勇退,就急需转型,塑造自己新的银幕形象。否则就会像成龙大哥现在一样,烂片不断、晚节不保。
整体来看,《肥龙过江》只是甄子丹《叶问4》之后转型的过渡之作,而且由此看,走成龙的动作喜剧路线看起来并不适合甄子丹。
雪夜觉得,甄子丹更适合演偏严肃或者偏苦情的角色,或者像《追龙》一样饰演一个大反派。

《肥龙过江》算不上烂片,它只是太过平淡,所以不值得花12元去看。
想看这部电影的朋友,我建议您可以再把下面的几部电影刷一遍:
(1)想看功夫片的可以看李小龙电影:《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》、《死亡游戏》;
(2)想看甄子丹的动作片的可以看:《导火线》、《杀破狼》、《叶问》系列等;
(3)想看王晶的喜剧的可以看:《九品芝麻官》、《鹿鼎记》两部、《赌神》系列、《纵横四海》等。
最后,再给大家看一张图品一下,看过《肥龙过江》的应该能会心一笑。
由于看完《肥龙过江》感觉很失望,雪夜这两天又看了一遍李小龙的电影,并详细的查了一些资料。
明天我会再写篇文章专门讲讲李小龙的《猛龙过江》,敬请关注。

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