虽然是烂片，但是我还是想打5星《盲道》

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导演: 李杨
编剧: 李杨
主演: 李杨 / 杜函梦 / 于越 / 胡明
类型: 剧情 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2018-02-02(中国大陆) / 2017-04-22(北京电影节)
片长: 110分钟
又名: 盲道 / 盲流 / Blind Way
IMDb链接: tt5662662

关于这部烂片和李杨导演，看到以骂杨幂、杨天宝、刘镇伟（2010年后）的 恶毒言语来抹黑这部电影和导演，真心替导演感到憋屈和不公。虽然烂片， 但是这部片是我唯一想打5星的烂片，我会继续支持剑客李杨（导演的微博名）。

这里转发几篇文章，大家也许会更加了解这个拍了一部烂片的导演是什么人，为什么会拍一部烂片。 中国新闻周刊：《盲井》导演李杨，我希望更多人听到我的声音，哪怕声音支离破碎 毒舌电影：又一个中国良心导演坠落了，我骂不出口 =================================================== 上面两篇文章都比较长，建议大家至少看一下第一篇新闻周刊的文章，写出了李杨导演拍这部片的不易。如果觉得新闻周刊的文章太长，也可先跳过，先看一下我以下的结论，再去看上面的两篇文章。 虽是烂片，但是这部烂片能拍出来实属不易，不颂赞歌来写现实题材就是戴镣铐跳舞，不拍灯红酒绿只拍底层就不是主流商业片和资本过不去，没钱又想拍电影就是和那些被商业大片搞臭品味（讲特效、讲道具、讲服装、讲台词）的文艺青年过不去。这种电影拍得太现实不妥协，龙标都拿不到，而资本追逐利润的不会投资这种有风险的现实题材多，太多妥协观众不满意啊，多边不讨好，导演是和自己过不去啊。 在新中国，对近现代文学大家有一个排名是：鲁郭茅巴老曹，鲁迅的文学才能应该不及郭沫若、老舍等，为什么鲁迅是排第一位呢？而且国人对鲁迅的评价是远远高于后面几位文学大师的。因为鲁迅对国民性的洞察力和批判是 最深刻的，是最具有启蒙意义和开启民智的。鲁迅曾说过：“惟有民魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步”。 现在的中国电影，烂片横行，除了古装片就是家庭伦理剧，或者就是所谓的唱赞歌的主旋律电影，关注现实题材的的电影是极少极少的，官方不待见，资本不欢迎，观众还不买单，但是有这样一个人，叫李杨，第一部国内电影（盲井）是底层现实题材，不能上映；第二部（盲山）也是底层现实题材妥协改了结局票房惨淡；本片是他的第三部电影，又是底层的现实题材电影，确实妥协了，确实不像前两部的风格了，确实也拍烂了，但是为什么吃了前两部电影的亏后，不找投资拍主流的商业片呢？ 在这个消费主义横行，自媒体、大V随手就能带起热点，流行轰炸一波未平一波又起的时代，导演能保持一种不屈的怀疑精神和关心底层人民的善良，这意味着对这个极度喧嚣的世界有自己的思考和反思。 这个时代，假的太多，假情假意，婀娜奉承，高唱赞歌的很多很多。而敢说真话，敢说不足，敢背对主流说不的人是很少很少。导演只想透过电影为这个时代留下一些更加真实的记录和思考，说到底，他是一个有良心的导演啊。虽然本片是烂片，但是我还是想打5星，因为他是剑客李杨，值得支持。 有人说，本片表演、配音、台词、配乐、剧情统统不合格，是的，我也认同，所以说是烂片。但是， 一部电影除了表演、配音、台词、配乐、剧情这些表面的东西，更重要的是精神内涵，导演想表达的主题是什么，我想导演想表达的是对底层民众的人文关切，希望通过电影来唤醒、呼吁大众对底层民众和弱势群体的关注，所以从这个层面就有别于其他圈钱的烂片，有些烂片是烂到底子里了。 我们总是在赞颂韩国电影怎么了不起，《熔炉》《素媛》《辩护人》等被观众津津乐道，说韩国有改变国家的电影。现实是，中国社会的现实题材应该才是世界上最丰富的，拐卖妇女儿童、留守儿童、校园欺霸、幼儿园虐童（红黄蓝事件）、拆迁、城管、医闹、无理的判刑（气枪摆摊大妈被判刑）、政商权益不清（共青城赛龙事件）、蒲系医院、台海关系、香港占中、中国企业出海等等，这个社会在无时无刻发生着巨变。随便一条中国的社会现实能被如实的拍出来（而不是被各种阉割），就是一部部伟大的电影啊。在目前创作环境下，敢于拍这种现实电影我们就应该给他们点赞，每部这样的电影出来都及其不容易。《嘉年华》《二十二》虽然豆瓣很高分，老实说从表演、配音、台词、配乐、剧情都算一般的，但对于这种题材电影能上映，我对于投资人和相关电影工作者都表示极大的敬佩！要知道，在目前政策环境下，这种电影有可能意味着投资打水漂（龙标拿不到），有可能观众不买单，在风险极高的情况下，没有极强都责任心和对底层群众的关怀心理，是拍不出这种电影的。

中国电影最可悲的是，不是没有现成丰富的题材，而是在这个风云聚会的大时代却拍出了大量小时代的电影。

监管者喜欢的是赞歌而不是批判，资本是追逐利润的而不会去思考人性和道德，观众喜欢开怀大笑不愿意看到冰冷的现实。大量圈钱电影在哄骗观众，而观众好像也乐于被哄骗，这就是作为观众的悲哀。电影更高的层次是应该反映社会现实，反思人性，批评黑暗或者歌颂光明，讲故事仅仅是一个基本的功能而已。而现在烂片横行，都想通过讲一个故事来圈钱，丧失了电影应有的高尚灵魂。所以中国再要想诞生伟大的电影，很难，很难（个人表示悲观，但及其希望被打脸），因为缺少伟大电影诞生的那种土壤，难能可贵的是，还可以看到像李杨等不被困难所吓到，没有被金钱蒙蔽双眼的电影创作者，他们都是值得十分敬佩的。 最后，送上一句鲁迅先生的话：即使艰难，也还要做;愈艰难，就愈要做。改革，是向来没有一帆风顺的，冷笑家的赞成，是在见了成功之后……加油！李杨们！

电影拍得难看，能洗白的点肯定是审查制度和资金问题了。 有了审查制度和资金问题背锅，拍什么样都可以说“无奈之举”、“我尽力了”。 可惜《盲道》80%的bug都和这两个问题没关系。 也别说“你行你上”，我认为“确实不行，最好别上”。 这是北京电影节我最期待的片子，也是我最失望、唯一中途离席的片子。 全片槽点满满，简单说几个： 1、偷车、超市零食，操作简单又没人管。 2、看着水果刀都害怕完，全没有战斗力的反派，最后瞬间发狠捅人。 3、“不做女儿，要做你的女人”的梗恶心至极，以为自己是《这个盲人不太冷》吗？ 4、貌似男主角第一次被小女孩感动，是小女孩给他买了包中南海.5。 5、前面找餐厅老板给孩子要点吃的，饭都吃不起了，镜头一转，小女孩穿毛绒外套、红裙子、ugg？ 6、片头召妓简直是强行高潮。 7、住豪宅开路虎的歌手堕落到装瞎子的乞丐真的很搞笑。 8、女主角演得太不像瞎子了，还不如《还珠格格》里面的林心如。 9、最后男主角中刀，浑身是血，和小女孩互相爬向对方，旁边却没有一个人理会的场景很扯淡。现代社会是很冷漠，但也不致于到这种程度。再则凶手都跑路了，也没有什么可害怕、顾虑的，把路人拍成这样，合适吗？ 10、以上几点问题完全是剧本不完整、剧情太矫情、逻辑有问题、演技和配音都是满满的尴尬。和审查有毛关系，加了删减的那一点儿就能逆袭？鬼才信！ 同事都嘲笑我请假去看一部4分的电影，好气气！

给李杨导演及其团队打满分。

虽然本片与《盲井》《盲山》是完全不同的创作，“盲”三部曲也只是噱头；虽然导演的镜头由前两部中的山村乡镇转移到了都市角落，没有了前两部的生猛粗粝、撞击人心，对人性的挖掘和对底层的反映也较为浅白；虽然为了公映做了很多妥协；虽然导演亲自上阵却演技一般；虽然有些段落很出戏（赵亮与晶晶初遇时的阿姨相助；赵亮偷来食物给晶晶时的慢镜头；晶晶喊着要嫁给赵亮）；虽然相比井和山的意向，道字显得牵强；虽然落魄大叔救助流浪盲童勇斗犯罪团伙的剧情显得套路……

那么多的虽然，都抵不过一个但是：十年来，李杨的几个剧本被毙掉，《盲道》也是经历审查、撤资等重重困难才获准公映。坚持拍摄底层现实的导演越来越少了，李杨睽违十年，再次出手，有妥协、有圆融，但关注现实的初心未改。

至于三部曲的说法，片方实在没钱做宣发了，只能借前两部的光。没钱请好演员，导演也只能自己上阵。

那些抱着看前两部的心态来看本片后失望的观众，请注意一个现实情况：现实题材影片在政治和商业的双重挤压下，已逐渐在影院里消失殆尽。李杨依然在坚持做着费力不讨好的事，观众应该珍惜爱护这样的导演，而不能只是站着说话不腰疼地去批判。

《盲·道》讲述了一个落魄歌手拯救盲人小女孩的故事。2月2日李杨自演自导十年磨一剑的作品《盲·道》上映后不仅排片上遭到了电影院刁难，口碑上更是遭到了广大观众的口诛笔伐，猛烈抨击，影评大V们更是毫不吝啬各种挖苦之语全面批判，《盲·道》豆瓣评分只有可怜的4.6分。

《盲·道》烂吗？不可否认，《盲·道》有各许多缺点：作为演员的李杨和杜函梦的表演略显青涩，台词念得有点生硬；且小演员杜函梦对于盲人角色的生活动作拿捏欠佳，不算灵性表演；电影部分剧本剧情有些欠打磨，不太通畅。

除此以外，《盲·道》还是带给了我很多惊喜。

作为落魄歌手的赵亮一会儿喊着“佛祖保佑”卖佛珠，一会儿喊着“上帝保佑”卖十字架，说明他心中毫无信仰，宗教的真善美对他来说只是个赚钱的口号罢了。而他白天冒充盲人卖首饰兼职要饭，晚上用人们献爱心的钱嫖娼招妓，种种劣行之下，他实在不算一个传统意义上的好人。然而就是这样一个游走于道德边缘的人，我们从他冒充盲人的生活中，却看出了社会上许多对盲人不公平的对待：赵亮冒充盲人卖佛珠和十字架，被两个小伙子以为他是盲人抢了钱，赵亮痛骂他们欺负盲人缺德；赵亮去买盒饭，颠勺的伙计看他是盲人故意抖两下把肉抖出去一些，赵亮直接明说再加点肉；赵亮走在大街盲道上，盲道放满了自行车，阻碍盲人走路，赵亮满不在乎地全部一脚踹开。。。。。。

盲人在社会上遭受的这些不公正的对待和欺侮，这些仇全让赵亮这个假盲人报了：如果是盲人就无法第一时间发现自己被偷窃，就无法发现自己的盒饭少了肉，就无法准确一脚踹开盲道的阻行物。但如果不是盲人，又不会受到这样不公正的对待。《盲·道》通过赵亮这个伪盲人的身份警醒我们对盲人的关爱，让我们切切实实地看到了盲人在生活中的不便和不利。这三个镜头让赵亮成为了影片中替盲人发声的代言人，起到了一种荒诞讽刺的幽默效果。

赵亮喜欢招嫖、喂鱼、放鸽子。他的床头挂着一张艺术画，床头柜上放着女儿的照片。电影通过极简的几个镜头将赵亮的人物形象刻画得很饱满，丝毫不拖泥带水。白天赵亮带着假发一身脏兮兮的出去要饭，晚上赵亮回到家中洗漱干净、穿着整洁、开始招嫖，连小姐进门都要叫一声“赵哥”。这些细节镜头说明他从不认可自身“盲人”的身份，他只是借“盲人”这个身份获利罢了。早上醒来的赵亮换回盲人的打扮，对着镜子喷一口水，在镜子上画了一个大大的“X”，说明他内心厌恶自己“盲人”的形象，内心深处鄙视自己冒充盲人的行为。这里是为角色良知的觉醒做的铺垫。而在影片最后，我们也看到良心发现、焕然一新的赵亮把他的假发扔进了垃圾箱，决心不再冒充盲人了，这就是角色完成了良知的觉醒。

《盲·道》剧情荒诞讽刺，人物塑造饱满有情感。除此以外电影有一场戏特别惊艳。第一次人贩子在大街上找到晶晶的时候，晶晶选择了相信警察，对警察说“他（人贩子）不是我爸爸”。回到派出所一调查，原来人贩子是晶晶的合法监护人，警察也没办法，只有让人贩子带走晶晶。等到赵亮再次找到地上被虐待的晶晶时，晶晶被迫无奈，对赵亮哭着说“他（人贩子）是我爸爸，她是我妈妈，我不认识你！”绝望的晶晶意识到，无论是良心觉醒的赵亮、还是被视作救命稻草的法律在此时都不能将她解救于人贩子的魔爪。所以晶晶只好选择撒谎妥协。这是一种何其悲哀、何其无奈、何其痛苦的自我保护！而赵亮越过了法律的约束，选择晚上偷偷“拐”走晶晶，却反而在魔窟中救出了晶晶。晶晶选择在此时相信了赵亮，向赵亮道歉，希望他不要怨恨自己。从这个剧情上我们可以看出在晶晶眼里，法律手段不一定能及时保护她，而保护她的赵亮也不一定必须通过法律手段。经过了这个剧情铺垫，所以就有了后面晶晶直接拿刀刺人贩子的剧情。电影隐晦地表现了一种超越法律的人生观：有些时候即使违法，也一定不要放弃希望保护自己。

《盲·道》为了上映，在剧情上做出了大量的删改，李杨导演在接受采访的时候也做出了无奈的回应。看完电影的我认为虽然《盲·道》妥协了，但电影还是像以往一样展现出《盲》系列对中国底层人民水深火热生活的关爱和关注。其对社会矛盾、法律与人性的反思仍然锐利不落俗套，延续了《盲》系列电影的核心精神。即使是这样，大量的观众仍然狠心痛批李杨失准，电影太垃圾。我认为这就是期望越大失望越大的原因。《盲井》和《盲山》太过优秀，太过尖锐，导致真正爱电影的观众对《盲·道》的期待太大了，所以当它在观众心中出现较大的期望落差之后，观众便觉得自己的期望受到了欺骗和辜负，于是便在豆瓣上报复性评分，让《盲·道》跌到了惊人的4.6分。这个分数实在有失公允，这些天人们仿佛良心发现，《盲·道》的评分缓慢上升到了4.9分。我觉得这个电影6-7分是绝对不为过的。一部从心底关心底层人民的人文电影我从不期待它在商业上能有多大的回报。但如果真心热爱电影的观众，在评分上矫枉过正地报复了这部电影，那真是善良的人们犯了最狠心的错误。

在文章的结尾，让我们回想一下电影中的一个镜头。

在空无一人的山路上，赵亮在为了给晶晶赎身，需要搞到6万块钱。他坐在驾驶位，打电话给以前的朋友借钱，然而朋友拒绝了他。赵亮愤怒地说：“东子，我靠，我以前演出给你赚了多少钱，你忘了？”然而东子平静地回答道：“我忘了。”

作为以前大红大紫的歌星，赵亮过气了，没人记得他帮狐朋狗友赚了多少钱。

作为以前一致好评的导演，李杨失误了，没人记得他帮中国现实主义电影挽回了多少尊严。

我承认，标题是有一些过分。但作为曾经号称“中国独立电影导演”的脊梁的导演李杨，拍出这样的片子，我真的有理由愤怒。

当然不仅仅是因为这部电影烂，有太多曾经艺术水准超高的导演在生涯晚期拍出远差于自己巅峰的作品，但《盲·道》不同，这是一部从文本水准，到电影技法，到演员表演，再到制作水平都远低于国产院线电影基准线的电影。可能只有那种上映一天票房不足6位数的无人问津的电影能够与之相提并论，这种电影，我没看过，也不想看。如果放在我看过的国产电影的维度中，《盲·道》的水平应该是和《何以笙箫默》在一个水平线，但演员表演更差劲。《小时代》、《笔仙》等一众国产烂片在《盲·道》旁边都显得熠熠生辉。

很多没有看这部电影的人不理解我的愤怒，当然，电影本身质量上的烂是我愤怒的理由，但绝不是最主要的理由。我愤怒的最主要原因是在于本片的谄媚；恶心；为了龙标的阿谀奉承劲儿；占着“盲”这个系列在国内影迷圈子内的名气而圈钱，对影片文本、制作不管不顾的态度；还有最最让人生气的，为了拍摄所谓的现实题材电影，去在一个足够现实的设定下去实现自己低劣的正义使者和恋女癖，这完完全全就是吃人血馒头的行为。

也别谈什么为了审查妥协，预算不够拍的糙，这真不是影片变成这样的理由。电影工作者也就别卖惨了，说真的，哪个电影工作者不惨？就你最惨？

这部电影甚至让我怀疑，之前的《盲井》和《盲山》的拍摄动机是否有那么单纯，是真的为了关心这些底层人民，还是选择一个底层人民题材，就为了进影节，从而取得名利呢?

我最后也希望，千万别有人因为我的这个评论从而对这部影片产生好奇，我曾经因为这样的好奇心去看了戛纳有史以来最烂的电影《最后的模样》，烂到让我怀疑人生。就像格斯·范·桑特没想到《青木原树海》竟然会是《最后的模样》的场刊评分的三倍一样。我他妈也是真没想到，竟然有生之年能在电影院看到和《最后的模样》烂法一样，但各项指标还是要指数式下跌的电影。

最后我还是想重复标题里的话，十年磨出来的不一定是剑，也有可能是JB。

下午上映前看了一遍《盲山》海外版，上次看好久之前，这次更专注，看完很冷，像回到东北刮风的冬天，也很感动，在感动雪梅不屈的勇气，感动青山年幼纯洁的心灵，感动李杨导演对电影的执着。

刷了好久的票，甚至想到就算票价涨十倍也要去看李杨，听听他对电影的理解。

我知道他路途艰辛，重重阻力，但我还是失望透了，不止对他还有对中国电影的失望。我本就一俗人，无法独立于世，把希望寄托与你的执着与勇气，也许期望越大带来的失望越大，没想到狠狠扇我一大耳光，告诉我，这他妈才是真正的现实主义